Des Spectacles Le Cri Du Peuple

adaptée à un sens. Nous espérons avoir montré qu'il en est bien ainsi avec "Les Effarés". 2) Un "tableau de genre" sensuel et coloré (la description). La peinture dite "tableau de genre" représente des scènes de la vie quotidienne du peuple, des scènes familières, de travail, de jeux, ainsi que des récits anecdotiques. Le thème du poème entre tout à fait dans cette tradition : la représentation de l'enfant pauvre, de l'enfant des rues, du "Gavroche", est un poncif de la deuxième moitié

Jehan de Troyes, c'était la double solennité, réunie depuis un tempsimmémorial, du jour des Rois et de la Fête des Fous. Ce jour-là, il devait yavoir feu de joie à la Grève, plantation de mai à la chapelle de Braque etmystère au Palais de Justice. Le cri en avait été fait la veille à son detrompe dans les carrefours, par les gens de Monsieur le prévôt, en beauxhoquetons de camelot violet, avec de grandes croix blanches sur lapoitrine.La foule des bourgeois et des bourgeoises s'acheminait donc de toutes

soldats et la garde nationale le visent. Il est la cible de tous, mais malgré cela il les évite « On le visait sans cesse, on le manquait toujours ». Ce qui se passe sur cette barricade est ici décrit comme un spectacle. Victor Hugo le qualifie dès le début par un oxymore « Le spectacle était épouvantable et charmant à la fois ». Il y a l’opposition entre le mot épouvantable et le mot charmant. Les spectateurs sont à la fois les insurgés et à la fois les gardes nationaux et les soldats, qui sont

Français, non au génie de la patrie. Mais aussi, le côté positif de mon esprit me convainc que la France n’est réellement elle-même qu’au premier rang ; que, seules, de vastes entreprises sont susceptibles de compenser les ferments de dispersion que son peuple porte en lui-même ; que notre pays, tel qu’il est, parmi les autres, tels qu’ils sont, doit, sous peine de danger mortel, viser haut et se tenir droit. Bref, à mon sens, la France ne peut être la France sans la grandeur. » Le lyrisme et la qualité

Dans la période angoissante et catastrophique où nous vivons, nous ressentons le besoin urgent d’un théâtre que les événements ne dépassent pas, dont la résonnance en nous soit profonde, domine l’instabilité des temps. La longue habitude des spectacles de distraction nous a fait oublier l’idée d’un théâtre grave, qui, bousculant toutes nos représentations, nous insuffle le magnétisme ardent des images et agit finalement sur nous à l’instar d’une thérapeutique de l’âme dont le passage ne se laissera

certains n’étaient pas née , mais je pense qu’il ont du voir.,TARZAN d’une manière ou d’une autre) donc imaginez la petite fille que j 'étais. Un mercredi après midi devant un écran noir et blanc. Tarzan a éclate l’ écran en version parlante avec son cri d’éléphant et ses magnifiques voltiges. J’étais émerveille dans un autre monde, un rêve … Tarzan en personne le magnifique, Johnny Weissmuller l’idole des maîtres nageurs, était aussi a l’aise dans l’eau, qu’avec les lianes, ’il les attrapaite avec

universel au lieu de me répandre, Pour tout sentir en lui, tout souffrir, tout comprendre, Je resserrais en moi l’univers amoindri ; Dans l’égoïsme étroit d’une fausse pensée La douleur en moi seul, par l’orgueil condensée, Ne jetait à Dieu que mon cri. Ma personnalité remplissait la nature, On eût dit qu’avant elle aucune créature N’avait vécu, souffert, aimé, perdu, gémi ! Que j’étais à moi seul le mot du grand mystère, Et que toute pitié du ciel et de la terre Dût rayonner sur ma fourmi 

bombarde sauvagement Guernica, petite ville traditionnelle de la province de Biscaye, du pays basque, – c’est le premier bombardement massif d’une population civile. Picasso réagit aussitôt : “La guerre d’Espagne est la bataille de la réaction contre le peuple, contre la liberté. Toute ma vie d’artiste n’a été qu’une lutte continuelle contre la réaction et la mort de l’art.” Les premières esquisses de Guernica apparaîtront le 1er mai, indiquant déjà les motif essentiel du drame que le peintre va perpétuer

nommé deux fois on l’a dit, rappelle cet accessoire entrevu dans la loge de Nana (cf. extrait A). Nana, comédienne, meurt avec les derniers attributs de la scène. Quand Rose tire « un rideau devant la fenêtre » l.8, elle signifie que c’est la fin du spectacle : la mort de Nana marque la fin du roman, la fin de la comédie que fut sa vie. « le lit » mentionné ligne 5, est un élément de décor important. Après le lit luxueux et excessif, dernier caprice de la courtisane (cf. chap. XIII p.479-479), Nana meurt

ne semble plus le considérer comme un être humain, il devient un objet de spectacle, un personnage de foire: « il y avait une vieille dame […] plus savoureux », « Ceux qui seront sous le drapeau », « le flot des passants s’arrêtait […] grand cri », « Il s’était déjà formé une foule sur mon passage ». -> Le chapitre se termine sur cette déclaration, sans appel, symbolisant la cruauté humaine, heureuse d’aller au spectacle, inconsciente de l’horreur de celui-ci. C’est pour eux une distraction, sinistre