Cubisme Conclusion

corps & des extrémités... Dadaïsme: impression de collages. Cubisme synthétique: sans couleurs, pluralités des points de vues (ballade dans l'espace), réel transformé & détruit, onirique => codage ambivalent. Caractère de peinture automatique. => photographies de D.MAAR en Mai 1937, elle prend en photos toutes les étapes de la toile de GUERNICA. « Mon tableau n'est pas une construction mais une somme de destructions » Conclusion: La peinture de l'explosion & la peinture de la liberté

Sommaire Introduction 3 Chagall, sa vie (1887 – 1985) 4 Chagall et le tableau « La guerre » 9 L’influence du judaïsme dans l’œuvre de Chagall 11 Chagall et le tableau « A ma femme » 15 Conclusion 17 Introduction Marc Chagall est né le 7 juillet 1887 en Biélorussie à Vitebsk, une ville de Biélorussie et est mort le 28 mars 1985. Il a vécu près d’un siècle et a donc tout connu : les inégalités du régime tsariste, les aspirations révolutionnaires des communistes

Genre : Peinture d’Histoire Catégorie :Arts visuels I) L'auteur : Otto Dix (1891-1969) est un peintre allemand expressionniste. Il étudie à l'école des arts appliqués de Dresde où il s'insère dans différents courants artistiques comme le cubisme ou le futurisme. Il s'engage volontairement comme soldat pendant la Première Guerre mondiale et l'horreur de la guerre va marquer la plupart de ses œuvres. Voilà ce qu'il déclare en 1961 : « C'est que la guerre est quelque chose de bestial : la faim

l’œuvre emblématique de ses pensées essentialistes nommées aussi, par Malevitch, mouvement Suprématiste. Disposé comme une icône dans le coin de la pièce, «  carré noir sur fond blanc » se positionne à l’intérieur du mouvement comme une forme de conclusion politique à l’art. A la fois, elle est une œuvre révolutionnaire par son impact esthétique et sa place symbolique dans l’exposition, tendant à destituer à la peinture la sacralisation de ses idéologies bourgeoises et académiques. Et à la fois, elle

donc unique, et possède son identité, ses règles, son propre sens . Le XXème siècle, synonyme de la naissance d’une multitude de mouvements picturaux (qui s’étendent du début, au milieu du siècle), comme : le Futurisme (Kasimir Malevitch...), le Cubisme (avec Braque et Picasso...), l’Expressionnisme (Claude Monet...), le Dadaïsme (André Breton, René Crevel...), ou le mouvement Pop art (Andy Warhol...), illustrent le renouvellement des règles de l’Art, et permettent enfin le dépassement des formes

octobre 1881 et mort le 8 avril 1973 à Mougins en France. C'est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol ayant passé l'essentiel de sa vie en France. Artiste utilisant tous les supports pour son travail, il est considéré comme le fondateur du cubisme avec Georges Braque qui est un mouvement artistique qui consiste a diviser et réduire en formes géométriques simples, souvent des carrés des objets ou des formes. Le tableau Guernica est l'une des oeuvres les plus célébres du peintre espagnol Picasso

Séquence 3 : Du cubisme en Poésie et en Peinture Objet d’étude : Ecriture poétique et quête du sens su Moyen Age à nos jours. Problématique : Le concept de poésie cubiste est-il pertinent ? Le poème est composé de 4 strophes, de rimes embrassées ,1 quintile ,3 quatrains en alexandrins. Apollinaire évoque le souvenir d’une promenade en barque, le souvenir de la femme aimée, le thème printanier, la fuite du temps. Apollinaire en 1901 est engagé comme précepteur d’une jeune fille en Rhénanie

enfants. Guernica est une petite ville qui se situe au nord-est de l'Espagne dans la campagne basque. Au niveau du contexte artistique, Picasso invente en 1907 avec l'aide de Georges Braque un mouvement artistique majeur du XXème siècle : le cubisme. Les formes sont simplifiées et éclatées. Au moment de la création de son œuvre Guernica, Picasso est un peintre célèbre. Guernica est une œuvre engagée car elle s'oppose au pouvoir. Picasso utilise l'art et son statut d'artiste mondialement reconnu

genou à terre. Au dessus d'elle, le buste d'une femme portant une lumière. Enfin, à droite, une femme levant les bras. On peut immédiatement remarquer les formes géométriques qui forment le tableau. Elles inscrivent l’œuvre dans le mouvement du cubisme. Elle est uniquement colorée de noir, blanc et diverses nuances de gris parfois bleuté, sans doute pour traduire la terreur et le deuil. b) Analyse des figures principales Les regards de la plupart des personnages sont tournés vers la gauche ;

voient Guernica une compréhension intime et émotionnelle du destin de l'Espagne. L'oeuvre est en noir est blanc, elle reste la plus grande peinture d'histoire du Xxème siècle, La technique utilisée pour concevoir le tableau est une technique proche du cubisme, qui peut faire penser à du collage. Les personnages du tableau peuvent sympoliser le peuple espagnol, l'innocence sacrifiée, la paix bafouée... Citation de Picasso : «  la peinture n'est pas faite pour décorer les appartements, c'est une arme offensive