Dernière Tirade De Marguerite

monstrueuses. Le dialogue explicite de plus en plus l'agressivité du professeur, la soumission consentante de l'élève. Les mots préfigurent le couteau. Les trois coups, on le comprend à la fin, sont aussi les clous martelés sur le cercueil de la dernière victime. Ce duel, entre un professeur tour à tour doctoral et d'une candeur désarmante, doucereux et menaçant, tyrannique, et sa jeune élève qui lui tient tête avec un mélange de docilité et d'obstination, qui aboutit à un crime sadique, dénonce

de blonde; enfin, sur le drap de l'étagère, des gants étaient jetés symétriquement, avec leurs doigts allongés, leur paume étroite de vierge byzantine, cette grâce raidie et comme adolescente des chiffons de femme qui n'ont pas été portés. Mais la dernière vitrine surtout les retint. Une exposition de soies, de satins et de velours, y épanouissait, dans une gamme souple et vibrante, les tons les plus délicats des fleurs: au sommet, les velours, d'un noir profond, d'un blanc de lait caillé; plus bas

blonde ; enfin, sur le drap de l’étagère, des gants étaient jetés symétriquement, avec leurs doigts allongés, leur paume étroite de vierge byzantine, cette grâce raidie et comme adolescente des chiffons de femme qui n’ont pas été portés. Mais la dernière vitrine surtout les retint. Une exposition de soies, de satins et de velours, y épanouissait, dans une gamme souple et vibrante, les tons les plus délicats des fleurs : au sommet, les velours, d’un noir profond, d’un blanc de lait caillé ; plus bas

blonde ; enfin, sur le drap de l'étagère, des gants étaient jetés symétriquement, avec leurs doigts allongés, leur paume étroite de vierge byzantine, cette grâce raidie et comme adolescente des chiffons de femme qui n'ont pas été portés. Mais la dernière vitrine surtout les retint. Une exposition de soies, de satins et de velours, y épanouissait, dans une gamme souple et vibrante, les tons les plus délicats des fleurs: au sommet, les velours, d'un noir profond, d'un blanc de lait caillé ; plus bas

de la marche pour illustrer son propos et conclut : « Le dernier pas ne fait pas la lassitude, il la déclare. Tous les jours vont à la mort, le dernier y arrive. » Cette dernière phrase évoque la formule latine qui figurait sur les cadrans solaires au sujet des heures : omnia vulnerant, ultima necat (toutes blessent, la dernière tue). Cette démarche, qui consiste à familiariser l’homme avec l’idée de sa propre fin, peut sembler étrangère à notre époque qui a tendance à vouloir vivre dans l’oubli de

anglais, 1956-1958 ; From an Abandoned Work, 1956 ; deuxième version, 1958), fragment de prose, traduit en français par Ludovic et Agnès Janvier, avec la collaboration de l’auteur, recueilli dans Têtes-Mortes (1967 ; édition augmentée, 1972).   — La Dernière bande (en anglais, 1958 ; Krapp’s Last Tape, 1959), pièce en un acte pour un personnage avec magnétophone, traduit en français par Pierre Leyris et l’auteur, dans Les Lettres Nouvelles n° 1, mars 1959 / (avec Cendres). [Paris], Éditions de Minuit

coblas qui sont les unités métriques, musicales et sémantiques du poème, et dont chacune est divisée en deux parties par le jeu des rimes. La chanson se termine par un envoi (ou tornada) moitié moins long et qui reprend les rimes de la fin de la dernière strophe. Les rimes peuvent être identiques dans toutes les strophes (coblas unissonans), ou encore varier d'une strophe à l'autre (coblas singulas), toutes les deux strophes (coblas doblas), etc. Il existe également des dispositions beaucoup plus

repentir de sa vie », elle se résout à une action extraordinaire : l’aveu de sa grossesse à son mari pour protéger sa réputation et la gloire du comte. Cette femme exaltée comprend alors que « la honte est la plus violente des passions » (p. 87). Les dernières pages des deux nouvelles surprennent par leur sécheresse brutale. Les yeux enfin dessillés, les héroïnes, à qui la grâce a fait défaut, selon la « vision augustinienne de l’homme et du monde » qui est celle du narrateur (Préface, p. 17), découvrent

pouvoir Séance 1 : L ambition Support : Mémoires d’Hadrien, Marguerite Yourcenar, éditions Folio , p 99  de « cette hantise d’une vie frustrée »à « sans réponse » (Texte 1 du corpus) Objectif : montrer la capacité du roman à évoquer le destin d’un homme d’état tout puissant de l’intérieur sans souci apologétique  Modalité : lecture analytique Durée : 1h Présentation du texte Dans son roman Mémoires d’Hadrien Marguerite Yourcenar, imagine les mémoires de l’empereur romain Hadrien

s’ensuit que la mortalité devient l’horizon indépassable de l’humanité dans l’exacte mesure où le tombeau reste l’ultime adresse de cette dernière. Consciente du fait que « la condition de vivre est de mourir continuellement »24, elle refuse de s’illusionner sur la prétendue capacité de la médecine de la mort à triompher littéralement de cette dernière. On s’explique qu’elle ait répugné à accréditer la thèse selon laquelle « le corps cryogénisé est la plus belle métaphore de ce nouveau destin