Directeur musical

American Dream : LES COMEDIES MUSICALES . Apparue au tout début du XXème siècle, le phénomène de comédie musicale reprend les structures narratives de l'opéra et de l'opérette en présentant au public des fictions où les personnages passent naturellement de l'expression réaliste à un univers onirique où tout devient possible en danses et en chansons. À ce titre, on peut ainsi considérer le Bourgeois gentilhomme (1670) de Molière comme l'une des premières comédies musicales française. ?????? Comme

et faire des démonstrations de guitares pour les clients. D’après mon tuteurs de stage il ya beaucoup de différente voies pour arriver à travailler chez Michel Musique mais principalement avoir un certain degré de connaissance musicale, son bac et il faut avoir des capacités de commerçant pour être qualifiés à travailler là bas. 2. Observations et descriptions d’une profession : Les conditions de travaille chez Michel Musique sont très agréables pour les travailleurs même si

connaissons. Les producteurs ont choisi comme metteur en scène George S. Kaufman (1889-1961), qui est aussi dramaturge. Il faut se rappeler qu’à cette époque, Broadway est un lieu d’un extraordinaire dynamisme, qui produit aussi bien les comédies musicales des frères Gershwin que les drames d’Eugene O’Neill. Kaufman, qui a touché à pratiquement tous les genres dramatiques et qui est doté d’un prodigieux sens du théâtre, guide avec brio Steinbeck dans l’adaptation scénique de son roman. La première

de Yesterday sur un rythme très doux. Contexte Historique : En Amérique, la guerre du Viêt-Nam éclate 1 an avant la sortie de la chanson, cette même année là, un des plus grands acteurs de l’anti-ségrégation, Malcolm X, meurt assassiné. Analyse musicale : Le morceau commence par le chant de Paul accompagné par une guitare sèche. Ensuite au second couplet, le quatuor à cordes se rajoute et le morceau ne comportera pas plus d’instruments ou de choriste. Les instruments jouent dans la tessiture de

Grille d'analyse d'une œuvre musicale Problématique choisie : Titre de l’œuvre et date de composition : Compositeur (ses dates) : Formation utilisée (orchestre symphonique, ordinateur, etc…) : Quelles sont les caractéristiques principales de cette œuvre (s’aider de la fiche « grille d’écoute ») Si un texte est utilisé, origines de ce texte (auteur, époque…) ? Comment est-il utilisé ? Est-il transformé, déformé ? Si le compositeur utilise les technologies nouvelles (ordinateur…), comment

nombreuses chansons interdites en Espagne à l'époque de Franco. De nombreux espagnols, risquaient alors leur vie en l'écoutant, elle représentait pour eux un hymne d’espoir et de liberté.) Hasta siempre est un son cubain. [Le son est un genre musical cubain apparu entre la fin du XIXe et le début du XXe siècle. joué à ses débuts par un trio de musiciens : un tres, (petite guitare rudimentaire) un bongo et un instrument de basse]. C’est une des composantes dont la Salsa est issue. Le caractère

Depuis toujours les hommes ont dansé, pour appeler la pluie, pour de bonne récolte, pour se divertir. Du XVIème au XVIII siècle, les danses sont mises en musiques en suites instrumentales baroques. Ce sont les suites de danses : forme musicale composée (c’est-à-dire comportant plusieurs pièces individuelles) . Les suites étaient jouées au clavecin, au luth, à la viole, ou bien plus tardivement par des ensembles orchestraux. La Bourrée : danse rustique populaire, sans doute originaire

Rhapsody in Blue de George Gershwin I. Résumé : Je vais vous présentez Rhapsody in Blue de George Gershwin. Cette œuvre a été commencer en Janvier 1924 et a été jouait pour la première fois le 12 février 1924 par Paul Whitheman et son jazz Band a l’Éolian Hall de New York. Le style de musique est la musique populaire. Gershwin a été le premier à faire ce style de musique. Gershwin écrivait toutes ses partitions sur 4 portés comme pour un piano donc c’est Ferdé Grofé qui a réorchestré cette

romain germanique, le 27 janvier 17563, mort à Vienne le 5 décembre 17913), est uncompositeur. Mort à trente-cinq ans, il laisse une œuvre importante (six cent vingt-six œuvres sont répertoriées dans lecatalogue Köchel), qui embrasse tous les genres musicaux de son époque. Selon le témoignage de ses contemporains, il était, au piano comme au violon, un virtuose. On reconnaît généralement qu'il a porté à un point de perfection le concerto, la symphonie, et la sonate, qui devinrent après lui les principales

rap à onze ans et commence à rapper vers l'âge de treize ans. Au contact d’un groupe d’amis rappeurs Bo Green, Kéry James et Manu Key pratiquant le freestyle, il se décide à se lancer dans ce genre musical, ses premières apparitions sur disque datant de 1995, puis participe à de nombreux projets musicaux. Avec un autre rappeur du 19e arrondissement, Pit Baccardi, il intègre le collectif Time Bomb, qui lui permet de collaborer avec de nombeux d'autres rappeurs. Alors que le collectif Time Bomb originel