Critique De La Société Par Flaubert Dans Madame Bovary

La description adjectivale d’Emma Bovary dans le roman Madame Bovary Mémoire de licence Marianne Puustinen Université de Jyväskylä Institut des langues modernes et classiques Philologie romane 12.5.2009 Table des matières Introduction......................................................................................................................... 3 1. Cadre du travail .........................................................................................................

Duhamel.V Fiche de Lecture Un cœur simple L’auteur : Gustave Flaubert est né à Rouen le 12 décembre 1821. Il est Né dans une famille de la petite bourgeoisie et est le fils d’un chirurgien. Il passe une enfance sans joie, marquée par l'environnement sombre de l'appartement de fonction de son père à l'hôpital de Rouen Flaubert se réfugie assez vite dans la littérature. Après le baccalauréat, il commence des études de droit. En 1844, il y renonce en raison d’une maladie nerveuse et s’installe

journal. On fait simplement partie d'un rouage qui fonctionne. Gomme personne, pas même Emile de Girardin, n'est capable d'avoir une idée par jour, on use inutilement ses forces à remonter l'éternel rocher de Sisyphe, qui vous retombe sur les épaules. Flaubert, dans ça Correspondance, parle des dures besognes auxquelles le journalisme condamne au- 252 GOMMENT ON DEVIENT ÉCRIVAIN jourd'hui un poète qui ne veut pas mourir de faim. « Qu'est-ce qu'ils vont encore nous faire faire? » disait Gautier

adopteront un point de vue objectif. Stendhal, un père du réalisme. Honoré de Balzac, un père du réalisme avec La Femme de trente ans, du réalisme social avec Splendeurs et misères des courtisanes et Eugénie Grandet et César Birotteau. Gustave Flaubert, il a renié le titre de chef de file du réalisme car il ne se considère pas comme réaliste. Champfleury (Le Réalisme en 13 points). Emile Zola : Au Bonheur des Dames et Le Roman expérimental. Guy de Maupassant : le horla , bel amis .. B)Le

avec l’enseignement de l’académie, l’art n’est alors plus idéaliste. Mais ces changements ne sont pas de l’avis de tous, on reproche aux artistes réalistes vulgarité et manque de goût. La polémique prend une telle ampleur que le roman de Flaubert, Madame Bovary, est traduit en justice pour immoralité en 1857. Cependant le grand frère de ce mouvement, le naturalisme, est plus accepté et devient même une école littéraire. De fameux auteurs tel que Zola, Balzac, Stendhal connaissent alors un vif succès

S’il fallait identifier le mètre-étalon du rigorisme zélé du Second Empire, ce serait assurément le procureur Pinard qui, entre autres, poursuivit de sa vindicte Flaubert, Baudelaire et Sue. Ah ! Qu’il faisait bon vivre sous le Second Empire... Sa rigidité, son moralisme intransigeant, son goût pour l’art pompier, son amour de la littérature édifiante et son penchant pour la censure qui, sous prétexte d’« atteinte à la morale publique et aux bonnes mœurs » – fourre-tout bien pratique –, n’ose

matérielle, corps, créature, réalité. - mvmt littéraire culturel XIXe S => exprimer le + fidèlement possible la réalité - Tendance littéraire xIxe s., qui privilégie la représentation exacte, tels qu'ils sont, de la nature, des hommes, de la société. - En littérature, le réalisme = courant qui cherche à décrire le monde et les hommes tels qu'ils sont, de manière objective et sans illusion, et non tels que l'imagination peut les idéaliser, les styliser. Se démarquant du romantisme et

1857, Gustave Flaubert publie le roman Madame Bovary, roman dont l’héroïne, Emma Bovary, reste aussi célèbre que l’ouvrage, malgré que ce soit un personnage ordinaire, qui rêve un vie extraordinaire qu’elle lisait dans des contes de son enfance, mais au lieu de cela elle se retrouve mariée à un homme qui ne la satisfait pas, malgré sa bonne situation économique. Avec ce personnage, Flaubert dénonce, sans grandes aventures, les « mœurs de province » : Madame Bovary est un critique des stéréotypes

artistique des Fables est alors jugée par les morales qu’elles présentent, alors que le côté esthétique et littéraire n’est que secondaire. Mais si nous prenions une œuvre d’art n’incarnant des valeurs acceptables dans notre société, sa valeur artistique sera-t-elle diminuée

Paris le 17/02/1673 Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, a marqué l’histoire du théâtre et de la comédie française. Auteur le plus joué encore à l’heure d’aujourd’hui, Molière s’est distingué par des pièces qui mêlent le comique, le pathétique et la critique. Il faisait du rire une arme pour combattre les mœurs et les contraintes de son époque. Fils d’un tapissier, il renonce à reprendre l’affaire familiale qui le destinait à une vie bourgeoise et se tourne vers le théâtre. Il fonde en 1643 « l’Illustre