Definition De La Tragedie Moderne

du mouvement et rapport du contexte historique. Les classiques estiment que les auteurs de l'antiquité grecque et romaine avait atteint la perfection artistique. Ils rechercheront donc l’imitation des anciens. Ainsi Racine va choisir pour ses tragédies des sujets antiques déjà traités par les tragédiens grecs. En effet, le terme classique ne correspond pas uniquement aux auteurs français, mais également aux auteurs de l’antiquité grecque et latine tels que : Ovide, Cicéron, Aristote ou encore Aristophane

Dans l'ANTIQUITÉ Dans l'Antiquité grecque, rôle très important de la tragédie : valeur sociale et religieuse (liée au culte de Dionysos). Un choeur célébrait ce dieu en évoluant autour de son autel. Avec la présence d'acteurs apparurent les dialogues, introduits par Eschyle. Le poète dramatique est reconnu dans la cité ; nombreux concours à l'issue desquels le gagnant est très valorisé. Public nombreux et populaire (gratuité des places pour les plus démunis). La représentation se déroule dans

repose sur les rebondissements de l’histoire , se développe au XVIIIe siècle avec Beaumarchais . La tragédie classique : * la tragédie classique : en réaction contre le théâtre baroque , qui génère un nouveau genre hybride , la tragicomédie ( une tragédie qui finit bien ) , des règles strictes sont établies pour définir le genre de la tragédie «  pure » . C’est Corneille qui donne à la tragédie française régulière ses premiers grands chefs- d’œuvre. Racine pousse encore plus loin la simplicité

en 1943-1944, cette pièce, née dans un contexte de guerre, connaît néanmoins un vif succès auprès des intellectuels résistants et du grand public qui redécouvre avec plaisir le mythe fondateur d'Antigone. Le sujet de cette pièce est emprunté à la tragédie du poète grec Sophocle (Ve s.av.J.-C.). A la mort de leur père Œdipe, Etéocle et Polynice se disputent le trône de Thèbes et s'entre-tuent. Leur oncle Créon décide d'interdire, sous peine de mort, l'inhumation de Polynice. Antigone, la sœur de ce

comportement est fait de mesure et de retenue. Le classicisme peut également être défini par son rapport à la langue française. Au 17e siècle, cette langue s'impose face au latin chez les élites et les savants. Le classicisme forge alors notre langue moderne. La langue classique doit être simple, claire et concise. Cette langue nouvelle permet aux auteurs du 17e siècle de mieux exprimer leur idéal esthétique d'équilibre et de pureté. Le poète François de Malherbe joue un rôle essentiel dans cette réflexion

Le terme divertissement est d'origine latine, il est apparu en Europe à la fin de XVe siècle[1]. Il désignait alors l'action financière de détourner à son propre profit, ou distraire, une part de l'héritage. Par la suite, cette définition a été reprise pour l'appliquer à l'action de détourner l'essentiel en général et, par extension, à ce qui détourne quelqu'un de l'essentiel. Progressivement, il s'est associé à l'idée de plaisir et plus tard de loisirs. L'approche de Blaise Pascal [modifier] En

Aristote fait bien avant l’heure l’étude de la tragédie : comment elle est construite ! L’étude psychologique est affaiblie, marginalisée.... Projet d’Aristote : c’est de définir la plus belle tragédie. Trouver le modèle exemplaire de la tragédie. Il dit que c’est Œdipe Roi. Du coup, Aristote énumère une série de règles auxquelles le dramaturge devra se plier. Il y a des règles précises. Il y a 4 règles pour approcher de l’idéal de la tragédie : 1) Le poète (le dramaturge) doit établir l’idée

Tout dilemme comportant une part sacrificielle et mettant celui qui le vit au cœur d'un déchirement, il faut reconnaître à ce monologue sa portée tragique. En fait, ce monologue final (qui clôture donc la pièce) est le point d'aboutissement d'une tragédie annoncée. Le monologue en tant que fin d'une pièce en trois actes, resserrée, est bien un dénouement, inscrit dans un registre tragique pour plusieurs raisons. D'abord l'adverbe "hélas" puis l'accumulation d'exclamations négatives ("je n'ai pas

définir la « généricité » de la comédie, il retrace dans un premier temps l’histoire d’une tradition critique mal connue : celle qui consiste à reconstruire la Cômôdia fantôme d’Aristote à partir d’une extrapolation symétrique de la poétique de la tragédie. L’enjeu de l’étude consiste ensuite à comprendre si cette poétique reconstituée est techniquement viable, c’est-à-dire si les divers critères génériques ainsi élaborés sont compatibles entre eux. En les couplant deux à deux, on s’aperçoit que ces

Ce travail a été réalisé par Melle MASSIANI, certifiée stagiaire de Lettres Modernes, pour ses élèves de seconde du Lycée Victor Hugo de Carpentras Séquence 4 : confrontation entre Tartuffe et Iphigénie, de la comédie à la tragédie… Environ 3 semaines / Du 1er au 19 décembre « Au regard de la comédie précédemment étudiée, comment se définit la tragédie au XVIIème siècle ? » Objet d’étude dominant Le théâtre, genres et registres Perspectives d’études complémentaires Registres ( le tragique