Didascalies

mise de scène. En outre, le langage dramatique qui se compose de didascalies, éléments significatifs de l'époque qui représentent la concurrence entre les metteurs en scène du XXe siècle et les auteurs. La didascalie initiale précise le lieu, les décors, les personnages, les accessoires, une indication temporelle ainsi que des mouvements de scène. La répétition de l'adjectif « anglais » lui fait perdre tout son sens. La didascalie finale quant à elle, fait recommencer la pièce depuis le début en

O.E. LE THEATRE / SQ 1 : Parcours « Spectacle et comédie » ETUDE LINEAIRE N°2 : Georges FEYDEAU, La Dame de chez Maxim (1899), Extrait de l’acte I, scène 7 Dans ce vaudeville, Petypon et Mongicourt sont deux amis médecins. La veille, Mongicourt a convaincu Petypon de sortir ; or, Petypon vient de se réveiller et s’est rendu compte qu’il a ramené une danseuse du Moulin-Rouge (célèbre cabaret parisien), surnommée « la Môme ». Son épouse, le croyant malade, lui apporte du thé ; Mongicourt

Idée: Le texte de théâtre est constitué du discours des personnages et des didascalies. Exemple: Le Mariage de Figaro Acte II, scène 1 _Didascalies indiquant les sentiments des personnages : Dans cette scène, plusieurs didascalies guident l'interprète avec précision : "se jette dans une bergère" suggère à l'actrice jouant le rôle de la comtesse d'adopter une attitude extrêmement libre, décontractée. Ensuite les didascalies rythment l'évolution des états d'âme : "souriant", puis "rêvant", enfin

forme de didascalies. Celles-ci sont très importantes aussi bien pour les comédiens que pour le metteur en scène puisqu'elles donnent des indications utiles pour la mise en scène, le découpage des actes et des scènes avec des didascalies externes qui indiquent qui prend la parole et les liens entre les personnages comme par exemple dans Dom Juan de Molière, avec la didascalie initiale, on apprend qu'Elvire est la femme de Don Juan qui est lui-même le fils de Don Louis. Les didascalies externes sont

d'abord accentuées par l'aspect visuel du passage, porté notamment par les décors. Victor Hugo les décrit dans les didascalies présentes au début des actes. Pour les actes IV et V, il ancre l'action dans "une petite chambre somptueuse et sombre" traduisant l'amour secret que Ruy Blas partage avec la Reine mais aussi et surtout le caractère inquiétant de Don Salluste. La didascalie, "Une seule fenêtre à gauche, placée très haut et garnie de barreaux et d'un auvent inférieur, comme les croisées

1. a. b. 2. a. b. II. 1. a. b. c. d. e. f. g. h. 2. a. b. c. - ECRITURE ET COMMUNICATION AU THÉÂTRE ENONCÉS ET ÉNONCIATION Les types d’énoncés le discours des personnages Les didascalies Didascalies initiales Didascalies fonctionnelles Didascalies expressives Didascalies textuelles La double énonciation Les émetteurs Les récepteurs LE DISCOURS THÉÂTRAL Les formes du discours La réplique Le dialogue L'aparté Le monologue La tirade Le récit La stichomythie La sentence Pragmatique

236 ainsi que la didascalie « épanoui » mettent en exergue l’assurance non négligeable de Cyrano qu’on pourrait presque qualifier de prétention. De plus, celui-ci semble reconnaître sa vraie valeur et n’use pas de fausse modestie. Les vers 215 et 257 « Je vous assomme tous » et «Vous avez dit la seule intelligente chose ! » soulignent, par le recours à l’exagération, la confiance de Cyrano en ce qui concerne ses capacités physiques et la haute valeur de son jugement. La didascalie du vers 263 qui

B, Racine : Comment l’aveu est-il dramatisé ? Qu’est-ce qui l’annonce ? Par quels procédés est-il retardé ? Comment varie le rythme des répliques ? L’aveu est-il direct ? Quels mouvements les comédiens exécutent-ils ? (soyez sensibles aux didascalies internes) l’aveu est ici dramatisé par divers procédés : - après un dialogue argumenté entre OEnone et Phèdre, le rythme du dialogue s’accélère (à partir du v. 29) - l’aveu est préparé par les champs lexicaux de l’horreur, de la mort, du crime

dit. Nous pouvons prendre comme exemple la réplique deux « Je m’en vais. » qui devrait être la réponse à tout ce qu’a formulé précédemment Pozzo. De plus, nous pouvons constater que Lucky n’apparait pas une seule fois dans la conversation, les didascalies nous montrent sa présence sur scène mais il ne participe pas à la conversation. Le personnage se tait alors que Pozzo apparait comme le détenteur d’une vérité qu’il va nous communiquer. En effet, en fin d’extrait il s’exprime ainsi, « Messieurs

toutes les données pour permettre de représenter une pièce de théâtre ? A priori, le texte théâtral, les didascalies, semblent indispensables et suffisantes pour représenter une pièce, or c’est sans doute le travail du metteur en scène qui est finalement prédominant dans la représentation théâtrale. A priori, le texte théâtral semble suffisant pour représenter une pièce, grâce aux didascalies externes. Elles indiquent d’abord le nom, la position sociale, les liens de parenté au début de la pièce