Corpus Muse Malade

folklore a conduit à la création, en Europe, des Musées des Arts et Traditions populaires, une terminologie qui, pour des raisons idéologiques, permit et permet toujours de distinguer faussement l’ethnologique du non ethnologique. Une observation autour de soi permet de constater qu’il y a des musées dit ethnographiques 20 dont les collections sont constituées d’objets africains, américains, océaniens, ou plus rarement, asiatiques et des musées d’art et tradition populaire dont les collections

ambitieux. Pour les mettre en œuvre, il est demandé à la fois de conduire des lectures qui éclairent les différents objets d’étude au programme et, par ces lectures, de préparer les élèves aux techniques de l’épreuve écrite (lecture efficace d’un corpus de textes, analyse d’une ou deux questions préliminaires, techniques du commentaire, de la dissertation, de l’argumentation contextualisée, de l’imitation…). Ainsi, l’étude d’une même œuvre peut répondre à plusieurs objectifs. Cyrano de Bergerac d’Edmond

Aguado, formées sous l'Empire, Louis-Philippe s'était constitué une collection de peinture espagnole, qu'il prêtait au Louvre: voir J. Baticle et Chr. Marinas, La Galerie espagnole de Louis-Philippe au Louvre, 1838-1848, Éditions de la Réunion des musées nationaux, 1981, en particulier p. 18 à 26; cf. aussi P. Guinard, "Baudelaire, le Musée espagnol et Goya", Revue d'histoire littéraire de la France, n° spécial Baudelaire, avril-juin 1967, p. 312 à 328. 24. Mon coeur mis à nu, Pl. I, p. 701; cf.

D’UN CŒUR SIMPLE On procède à quelques rappels sur le couple maître-valet et le personnage de la servante. Pour apprécier quelle inflexion Flaubert fait subir au personnage de la servante tel que les siècles classiques l’ont consacré, on évoquera Le Malade imaginaire (Toinette dans III, 10), Marivaux (Lisette dans Le Jeu de l’amour et du hasard, Cléanthis dans L’Île des esclaves) ou Beaumarchais (Suzanne dans Le Mariage de Figaro). De telles scènes fournissent des repères pour éclairer l’évolution sociale

152 INTRODUCTION En ce qui concerne le paysage dans les œuvres poétiques de Baudelaire et Nerval, il s’agira, d’une part, de savoir ce qu’est le paysage (1)  ; d’autre part, de délimiter le corpus sur lequel nous travaillerons (2). 1. LE PAYSAGE « Nous sommes dans un lieu, quelconque. Pourtant, par la faille entrouverte entre ciel et terre, dans l’écart qui déploie, entre ici et là-bas, les plans en perspective, une orientation se dessine

sujet d’une parodie intitulée « la Critique du Tartuffe » préfacée par une Lettre satirique sur le Tartuffe [doc.11] où l’auteur tente d’analyser les différentes raisons du succès de la pièce originale. A bien examiner les différents auteurs de ce corpus critique, on peut constater la diversité des tendances qui animent ce débat : les auteurs favorables à Molière restent le plus souvent anonymes à l’exception du gazetier Charles du Laurens, dit Robinet, auteurs de relations très complaisantes sur

du corps dans l’espace, analyser le comportement humain dans sa relation à la lumière et présente quelques exemples de projets d’architectes et d’artistes plasticiens. Il propose aux enseignants, aux étudiants et élèves de toutes disciplines un corpus de références, des exemples de réalisations permettant d’aborder un langage architectural dont le traitement de la lumière est une des composantes. Il les met en perspective dans le contexte culturel et social de chaque époque en termes d’adéquation

essentielle du mal : le démon. Un appareil théorique essentiellement anthropologique a été appliqué au fait littéraire, précisément à la quasi-totalité des textes poétiques baudelairiens, c’est-à-dire : Les Fleurs du Mal et les Petits poèmes en prose. [À ce corpus textuel donné, strictement poétique, se sont ajoutés, parfois, à titre exceptionnel, des arguments complémentaires, dotés d’une certaine « poéticité », provenant ou de la biographie du poète, ou, surtout, de ses écrits intimes (Mon cœur mis à nu,

mœurs (Les Précieuses ridicules), de caractère (Le Misanthrope), comédies-ballets (Le Bourgeois gentilhomme) et pièce à grand spectacle (Psyché). 1662 : L’École des femmes./ 1665 : Dom Juan./ 1669 : Tartuffe./ 1672 : Les Femmes savantes./ 1673 : Le Malade imaginaire. L’analyse du texte • L'auteur : Corneille est l'un des plus grands dramaturges français. Ses tragédies mettent en scène des héros souvent déchirés entre leur amour et leur honneur. • L'œuvre : Le Cid est certainement la pièce la plus

Charente, et Paris, où il revient pour mûrir les grands poèmes philosophiques et moraux qui ne seront publiés qu’après sa mort sous le titre Les Destinées. Le Maine-Giraud 30 Sévèrement battu à la députation en Charente, amer, gravement malade, il meurt en 1863, un an après sa femme. Tout en conservant les thèmes principaux de ses contemporains (désarroi moral, pessimisme, misère de la condition poétique, etc.), Vigny, dès ses premiers textes, se caractérise par une volonté évidente de