Discours Ironique Pour Critiquer La Guerre

Le romancier Henri de Montherlant (1896-1972) affirme: « Il ne faut pas qu'un écrivain s'intéresse trop à son époque, sous peine de faire des oeuvres qui n'intéressent que son epoque. » Dans quelle mesure l'écrivain, ou l'artiste, qui critique son époque et sa société peut-il faire reflechir le lecteur sur l'homme en général ? Dans le cadre de l'homme dans les genres de l'argumentatif du 17ème à nos jours, nombreux sont les écrivains et les artistes ont tenté de retranscrire leur époque de façon

devrait inviter à la TOLERANCE Antithèses entre différences => petites nuances (gradation decrescendo) et l'hyperbole signaux de haine et de persécution Le ton est ironique, acerbe (caustique), car l'homme se prévaut, se glorifie des nuances qui ne sont que faiblesses pour BRANDIR l'étendard et partir en guerre, en croisade. STRATEGIE ARGUMENTATIVE ridiculiser les prétextes de l'intolérance pour prouver son absurdité La prière laisse la place à la polémique, à la satire des comportement

conservatisme de l’Eglise. Les Jésuites font d’ailleurs l’objet de beaucoup de critique de la part des philosophes des Lumières. Les cérémonies n’étaient pas la meilleure façon de prouver à Dieu qu’on l’aimait. La tolérance et l’humanisme l’étaient. Candide a été publié en 1759. A cette époque, Voltaire est marqué par deux évènements, le tremblement de terre de Lisbonne en 1755 et de la Guerre de Sept Ans (guerre entre France et Prusse). Candide est une réflexion sur le mystère du mal

toutes les opinions et que ce serait un bon moyen de connaître le monde. Rousseau ne souhaite pas, lui, la création d’un théâtre sous prétexte que celui-ci met en valeur les défauts des hommes. D’ailleurs, dans l’extrait qui nous est proposé, il critique alors Molière, qui ne donne pas de bons exemples de vertus. Mouvement : Paragraphe 1 : Thèse de Rousseau -> les spectacles sont de mauvais exemples (=reproches) + admiration. Paragraphe 2 : Arguments (« ils troublent l’ordre = respect + hiérarchie)

(conseil, peste, les titres royaux, le pré appartenant aux moines). Toutes les fables de La Fontaine parlent des hommes, mais dans celle-ci, tout est fait pour que la cible du fabuliste soit très nettement identifiée par le lecteur. Ce procédé rend la critique plus violente et l’ancre davantage dans la société et l’époque du fabuliste. Même si cette fable possède la même portée universelle que « Le Loup et l’Agneau », la référence à la cour de Louis XIV est ici évidente. Enfin, le thème de la peste, mis

qui est différent pour connaître les autres, savoir affronter diversité qui peut faire peur à certain, pas hésiter à se perdre ou se tromper. Quand on se trompe on se rapproche de la vérité. II : Son expérience personnelle au service d'une critique plus générale. M. se met en scène → usage de la 1er pers du singulier. Texte fondé sur son expérience du voyage, sur des souvenirs, se refuse au récit personnel, pas vraiment d'histoire, juste des infos sur la vaisselle, la cuisine (l.12) pas d'exemple

durant le classicisme, qu’on leur attribuera une véritable qualité littéraire. Cette sorte d’apologue, incontournable du mouvement classique, s’inspire des Anciens et permet aux auteurs d’esquiver la censure. En effet, les fables cachent souvent une critique des mœurs ou encore une satire du pouvoir en place. Ce sera Jean de La Fontaine qui donnera leurs lettres de noblesse aux fables, il passera maître dans cet art de conter.  En 1 678, il rédige « Les Animaux malades de la Peste » extrait de son

Histoire de l’art Nouvelle figuration Contexte : contemporain du nouveau réalisme et du pop art. Position contre pop art car esthétisme jugée dangereuse. On privilégie le sens, le discours. Artiste veulent travailler l’idée de correspondance. On questionne la liberté de l’artiste, la technique, le fer, la signification de la représentation. Ransillac Presse, photos, magasines Télémaque (Haïti) Propre vocabulaire plastique. Dans ses tableaux se retrouvent des objets

construction dans une succession de phrases. L’amplification donne de la force par l’énumération et l’accumulation par la gradation ou l’hyperbole. Certains éléments peuvent être mis en relief par des présentatifs. La dramatisation paralyse l’esprit critique et la raison du destinataire. L’antithèse oppose fortement deux termes qui se mettent en scène. L’oxymore juxtapose deux termes contradictoires et crée le paradoxe. L’ironie déstabilise le destinataire et force sa réflexion. IV)

conte / à la critique philosophique, sous le signe de l’ironie, de la dérision. • Une réécriture parodique du mythe biblique de la Chute L’UNIVERS ILLUSOIRE DE THUNDER TEN TRONCK un faux paradis terrestre : un univers dévalué TTT a des allures de « paradis terrestre » Mais il s’agit d’un faux paradis terrestre car : Décrit par un candide L’éloge de TTT est pris en charge par Pangloss Situé en Vestphalie : en Allemagne, contrée lointaine ravagée par les guerres, noblesse allemande