Different Comique Dans Le Mariage De Figaro

sien, ou mien. Les Essais, livre Ier, chapitre XXVIII - Montaigne Annonce des axes     Dans une première partie nous étudierons la présence du destin dans leur amitié, puis dans une seconde partie nous analyserons en quoi cette amitié est différente des autres, enfin dans une dernière partie nous verrons en quoi cette amitié est indicible. Commentaire I – Une amitié prédestinée - Un amour fatal, le destin les a liés. - Amitié parfaite car non préméditée (l. 15) « Nous nous cherchions avant

■ Question PRÉPARATION m Ce que l’on vous demande • Le mot « forme » renvoie aux différents types de scènes que l’on trouve au théâtre : dialogue, monologue, tirade… (voir sujet n° 6 p. 178). • Quand vous l’aurez identifiée, caractérisez cette forme (ici le monologue), ses marques communes dans les trois textes. • Indiquez pour chaque scène les marques caractéristiques de cette forme théâtrale – qui est une convention – avec des références précises. • Puis, en travail préliminaire (la réponse

imagination du lecteur b/ connaissez vous des textes de théâtre où la représentation n'est pas possible?? c/entendu : c'est aussi grâce au comique de mots, que le public se divertie... I. Représentation scénique : une approche vivante et touchante de l'oeuvre 1. différence d'interprétation de l'oeuvre par les metteurs en scènes : représentations scéniques différentes d'une même oeuvre. ex.: Phèdre [pièces vues en classe] 2. jeu des acteurs : permet au public de mieux ressentir les émotions des personnages

Dans les comédies antiques, le valet est un esclave ou un parasite. Plus tard, inspiré de la comédie italienne, il va devenir un être rusé, espiègle, préoccupé de nourriture, boissons, argent. Il occupe donc plusieurs rôles : · rôle comique par sa naïveté, ou sa grossièreté, par son habit, son comportement – (goinfre, ivrogne, paillard…). Sganarelle · rôle de faire-valoir – il valorise son maître plus fin, plus intelligent – Sganarelle chez Dom Juan· rôle d’auxiliaire (il aide les jeunes

la comédie grecque nouvelle (…). Ces adaptations plaisaient, car elles mettaient en scène des types humains (…) » Deux études comparées : 1- Plaute Le soldat Fanfaron (manuel p. 248 extrait de la scène d’exposition) et Corneille L’Illusion comique II, 2 (manuel p. 250) 2- Plaute La marmite (manuel p.41 ; monologue d’Euclion) et Molière L’Avare IV, 7 (monologue d’Harpagon) Séance 4 : Mise en scène d’un type humain : le misanthrope à travers deux extraits : Ménandre Le

adapter situations, événements et personnages pour les mettre au service de la dénonciation ou du plaidoyer, pour apitoyer (pathétique : Fantine dans Les Misérables) ou pour mieux dénoncer (Javert dans Les Misérables), ou encore pour faire rire (comique, ironie). • L’auteur peut simplifier et grossir pour rendre sa démontration plus évidente : l’avarice d’Harpagon dans L’Avare est considérablement grossie par rapport à la réalité ; Candide n’a pas de réelle profondeur psychologique et sa naïveté

adapter situations, événements et personnages pour les mettre au service de la dénonciation ou du plaidoyer, pour apitoyer (pathétique : Fantine dans Les Misérables) ou pour mieux dénoncer (Javert dans Les Misérables), ou encore pour faire rire (comique, ironie). L’auteur peut simplifier et grossir pour rendre sa démontration plus évidente : l’avarice d’Harpagon dans L’Avare est considérablement grossie par rapport à la réalité ; Candide n’a pas de réelle profondeur psychologique et sa naïveté permet

de Figaro. Une bataille pour la libre expression. Beaumarchais est un fervent défenseur des liberté. Défendant donc la liberté d’expression il mènera un combat acharné pour pouvoir représenté « Mariage de Figaro ». Ainsi, après avoir délocalisé l’action en Espagne il réussit à la troisième tentative de représentation, à jouer la pièce dans un cadre confidentiel pour quelques privilégiés, en 1783. triomphe populaire et scandale. Le 27 Avril 1784, la première publique du Mariage de Figaro a lieu

public est bruyant. Les pièces de théâtre sont très nombreuses au XVIIIème s. mais la plupart sont tombées dans l’oubli ; la postérité a retenu Marivaux et Beaumarchais ( Le barbier de Séville , Le mariage de Figaro ,

un poète » (Antoine Adam, Littérature française au XVIIe siècle, Albin Michel, 1997). On insistera aussi sur le contexte historique : – La comédie-ballet est conçue comme un divertissement de cour qui entre dans la tradition du carnaval, des mariages princiers, des célébrations diverses auxquelles participent avec faste tous les artistes pensionnés du roi : musiciens, chorégraphes, auteurs dramatiques. En termes actuels, on pourra parler de « politique-spectacle », la magnificence étant conçue