Dernière Tirade De Phèdre

expo jeu sur les lumières et les fenêtres le temps que Cl et Solange décident de tuer Madame.  Le voc théâtral intervient lui aussi fréquemment : p. 19 : « Tu sens approcher l’instant où tu quittes ton rôle. » ; p. 21 : « Je sais. Je connais la tirade. ».  P .15 ( fin page) : actrice devient une dramaturge puisqu’elle énonce : « Je vais tirer un partir magnifique » dc de la situation qui se présente à elle ( Madame pleurant Monsieur et décidant de le suivre jusqu’en Guyane. » d’où à ce propos

qu’il appelle la catharsis (le spectacle de la violence et des passions négatives permet au spectateur de s’en libérer). 1) La tragédie classique Les tragédies classiques les plus connues sont Andromaque (1667) ; Britannicus (1669) et Phèdre (1677) de Jean Racine. La tragédie est considérée comme le genre noble par excellence. Elle met en scène des personnages illustres confrontées à des forces qui les dépassent. Elle est soumise à des règles strictes propres au classicisme et

trouve que ce jour-là on executait un noble, et cet évenement avait attiré une partie du pablic habituel du theatre. La qualité de la pièce finit néanmoins par s’imposer et est devenue aujourd’hui la pièce de Racine la plus jouée après Andromaque et Phèdre. Racine s’est basé sur l’histoire romaine pour écrire sa pièce, la base du récit est conforme a l’Histoire, malgrès le fait qu’il ai un peu viellit les personnages et qu’il « invente » le personnage de Junie et son amour réciproque pour Britannicus

Virgile, Bucoliques -IX ème églogue: commentaire- La neuvième et avant-dernière églogue des Bucoliques de Virgile présente d'étonnantes similitudes avec la première. Elle clôt donc d'une certaine manière le cycle initié par celle-ci, étant donné que la Xème possède un statut à part dans l’œuvre, puisqu'elle présente une figure négative du berger. Quoique proches, ces deux poèmes présentent néanmoins des différences, que nous ne manquerons pas de relever. ce poème-ci est d'une tonalité bien

elle mélange événements malheureux (cf. mort d’Adraste, emprisonnement de Clindor) et personnages, situations et style de comédie (cf. Matamore, scènes de bagarres, etc.) Acte V  « tragédie assez courte » (ibid.) Cet acte ne peut être réduit à sa dernière scène…il ne s’agit pas que d’une révélation. III. Le titre Titre joue évidemment sur les différents sens du mot « illusion », dont le Dictionnaire de l’Académie française (1694) donne les deux définitions suivantes : « apparence ou artifice dont

lexicaux PHEDRE − [...] Soumise à mon époux, et cachant mes ennuis, De son fatal hymen je cultivais les fruits. Vaine précautions ! Cruelle destinée ! Par mon époux lui-même à Trézène amenée, J'ai revu l'ennemi que j'avais éloigné : Ma blessure trop vive a aussitôt saigné, Ce n'est plus une ardeur dans mes veines cachée : C'est Vénus tout entière à sa proie attachée. J'ai conçu pour mon crime une juste terreur ; J'ai pris la vie en haine, et ma flamme en horreur. Jean Racine, Phèdre, 1677 Dans

pas du tout compris la réalité de ce nouveau monde et il pose encore la question à Arlequin : « N’es-tu plus mon esclave ? » l. 12. Il faut toute la tirade de son ancien esclave pour qu’il comprenne enfin la situation, ce qui le met au désespoir : « Peut-on être plus malheureux et plus outragé que je le suis ? » l.23. Arlequin explique dans cette tirade, l. 13 à 20, que les rôles vont s’inverser, que chacun d’eux va endosser la situation de l’autre. A ce moment-là, il se permet de tutoyer son ancien

Antigone s’oppose à Créon. 9) Quel rôle la Nourrice remplit-elle auprès d’Antigone ? 10) Quelle décision Antigone prend-elle envers Hémon ? 11) Quel type de discours Créon oppose-t-il à la résistance d’Antigone ? 12) Pourquoi les dernières paroles d’Antigone « je ne sais plus pourquoi je meurs » créent-elles un sentiment d’absurdité ? 13) Qui supplie Créon de revenir sur sa décision ? 14) Quelle menace gronde autour du palais à la fin de la pièce ? 15) Quel récit vient

personnage fait l’expérience d’un dédoublement d’étrangeté a soi, d’une expérience de la duplicité. On peut trouver de nombreux exemples dans le théâtre de ce déchirement de la conscience : Ex 1 : La passion est vécue comme une véritable dépossession. La Phèdre de Racine incarne la force de la passion. Elle est déchirée entre des sentiments contradictoirs.: « Je m'abhorre encor plus que tu ne me détestes.  Ex 2 : Le conflit tragique apparaît également comme une expérience du déchirement de la conscience

contre les passions violentes de l’âme humaine. | Représentation | Corneille voulut « peindre les hommes tels qu’ils devraient être ». | Racine voulut « peindre les hommes tels qu'ils sont » (misère et grandeur de la condition humaine : Phèdre représente la misère de l’homme abandonné de Dieu). | Inspiration par des tragédies | Il s’inspire à des tragédies chrétiennes. | Il s’inspire à des tragédies bibliques (Esther, Athalie) : son Dieu est vengeur et ne pardonne pas.