Couleur liturgique

représente une scène de violence, de douleur, de mort et d'impuissance dont la cause n'est pas représentée explicitement. Le choix d'un effet global de noir et blanc évoque les photos de guerre de la presse écrite. Guernica est un tableau cubiste1. Les couleurs dominantes sont le noir et le blanc pour montrer la douleur, la souffrance est la tristesse de la guerre d’Espagne. Le spectateur est attiré ainsi que les personnages vers la lumière car c’est le symbole du bien, le seul point « positif » du tableau

maître, ambulait lentement, les mains derrière le dos, devant les cadres, s’occupant des gardiens, assoupis sur les banquettes, supputant la retraite qu’eux aussi, en leur qualité d’employés de l’État, ils auraient un jour. Il se promena, las de couleurs et de statues blanches, dans les passages de Paris, mais il en fut rapidement chassé; on l’observait; les mots de mouchard, de roussin, de vieux poirot, s’entendirent. Honteux il fuyait sous l’averse et retournait se cantonner dans son chez lui.

“famille parfaite”, nous avons choisi de mettre beaucoup de photos de famille dans la salle et de chercher faire un traitement qui fait référence aux publicités des années 50-60 (voir annexe). Le traitement comporte une lumière plutôt vive avec des couleurs pastelles en accord avec l’annexe. En Musique nous avons choisi une pièce de piano de Scott Joplin pour accentuer la gaité de la scène. Lorsque la mère prend le gâteau, elle reste de dos afin de dissimuler le gâteau. Cela entraine du

jamais été atteint pour une oeuvre dʼart. ! Ces 4 versions de renommés internationale ont été réaliser avec de la tempera*, de la peinture à lʼhuile ou de la pastel. ! *Tempera: La tempera est une peinture dite « maigre » à base de pigments de couleurs et de jaunes dʼœuf de poule, dont lʼavantage réside dans des teintes qui ne ternissent pas. ! ! B/ Analyse de lʼoeuvre ! Cette interprétation du cri est un tableau réalisé sur carton de 91x73cm. Munch retranscrit la scène vu de face

auxquelles nous appartenons mais bien de toute la surface de la terre. Regardez bien votre voisin il est différent de vous. Oui oui regardons nous bien. Chaque frère est différent. Sur le pavé mosaïque la même couleur ne se touche jamais. Seul le joint permet un lien entre les deux couleurs : ce joint, il est seul et unique. Cette ligne, un quadrillage infini qui touche tous les frères ; pourtant on ne le remarque pas ; cette ligne ne représenterait elle pas l’union, la fraternité qui doit régner

laquelle les formes sont au contraire verticales, plus espacées, et qui expriment davantage la vie. Couleur : La toile est pratiquement en noir et blanc, juste quelques teintes de brun peuvent apparaître. Ceci entre en résonnance avec l’épisode historique sombre. Ce peut être aussi un rappel des couleurs du journal par lequel Picasso a appris la nouvelle du bombardement. L'austérité et l'absence de couleur peuvent symboliser le deuil et la mort. Par exemple, le pelage du cheval rappelle les caractères

représente au moins une couleur dans le portrait de cette société. Eugène est le personnage clé du roman représentant l’ambition de devenir riche, d’appartenir à cette société. Les femmes et leurs vraies couleurs, sont quasi omniprésentes dans le roman. Vautrin, qui a eut des expériences dans cette société, en ressort cruel. Les filles de Goriot oubliant les sacrifices de leur Père (double échec : amour paternel et financier).Le Père Goriot se caractérisant par des couleurs chaudes et froides : la

PRESENTATION) DOSSIER ACRC BELLE PHOTO OU IMAGE ILLUSTRATIVE ET EN COULEURS Sous l’illustration Nom de l’UC choisie ex : Auchan La Sapinière Session 2011 Rappels de ce qui a été dit en début d’année (Ceci ne doit pas figurer dans le dossier !!!!!!!) 1) Ne pas mentionner le nom de l’établissement scolaire sur la page de présentation du dossier 2) Dossier en 5 exemplaires dont 2 en couleurs pour les 2 membres du jury (1 pour moi, un pour votre tuteur, 2 pour les

renforcée par une montagne haute et pointue. La ligne verticale est figurée par le Christ et cette montagne, les lignes horizontales convergent également vers lui. On constate l’utilisation d’une large gamme chromatique pour représenter toutes les couleurs du paysage, du ciel et des nuages, des personnages. Cependant, le rouge vif n’est utilisé que pour le Christ. On remarque également que le traitement des étoffes est inégal. Les personnages du second plan ont un rendu du tissu de leurs vêtements

qualité. Par ailleurs, la couleur est un mélange entre rouge et marron qui rappelle la couleur du chocolat. Comme nous l’avons fait remarquer précédemment la typographie utilisée est celle des années 1880, en lettres arrondies. De plus, les deux lettres situées aux extrémités (le V et le R sont un peu plus longues que les autres, traduisant la notion de continuité si chère à la chocolaterie Valor. Les couleurs restent les mêmes que celles utilisées pour le nom, ce sont les couleurs corporatives de la marque