Description Des Personnages De Tartuffe

cette description, le but d'une comédie est de divertir et par conséquent de faire rire. En effet la comédie recourt a toutes les formes du comique: le comique de situation qui repose sur le caractère insolite d'une situation, le comique de caractère qui exploite les défauts ou les vices d'un personnage ou d'un groupe social ou encore le comique de gestes qui se manifeste par des grimaces par exemple. Dans "le Tartuffe" de Molière

Suite à la censure de son œuvre tartuffe en 1664, Jean baptiste poquelin, dit Molière décide d'écrire une nouvelle œuvre Dom Juan ou le Festin de Pierre qui sera représentée pour la première fois le 15 février 1665. Nous sommes durant la période classique et Molière décide de reprendre le personnage don juan de Tirso de molina afin de d’aborder le libertinage et des questions religieuses de son temps. Le dramaturge nomme cette tragi-comédie, Don juan, personnage éponyme de l'œuvre. Cet extrait se

persuader Corrigés des exercices Chapitre 1 La critique sociale au temps du classicisme A. L’art du récit au service de la critique sociale Texte 1 La Fontaine, Fables « Le Singe et le Léopard » B. La satire au théâtre Texte 2 Molière, Tartuffe Fiches Méthode : Types de textes et formes de discours Les genres littéraires Corrigés des exercices Chapitre 2 « Bas les masques » : la satire du pouvoir à l’époque des Lumières A. La critique politique et religieuse Texte 3 Montesquieu

l’athée et le croyant constitue la matière de cette scène qui ne fait que peu avancer l’action. Nous nous attarderons dans un premier temps sur l’écriture vivante et la structure complexe de cette scène, puis nous analyserons le rôle de chaque personnage.  I- Une scène vivante et complexe. a) Un dialogue rythmé. -les répliques sont courtes et nombreuses. Jeu de questions réponses entre Dom Juan et le pauvre que donne cette vitesse dans le texte. Impression que le pauvre est pressé. -Une ponctuation

pièces de théâtre s’enchainent et il commence à gravir les échelons de la réussite qui fait des envieux surtout ceux du parti dévot qui l’accuse d’athéisme et le qualifie de démon. Cette polémique fait interdire deux des ses pièces de théâtre : Le Tartuffe et Dom Juan. Cette querelle est donc bien plus que littéraire car elle engage la liberté du créateur dramatique. A 43 ans, Molière a eu une grave fluxion de poitrine. Une grosse toux ne l’a plus quitté depuis et il est mort immédiatement après la

domaine qui demande la présence, l’activité coordonnée, des mouvements. Pendant que le domaine romanesque se caractérisant par la narration fictionnelle qui exige que l’imagination du lecteur se repose sur un système de signes chronologique de description. Or, le contraste peut même aller plus loin en opposant l’oeuvre dramatique et la littérature qui se définit en tant que “œuvres écrites, dans la mesure où elles portent la marque de préoccupations esthétiques reconnues pour telles dans le milieu

Fiche-professeur n°1 : Découvrir le film par l’affiche 7 B) Après la séance Fiche-élève n°2 : Reconstituer l’histoire du film 8 Fiche-professeur n°2 : Reconstituer l’histoire du film 9 Fiche-élève n°3 : Étudier les personnages du film 11 Fiche-professeur n°3 : Étudier les personnages du film 13 Fiche-élève n°4 : Comprendre un dialogue du film 14 Fiche-professeur n°4 : Comprendre un dialogue du film 15 Fiche-élève n°5 : Comprendre les références du film 17 Fiche-professeur n°5 : Comprendre les références

l’esprit du spectateur dès l’acte III lors de la représentation. Il en va de même pour les costumes, qui annoncent avant même que le personnage n’ouvre la bouche son caractère et ses ambitions. Ainsi le célèbre Arlequin de la Commedia Dell’arte, habillé très souvent de façon colorée et excentrique, ayant le phrasé rapide et instinctif, comique, parfois décalé, est le personnage type que l’on reconnaît à sa première apparition sur scène et que l’on peut tout de suite cerné. Puisque nous en parlons, si le

de spectateurs. L’Illusion comique nous donne donc à voir une pièce de théâtre dans une pièce de théâtre ! Dans le roman Les Faux-monnayeurs d’André Gide est un exemple incontournable de mise en abyme dans le roman. Dans Les Faux Monnayeurs, le personnage principal, Edouard, écrit un roman intitulé…Les Faux Monnayeurs ! L’écriture du roman Les Faux-Monnayeurs devient ainsi sujet du roman Les Faux-Monnayeurs ! En poésie On trouve également des mises en abyme en poésie lorsque les poètes évoquent symboliquement

plus en plus originaux, notamment dans les portraits. Ceux-ci sont moins des portraits à clef (dont le référent historique est masqué) que des descriptions de types sociaux et moraux. Constamment, La Bruyère relie le comportement au caractère : le moraliste écrit des portraits dynamiques, en action et c’est au travers des gestes et de l’allure du personnage que le lecteur peut deviner un caractère, des traits moraux souvent blâmés. L’ouvrage, qui a sa logique mais se présente sous forme discontinue