Costume Fonction Theatre époque

Le genre théâtral Une pièce de théâtre est destinée à être jouée par des acteurs sur scène, dans un temps limité. De ces contraintes se dégage une écriture proprement théâtrale. À quelles règles un texte de théâtre obéit-il ? Peut-on distinguer différents genres théâtraux ? Quel est le rôle du metteur en scène dans la représentation d'une pièce ? I. Le texte théâtral 1. Une action dans un temps et un espace limités • L'écriture théâtrale est d'abord soumise à une contrainte temporelle : la pièce

Le théâtre détient une place particulière dans la littérature car il est à la fois texte et spectacle. La finalité du genre théâtral n’est pas seulement d’être lu, mais surtout vu et entendu. En effet, le texte de théâtre est écrit dans le but d’être mis en scène et représenté. Ainsi, la représentation théâtrale est le résultat d’un processus d’écriture d’auteur mais aussi celui de l’interprétation de son metteur en scène et du jeu des acteurs. On peut alors se demander si le texte théâtral contient

La fonction de la typographie -Que serait la lecture des écrits avec une unique typographie? Si l’on utilisait une seule et unique typographie pour tous les écrits, il deviendrait très difficile de distinguer les documents les uns des autres, et de « deviner » leur fonction. Typographie et mise en page aident le lecteur à identifier d’un coup d’œil le type de document qu’il a entre les mains, avant même d’avoir commencé à le lire! Ce n’est pas un hasard si nous arrivons instinctivement à différencier

Naissance du théâtre Dans la représentation, il y a quelque chose qui est d'ordre de lien très fort à la mort. Et c'est le rapport à la mort qui lie l'art à l'Homo Sapiens. On donne donc forme à l'invisible dans l'art c'est-à-dire Dieu. Art des cavernes = pratiques spectaculaires. Le théâtre est présent dès que l'homme est en rapport avec l'invisible : le chamanims, c'est une forme de théâtralité de rituel entre l'invisible et ceux qui regardent (théatrome: celui qui regarde.) Phénomène du

HISTOIRE DU THEATRE Le théâtre est resté en sommeil pendant presque 10 siècles, l’Europe a dû se défendre contre les invasions barbares. C'est l'église qui a pris à charge la pratique théâtrale, puisqu'elle contrôle l'éducation, les institutions, l'art et le commerce. L'aristocratie féodale va inventer au 12e siècle, une mythologie héroïque, le cycle Arthurien, celle d'une classe noble et guerrière éprise de valeur chrétienne et d'amour courtois. Toute l'Europe à cette époque avec ce qu'on appelle

Le théâtre -------------------------------------------------------------------------------- Les préfaces aux pièces théâtrales de l'époque romantique sont en général frappantes par leur longueur: elles contiennent en fait les revendications, les justifications des dramaturges, qui expliquent leurs choix esthétiques. Le théâtre romantique, avant d’être le lieu d’une représentation, est d’abord l’espace de batailles virulentes où s'affrontent Romantiques et partisans de l'ordre classique, c'est-à-dire

L'image du corps dans Fin de partie Dans le théâtre de Beckett, le corps est l'objet d'une attention extrême. Il est abordé comme un véritable matériau scénique, travaillé, sculpté, informé et déformé au même titre que les autres matériaux scéniques, l'espace, les objets, les costumes, la lumière, la parole. Les personnages présentent un corps souffrant, mutilé, morcelé, étranger à lui-même. A travers ces corps, Beckett ne vise pas seulement l'image pathétique d'une humanité mourante, mais aussi

MAINTIGNEUX GAUTIER 1ère ES4 INTRODUCTION Le théâtre a connu plusieurs époques, marquées par différents courants, mais il est important de savoir que ses plus anciennes origines et même ses racines proviennent de la Grèce antique du V ème siècle avant J-C . Il joue alors en particulier un rôle religieux, social et politique. Ensuite arrive le théâtre du 17ème siècle , désigné aussi comme le siècle du théâtre, car c'est l'apogée de deux genre ; la comédie et la tragédie , illustrées

qu’à divertir ? INTRO Amorce Si le théâtre classique a eu plusieurs auteurs célèbres, comme Racine ou Corneille pour la tragédie, en ce qui concerne la comédie classique, un seul nom semble avoir traversé les siècles: celui de Molière. Présentation sujet/ Problématique Au fil de ses pièces, Molière a ainsi défini ce que l’on appelle aujourd’hui la comédie classique. A travers l’analyse de plusieurs de ses pièces, on s’interrogera sur la fonction de ce genre théâtral, notamment en se demandant

rigoureuses qui risque de ne pas marcher dans le monde du théâtre & ses traditions. Car ces derniers sont plus portés sur Corneille & ses trois discours sur le poème dramatique que sur le jeu de l’acteur en soit. Cependant, Aristote privilégie de son côté - en ce qui concerne le théâtre - la catharsis (purgation des âmes, qui vise à obtenir une situation de crise émotionnelle de l’ordre du problème moral chez le spectateur). Mais ce procédé fonctionne uniquement si le spectateur fini par ne plus dissocier