Decor Inquiétant

artistes baroques et ils vont s’en servir pour peindre des sentiments. Giotto : Sa fresque date de 1304-1306 ; architecte également il aurait construit cette chapelle. Il a travaillé sur la perspective et sur l’expression des visages. Avant, le décor était un peu irréel, Giotto va, lui, mettre ses personnages dans des décors réaliste pour que les gens s’y retrouve. Toujours en rapport avec la bible. Ghiberti : 1424 ; Il a du participer à un concours pour réaliser ce tableau. Il réalisait ces

obligatoire. Vous êtes comédien Vous êtes metteur en scène tF Vous aimez moderniser les mises en scène et imaginez bien comment vous pourriez adapter le texte de Marivaux à un public contemporain. Vous aimez reconstituer des décors d’époque. Le décor mentionné par Marivaux est assez vague pour laisser votre imagination se déployer. Le texte de Marivaux contient trop peu de didascalies concernant les lieux de la pièce. Le cadre de l’intrigue vous semble trop figé. Vous êtes décorateur C

Quedeville-Leboeuf, Sacha Ribeiro, Manon Rungette, Morgane Sheffer et Valentin Vauchelle. L‘espace visuel : Le décor de ce spectacle est relativement simple et réaliste. En effet, il représente un intérieur d'appartement tout à fait simple, le but étant de se servir du décor pour plusieurs scènes. La pièce principale du décor est un mur qui a été construit par des agents de service du lycée Malherbe, et décoré par les élèves de l'option Arts Plastiques. Ces mêmes élèves ont réalisé des œuvres autour du thème

d'expression sont mis en place : théâtre, marionnettes, chants, danses, vidéos. LE DECOR Il est impossible de faire un croquis du décor puisque celui-ci est en perpétuelle évolution. C'est un décor riche qui utilise l'espace au maximum. Les changements sont fréquents, mais ils sont fluides, sans même que le spectateur ne s'en rende compte en fait. C'est comme si le plateau avait plusieurs peaux, qu'il se transformait. Le décor oscille par exemple entre des draps qui renvoient à la volupté (cf image),

Tout d'abord analysons le texte théatral et montrons qu'il suffit à monter une pièce. Pour commencer, toutes les pièces de théatre comprennent, dans leur texte, des didascalies. Les didascalies sont des indications scéniques qui décrivent le décor, les gestes des personnages et leurs costumes. Grâce à ces didascalies, l'auteur transmet au futur metteur en scène toutes les informations nécessaires à l'élaboration de l'éspace scénique et à l'attitude que doivent avoir les différents personnages

histoire sans temps mort. Un régal. Ce qui frappe en premier lieu, ce sont les décors. Filaires et sobres dans le premier acte (voir photo) ils deviennent gigantesques et omniprésents dans les actes 2 et 3 pour redevenir dépouillés dans le dernier. Le décor en devient presque le personnage principal tellement il est vivant. Presque car Glapieu (Jérôme Huguet) et Rousseline (Laurent Méinger) interprètent à merveille deux personnages aussi puissants que misérables dans une histoire aussi comique que tragique

Aussi toujours dans cette même œuvre ont peut voir les costumes du XVIIème siècle des personnages, chose que l’on s’imagine très mal en lisant une pièce. Le décor prend vie sous les yeux du spectateur et plonge directement ce dernier au cours de l'action. La représentation théâtrale permet au spectateur de s’épanouir dans un somptueux décor et donc de bien visualiser la scène. De plus la présence vivante du personnage permet au spectateur de mieux se projeter dans la scène, cela rend la pièce

: une opération de l’esprit et de l’imagination. II- Quel plaisir peut-on trouver à assister à une pièce de théâtre ? A)Le spectacle : un art complet et vivant —Une appréhension directe par les sens, une fête à voir et à entendre (apport du décor, costumes, éclairages, musique…) —Des êtres en chair et en os, une histoire incarnée B)La présence d’un public, personnage collectif ; la position privilégiée du spectateur —Une « réception » collective (// match) —Une position privilégiée : le

On distingue : • Les didascalies initiales : elles donnent le titre de la pièce, les listes des personnages, les indications de lieu, le décor... • Les didascalies internes : elles accompagnent le dialogue. 2 - L’action dramatique • La règle des trois unités : l’unité de temps (l’action ne doit pas dépasser 24 heures), l’unité de lieu (il faut un décor de palais pour une tragédie, un intérieur bourgeois pour la comédie) et l’unité d’ action (il faut tenir l’intrigue à une action principale)

I- Les décors donnent de nombreuses informations : 1- Qu'appelle t-on décor ? -ce sont les lieux créer sur scéne : Acte I Rhinocéros Ionesco -les objectifs qui interviennent et précise le lieu, ou les objets nécessaires à l'intrigue Ces éléments donnent des indications sur le temps et le lieu et contribue à créer une atmosphère, banalité du lieu dans Rhinocéros. 2- Les décors renseignent le spectateur -sur le lieu : lieu ouvert ou lieu fermé : pièce de Molière, les lieux alternent, parfois