Denouement Romeo Et Juliette Acte 5 Scene 3

Saison 2009/2010 Compagnons Création Les Fausses Confidences de Marivaux mise en scène Didier Bezace avec Pierre Arditi, Alexandre Aubry, Christian Bouillette, Jean-Yves Chatelais, Anouk Grinberg, Robert Plagnol, Isabelle Sadoyan et Marie Vialle collaboration artistique Laurent Caillon assistante à la mise en scène Dyssia Loubatière scénographie Jean Haas costumes Cidalia Da Costa lumières Dominique Fortin perruques et maquillages Cécile Kretschmar construction décor Atelier François Devineau

texte intégral des articles du Monde • Un accompagnement pédagogique des articles • La méthodologie des épreuves • Astuces et conseils de révisions Antilles 7,90 €, Réunion 9,80 €, Maroc 80 DH, Tunisie 10,30 DT. M 05257 - 4H - F: 7,90 E - RD 3’:HIKPMF=\U\^UV:?k@a@k@e@f"; En partenariat avec Réviser son bac avec Français 1re, toutes séries Avec la collaboration de : Alain Malle Valérie Corrège En partenariat avec © rue des écoles & Le Monde, 2015. Reproduction, diffusion et communication

Texte et Représentation. § Œuvre intégrale : Les Justes de Camus Textes expliqués en classe 1.- La scène d’exposition du début jusqu’à « tyrannie ». 2.- Acte II Dora et Kaliayev : depuis « Kaliayev la regarde. Kaliayev, après un silence. Personne ne t’aimera jamais comme je t’aime (…) Kaliayev, avec violence. Le lendemain. » 3.- Le dénouement depuis « Dora. Non, je veux savoir. Sa mort du moins est à moi. » jusqu’à la fin. Études d'ensemble : La structure

rapport avec le centre d’intérêt en question et susceptibles d’être exploitées à l’oral comme à l’écrit. • Une page Bilan destinée à faire le point sur les apprentissages afin d’en apprécier le degré de maîtrise. L 3 E S A U T E U R S SOMMAIRE Avant-propos 3 Module d’apprentissage N°1 : Souvenirs et nostalgie Oral Débat : Nostagie, quand tu nous tiens ! Lecture A l’ombre de mon grand-père de Christian SIGNOL Lecture Crépuscule de Gustave FLAUBERT Langue Le discours

................................................... 3 Une œuvre emblématique de la Belle Époque ................................................................... 3 La production de 1899........................................................................................................ 6 Opéra et féérie .................................................................................................................... 8 Vers la scène… ..................................................

    Dossier pédagogique L’Avare de Molière mise en scène Ludovic Lagarde   © Céline Gaudier. Répétition de L’Avare, mis en scène par Ludovic Lagarde, septembre 2014, De gauche à droite : Alexandre Pallu (Valère), Myrtille Bordier (Elise) et Laurent Poitrenaux (Harpagon). mercredi 8 au vendredi 17 octobre 2014 (représentation en audiodescription le jeudi 16 octobre à 19h30, surtitrage en anglais le mercredi 15 octobre à 19h30 et le vendredi 17 octobre à 20h30) Dossier pédagogique réalisé par

Attention à bien distinguer les sujets 2, « L’aveu », des sujets 1 : « L’aveu dans une œuvre de votre choix » ou « Une scène d’aveu de votre choix ». Ce dernier sujet présente une différence à cause du mot « scène » qu’il convient d’interroger. La scène doit être définie en intro : il s’agit soit s’une notion théâtrale soit du traitement narratif que Genette (Figures III) appelle « scène » : la vitesse de l’histoire et celle du récit sont identiques). Comme pour tout sujet de type 1, la notion

RENAISSANCE : L’ÉMERGENCE D’UNE HÉROÏNE.............................................23 Naissance d’un modèle tragique, de Sophonisbe à Cléopâtre..............................24 Dramaturgie humaniste, dramaturgie classique : la tragédie et son dénouement 26 Un sujet original : la mort de Cléopâtre...............................................................32 ÉCRIRE UNE CLÉOPÂTRE, ÉCRIRE UNE TRAGÉDIE : LE MODÈLE FORMEL...............................37 « Écrire sur le sujet de Cléopâtre, c’est

diffuse également une mise en scène de 1995 avec Galabru. L’analyse sera centrée l’évolution du personnage de la jeune fille ignorante. Il s’agira de montrer comment un personnage conventionnel de la comédie prend ici des aspects originaux pour illlustrer la thèse. Pour commencer, les élèves auront à lire l’intégralité de la pièce afin de déterminer toutes les actions d’Agnès qui permettent de faire avancer l’intrigue et de les comparer avec son temps de présence sur scène. • • • comparer la

Ce n’est "ni le jeu des acteurs, ni la pièce, ni la mise en scène, ni la danse". Il ne résulte pas non plus de la simple addition de ces techniques, mais il est "formé des éléments qui les composent : du geste qui est l'âme du jeu ; des mots qui sont le corps de la pièce ; des lignes et des couleurs qui sont l'existence même du décor; du rythme qui est l'essence de la danse". Cet art véritablement indépendant, est donc fondé sur la scène et non plus sur le texte. Ainsi, au lieu de relever de la poésie