Cubisme Conclusion

remet à son fils tout son matériel. A 19 ans, ce dernier décide de devenir le peintre Pablo Picasso. Avec lui, nait une nouvelle manière de regarder qu'aucun humain n'avait jusque-là osé penser : le cubisme. Il meurt en France en 1973 où il a passé la majeure partie de sa vie. cubisme : Le cubisme est un mouvement artistique qui s'est développé de 1907 à 1914 à l'initiative des peintres Georges Braque et Pablo Picasso. Après la Première Guerre Mondiale, le mouvement s'essouffle avant de s'éteindre

participé à la Première guerre mondiale. Il est inscrit au Panthéon sous «Poète mort pour la France» . Il a été un des témoins les mieux placés et les plus attentifs de la révolution picturale qui,commencée avec le fauvisme, s'affirme dans le cubisme et porte au germe les développements de la peinture non figurative. Il a été poète et critique d'art,mais aussi conteur,essayiste,chroniqueur;par son oeuvre comme par sa personnalité,il se place au carrefour des principale tendances esthétiques qui

(1848-1903), V. Van Gogh (1853-1890) Art Nouveau : École de Nancy (Gallé, Majorelle, Daum), René Lalique (1860- 1945) H. Guimard (1867-1942), A. Gaudí (1852-1926), G. Klimt (1862-1918) Expressionnisme : E. Munch (1863-1944), V. Kandinsky (1866-1944) Cubisme : Pablo Picasso (1881-1973), Georges Braque (1882-1963) Dada : F. Picabia (1879-1953), M. Duchamp (1887-1968), Man Ray (1890- 1976) Surréalisme : M. Ernst (1891-1976), A. Breton (1896-1966), R. Magritte (1898- 1967) École de Paris : Amedeo Modigliani

Otto Dix – Les joueurs de cartes Biographie D'Otto Dix Otto Dix (1891-1969) est un peintre allemand expressionniste. Il étudie à l'école des arts appliqués de Dresde où il s'insère dans différents courants artistiques comme le cubisme ou le futurisme. Il s'engage volontairement comme soldat pendant la première guerre mondiale et l'horreur de la guerre va marquer la plupart de ses œuvres. Voilà ce qu'il déclare en 1961 : « C'est que la guerre est quelque chose de bestial : la faim, les poux

Statue de Amenehat III Vers 1800 av. JC – Musée de Louxor Contre l’art grec de son temps, Platon vante les formes fixes et hiératiques de l’art égyptien dont le schématisme traduit à ses yeux le refus du réalisme ou du naturalisme( cf. Lois, II, 656 d-e ). Il entend ainsi s’opposer à certaines formes picturales, expressionnistes et réalistes, qui cherchent à donner l’illusion de la réalité en fixant l’attention du spectateur sur les apparences des choses, refermant ainsi l émotivité sur elle-même

fidèles et impitoyables du corps humain. Peu de temps après qu’il ait été devenu possible de représenter le nu sans exagération ni altération mais simplement comme il était, l’art s’est à nouveau détourné de la réalité. En effet l’apparition du cubisme qui est caractérisé par un langage géométrique et une multiplicité des points de vue marque un tournant dans l’histoire du nu qui ne sera jamais plus ce qu’il était. Les théories cubistes en ont totalement changé ses représentations pendant un temps

nouvelles et des romans érotiques. Il pratiquait le calligramme (terme de son invention désignant ses poèmes écrits en forme de dessins et non de forme classique en vers et strophes). Il fut le chantre de toutes les avant-gardes artistiques, notamment le cubisme, poète et théoricien de l'Esprit nouveau, et précurseur du surréalisme dont il a forgé le nom. Influencé par la poésie symboliste dans sa jeunesse, admiré de son vivant par les jeunes poètes qui formèrent plus tard le noyau du groupe surréaliste

l'abstraction, rigoureusement géométrique, de Mondrian. Le rôle des sculpteurs Gabo et Tatline Un des « ingénieurs » les plus inspirés de la pensée constructiviste – le sculpteur russe Naum Gabo (1890-1977) – écrit que le cubisme n'a été pour lui qu'une phase préliminaire. Le cubisme parisien constitue en effet, avec le futurisme italien, la source de la réflexion des artistes russes des années 1910-1915 ; avec l'abstraction radicale de Malevitch, il leur fournit un vocabulaire riche de nouvelles formes

Le portrait est la représentation de quelqu’un par le dessin, la peinture, la sculpture, la photographie ... Les portraits ont différentes fonctions, au delà de la volonté de perpétuer le souvenir d’une personne et de vouloir créer une image historique du commanditaire, le portrait a souvent une fonction immédiate de représentativité. Il exprime souvent le désir d’ubiquité, à usage politique ou religieux. Par exemple pour le portrait du président de la république qui se trouve dans chaque mairie

"Sales Boches" essuyées lors de la première. La nouveauté est rapidement ressentie comme une trahison, un geste dépréciatif face aux valeurs nationales, voire une "tentative inspirée par les Allemands pour rompre la solidarité française" [5]. Le cubisme, particulièrement attaqué, est transformé en "Kubisme". Selon Fermigier, "est "boche" à l'époque tout ce qui est rectiligne, peu coloré, souligne les angles, affirme les volumes" [6]. De plus, une semaine plus tôt, Diaghilev était traité de "bolchevik"