Cérémonie Représentation Théatrale

l’incarnation de l’idéal de la pensée grecque? Ce théâtre a eu une postérité dont nous sommes aujourd’hui encore les héritiers. Pourtant il est profondément différent du théâtre moderne par sa dimension religieuse, civique, par le caractère unique des représentations, lors de concours dramatiques pendant les fêtes religieuses, et par les conditions matérielles du spectacle. I) UN SPECTACLE RELIGIEUX 1) L’ORIGINE DU THEATRE Comme toutes les manifestations antiques, le théâtre grec a une forte composante

était en l’honneur des dieux et principalement de Dionysos. Cérémonie religieuse dès l’origine. Aujourd’hui c’est un art complet : travail d’un écrivain, l’auteur dramatique, d’un metteur en scène, de costumiers, maquilleurs, compositeurs, etc. I) Les contraintes du jeu de scène Comment passer du texte (littéraire) au jeu théâtral ? A) Les didascalies Du grec « didascalia » = enseignement Elles font partie du texte théâtral, elles donnent des indications aux lecteurs ou aux metteurs

C'est la raison pour laquelle une féte est organisée en son honneur . . étymologie du mot tragédie: Du latin tragoedia tiré du grec ancien τραγῳδία[->0], tragodia (« événement tragique »). 2/le théatre:une cérémonie religieuse .origine de la tragédie :La tragédie est une œuvre théâtrale dont l’origine remonte au théâtre grec antique. En effet, la tragédie apparaît à Athènes au VI siècle av J-C. Elle est jouée lors des fêtes données en l'honneur de Dionysos. Elles s’ouvraient, le premier jour

littéraire : Un genre théâtral est le résultat d'une création comique correspondant à une forme précise. Le spectateur, connaissant un genre donné, saura à quoi s'attendre. Il y a deux genres majeurs du théâtre : -La comédie qui est un genre littéraire théâtral fonctionnant sur le registre de l'humour. Elle met généralement en scène des personnages de bas niveaux. Elle se propose de «corriger les vices des hommes en les divertissant», dit Molière. -La tragédie qui est un genre théâtral dont l’origine

(correspondance avec un destinataire défini dans le libellé du sujet, lettre destinée au courrier des lecteurs, lettre ouverte, lettre fictive d’un des personnages présents dans un des textes du corpus, etc.) ; - monologue délibératif ; dialogue (y compris théâtral) ; discours devant une assemblée ; - récit à visée argumentative (fable, apologue...). Mais, lorsqu’elle concerne le genre narratif, elle peut s’appuyer sur des consignes impliquant les transformations suivantes : - des transpositions : changements

tragédie, puis on va définir l’esthétique classique et finalement, on va montrer quelle est l’idéologie classique. Initialement, la tragédie a comme origine la tragédie grecque du Vème siècle avant J-C. La tragédie grecque consiste à une représentation théâtrale pendant la fête de Dionysos dont laquelle trois poètes tragiques s’affrontent. Ce concours transforme la cité dans un théâtre dont le spectacle est ouvert à tous ce qui fait que toutes les classes sociales soient intégrées à la vie civique

Le théâtre est un moment fort de la vie civique. Des représentations sont données lors de grandes fêtes religieuses : Dionysies. La cité a institué une indemnité (théôrikon) pour dédommager les citoyens qui viennent au théâtre. Le théâtre est un lieu de parole : un lieu de critique du système athénien. Il y a donc à Athènes une grande liberté d’expression. LE RÔLE DU THÉATRE DANS LA DÉMOCRATIE ATHÉNIENNE. Les représentations théâtrales occupent une place centrale dans la vie de la cité. Elles

SERIES ES-S Objet d’étude Le théâtre : texte et représentation QUESTION On exigera une réponse ordonnée, dont on apprécierait la rédaction synthétique, faisant effectivement référence aux textes, non paraphrastique. On pénalisera une énumération décousue. En réponse à cette « Question », on ne saurait exiger des remarques stylistiques, que l’on valorisera néanmoins dès lors qu’elles ne tourneront pas au catalogue coupé de toute interprétation. De multiples organisations de la réponse sont

officiel. Pour affirmer sa puissance Louis XIV met en scène sa propre gloire et utilise une intense propagande. La vie intellectuelle et artistique est contrôlée. Ainsi Louis XIV et ses conseillers s’intéresse énormément à l’image royale, des représentations de Louis XIV sont commandés pour ajouter à sa gloire. Nous allons d’abord nous intéresser aux différents genres et styles officiels des portraits du roi qui ont pour but de mettre en relief la puissance de ce dernier. La plupart des tableaux

antithétique que dresse Montherlant dans sa préface, tant la tournure est proche et le sens à l'antipode : « Le théâtre est fait pour être lu, non pour être vu ». Comment expliquer alors une telle évolution dans le rapport des deux dramaturges au genre théâtral ? Entre le 17ème siècle de l'auteur des « précieuses ridicules » et le 20ème, où écrit Montherlant, c'est assurément tout un monde qui diffère. Sur le plan politique d'abord - les pressions imposées à la création artistique n'ont rien de comparable