Dimension Universelle De La Poésie

tomber d’un danger dans un autre pire encore. PROPOSITION DE CORRIGE RÉDIGÉ : Jean de la Fontaine est connu pour ses fables bien qu’il s’illustre dans plusieurs genres littéraires prisés du Classicisme auquel il appartient : théâtre et poésie notamment. Le public retient surtout ses Fables, dont la publication s’étale sur près d’un quart de siècle, et qui s’inscrivent dans l’art de l’apologue. La fable « la vieille et ses deux servantes » à la fin du premier des trois recueils de Fables

perspective philosophique. Pour cela, nous regarderons dans un premier temps en quoi Ronsard, s'écarte du portrait traditionnel de la dame, puis nous nous rendrons compte qu'il s'agit d'un double portrait qui met en valeur le poète et sa conception de la poésie, pour enfin constater les aspects didactiques de ce sonnet, qui en font une leçon de morale épicurienne. I. Un portrait paradoxal : Nous allons voir que ce sonnet diffère du portrait traditionnel de la dame au XVIème siècle. Nous constaterons

abolissant les règles strictes de la littérature classique. Il propose de jouer sur les contrastes, sur l'opposition du beau et du laid, du sublime et du grotesque. Il préconise la liberté et le naturel en art. Le Romantisme s'exerce dans les romans, la poésie, ainsi que le théâtre. A sa tête, il y a Victor Hugo, puis viennent Théophile Gautier, Gérard de Nerval, Alexandre Dumas, Alfred de Vigny, Alphonse de Lamartine et Jacques Michelet. Les limites chronologiques du Romantisme qui sont fixées sont aléatoires

conjointe : de réalité et de passé » (Barthes, 1980 : La photographie comme medium a un intérêt épistémologique indéniable par rapport au texte : elle ne réfléchit pas le collectif. « L’image montre des acteurs dans des situations, pas des catégories universelles ou des types abstraits » (Bruneau, 1994 : 27). Elle redonne vie à la diversité et à la complexité des acteurs et des situations, là où l’écriture anthropologique a souvent tendance à les gommer, ne serait-ce que pour donner l’illusion d’une tentante

rapportent l'absence de développement de facultés typiquement humaines comme le langage. Coupé des siens, l'homme perd sa dimension spécifique. La culture est ainsi la possibilité de développer ses facultés naturelles. S'il est difficile de déterminer la part respective de l'inné et de l'acquis en nous, on ne peut contester l'importance de la culture dans sa dimension formatrice. De l'âge de la pierre polie et des peintures rupestres des grottes de Lascaux à l'époque des navettes spatiales

....... page 2 I- Orphée, un mythe antique…………………………………………………………. page 3 a) Qu’est-ce qu’un mythe ? ………………………………………………………………………….. page 3 b) Le mythe d’Orphée dans la littérature antique………………………………………….. page 3 c) L’association d’Orphée à la poésie, au lyrisme………………………………………..... page 4 d) Le renouveau du mythe d’Orphée……………………………………………………………… page 4 II- Orphée à l’époque moderne……………………………………………………….. page 5 a) Orphée et Eurydice de Nicolas Poussin………………………………………………………. page 5 b) Orphée

par le désir de certains artistes de faire un retour au Moyen-âge par un renouveau de ces formes du passé. Le sonnet en est un exemple. Il fut emprunté à l'italien Pétrarque. Certains poètes vont alors se regrouper autour de cette nouvelle forme de poésie : la très célèbre Pléiade. Elle regroupe sept poètes dont les deux chefs de file se trouvent être Du Bellay et Ronsard. Ce dernier est très certainement le plus célèbre de la Pléiade, ainsi que le poète le plus reconnu à son époque. Ses recueils de

le monde. L’Art Grec n’est pas universel. On n’en réfléchit pas à l’objet imité. Absence de l’interrogation du modèle. Aristote s’intéresse à la distance qui existe entre l’imitation et l’imité. Quand j’imite, dois-je imité des évènements qui sont arrivés ou ce qui pourrait arriver ? Dois-je être dans le vraisemblable ou dans le nécessaire ? Aristote vote contre le réel. Si je raconte une histoire qui peut avoir lieu, cela concerne tout le monde puisque c’est universel, alors qu’une histoire particulière

à chacun. Or, cette notion a également été envisagée dans sa dimension objective puisque selon le philosophe Emmanuel Kant, le Beau est « ce qui plaît universellement sans concept » (Critique de la faculté de juger). Dans cette perspective, décréter par exemple la beauté d’un objet serait l’expression d’un sentiment individuel exprimé toutefois sous un horizon universel. Dans cette acception, la beauté possède une portée universelle qui transcende les clivages nationaux ou culturels. C’est pourquoi

littérature d’élever sa voix contre les injustices, et cela de manière efficace.En effet, la littérature touche un public particulièrement varié, non seulement selon ses goûts, mais à travers les lieux et les époques. Le théâtre, le roman, l’apologue, la poésie sont autant de formes littéraires qui à la fois touchent un public très large et très varié, et permettent d’allier le divertissement ou le plaisir à une réflexion instaurée par l’auteur. Au XVIIe siècle, La Fontaine, sous couvert de fables pour les