Critique De La Société Dans Une Comédie

Jean-Baptiste Poquelin, a marqué l'histoire du théâtre et de la comédie française. Cet acteur, dramaturge, metteur en scène ainsi que directeur de troupe est encore l'auteur le plus joué à ce jour. Sa manipulation avec les vers mais également son don pour nous faire rire, font qu'il tient sa place dans le panthéon des plus grands écrivains français. Il s'est distingué avec des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il rendait le rire à l'état d'une arme, pour combattre les mœurs

révéler une vérité pour corriger la société. « Plaire et instruire » est l’un des buts de la littérature classique. De la même manière que le baroque, la littérature classique s'inscrit dans l'ensemble d'un mouvement artistique dont le but premier est de concevoir une harmonie dans les approches esthétiques. À cette époque, les écrivains doivent donc se plier à des règles bien précises. Le moralisme : Le moralisme a permis aux écrivains de pouvoir décrire et critiquer les mœurs humaines ainsi que le

La comédie sociale LETTRE XXX, LETTRES PERSANNES Les Lumières dominent le XVIIIe siècle, qui voit alors apparaître des philosophes qui ont à jamais marqué la littérature française : Voltaire, Rousseau, Diderot ou encore Montesquieu. Ce dernier se fait connaître avec un genre littéraire très en vogue à l’époque : le roman épistolaire. Dans son œuvre Lettres Persanes qu’il publie d’abord anonymement en 1721, il utilise la technique de décentrement pour se livrer

rares. Le thème aussi, une dispute à propos d’argent, est un thème théâtral courant, surtout dans les comédies. Le renversement de situation où le supplié devient le suppliant et inversement, le langage familier, courant où le ton monte et descend, avec des interpellations et des reprises comme « je n’en ai point » « tu n’en as point ? » sont également typiques de la comédie. II. L’attitude de l’hôte : un revirement moral L’hôte arrive énervé « Eh ! que diable faites-vous

Discours sur l’origine de l’inégalité, s’interroge sur les sociétés qu’il appelle « sauvages » : celles-ci fournissent au philosophe un modèle non pas à imiter mais à méditer, qui permet par contraste de réfléchir sur la corruption morale de la société occidentale. Il semble en effet que la réflexion sur soi,

règles : il le faut pour chaque genre car il faut que ça soit cohérent. Mais il faut encore quelque chose : le charme qui séduit, le sublime qui bouleverse. Thèmes principaux -société étouffante : monarchie autoritaire a remplacé les héros par les courtisans. Intrigues, jalousies, mensonges viennent de la nouvelle société. On ne peut y vivre que masqué, à la merci d’ennemi sournois -faiblesse de l’être humain : humain se détourne du bien et du mal par un égoïsme. Pascal, La Fontaine, La Rochefoucauld

Le théâtre genre et registres I) La comédie et le comique. A) Historique 1) La comédie antique. La Comédie Antique née en Grèce dès le VIe siècle avant J-C, connaît son apogée durant la démocratie Athénienne. Les représentations théâtrales donnaient lieu à des concours lors des fêtes en l'honneur de Dionysos. Les représentations se faisaient aussi sous forme de Carnaval. La Tragédie, était donc une cérémonie à la fois religieuse et civile, représentée dans des théâtres

surtout dans le domaine de la comédie. Car enfin c’est une comédie mais une comédie qui va changer la nature du genre pour toujours. Molière était grand observateur du monde et a passé 13 ans dans les provinces avec son troupe de théâtre. Fils d’une famille bourgeoise il remarquait trop souvent les défauts de ce milieu social et voulait écrire des pièces pour critiquer de tels défauts. En fait dans son prologue pour « Le Tartuffe » il a constaté que « le rôle de la comédie est de corriger les vices

Honoré de Balzac, né Honoré Balzac1,2,3 à Tours le 20 mai 1799 (1er prairial an VII) et mort à Paris le 18 août 1850, est un écrivain français. Tour à tour romancier, dramaturge, critique littéraire, critique d'art, essayiste, journaliste, imprimeur, il a laissé une œuvre romanesque qui compte parmi les plus imposantes de la littérature française, avec 91 romans et nouvelles parus (137 prévus) de 1829 à 1852. Travailleur forcené, fragilisant par des excès sa santé déjà précaire (il mourut d'ailleurs

effraie la société. En effet, la pièce a été interdite 6 ans avant d’être jouée en 1784. Cette représentation remportera un succès immense. La tension dramatique est ici à son comble. Ce monologue, un des plus longs du théâtre français, ne fait pas avancer l’intrigue mais a une grande portée subversive et annonce ainsi la révolution de 1789, car ce qui est véritablement révolutionnaire, c'est la passage du valet de comédie à un personnage romanesque. Il y a une rupture avec les valets de comédie traditionnelle