Dom Juan Acte Iv Scène 4

matières__________________________________________________________ 2 Introduction _______________________________________________________________ 3 Résumés du Barbier de Séville et du Mariage de Figaro ___________________________ 4 Le Barbier de Séville ______________________________________________________ 4 Les femmes et les effets comiques _____________________________________________ 6 Marceline ______________________________________________________________ 10 Chérubin et le travesti______________________________________________________

Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne

christianisme dans l’œuvre ? La croix du sud désigne l’étoile la plus brillante dans le ciel en astrologie, celle là que suivirent les rois mages selon Les Saintes Ecritures. Le terme sud rassemble aussi tiers monde selon le mot de Alfred Sauvy en 1952. 4-Le genre Le texte est une pièce de théâtre. Il s’agit d’un genre littéraire que le philosophe et écrivain camerounais Hubert Mono Ndjana définit dans un article intitulé : « Le théâtre populaire camerounais » en ces termes : « l’art de la représentation

solitude, recherche d’anciens camarades: Baptiste Martinon (comblé par ses études de magistrature); M. de Cisy (dessinateur bête). Errance, souvenir de Mme Arnoux. Aperçoit M. Arnoux au théâtre du Palais Royal avec deux femmes. Année qui s’écoule. Chap 4: Rencontre d’Hussonnet (qui fabrique des réclames pour l’Art Industriel) lors d’une manifestation en décembre. Incarcération de Dussardier. Après midi passée chez Arnoux grâce à Hussonnet, où il rencontre de nombreux artistes dont M. Pellerin, homme

Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs

1re ES et S FRANÇAIS Durée : 4 heures Sujet 65 (1ère partie) Enoncé du devoir _______________________________________________ DOCUMENTS A) B) C) D) E) Beaumarchais, « Lettre modérée sur la chute et la critique du Barbier de Séville ». Molière, L’École des femmes, 1662. Jean Racine, Mithridate, 1673. Victor Hugo, Hernani, 1830. Eugène Ionesco, Le roi se meurt, 1962. ÉCRITURE Vous répondrez d’abord à la question suivante : • Quel point commun présentent les quatre scènes proposées ? Identifiez

d’étude Séquence 4 : Claude Roy : A la lisière du temps Séquence 5 : Jean-Claude Carrière : La Controverse de Valladolid Séquence 6 : Yasmina Réza : « Art » Séquence 7 : Fontenelle : Entretiens sur la pluralité des mondes Séquence 8 : Eric-Emmanuel Schmitt : Le Visiteur La poésie Convaincre… Théâtre, texte et repr. Convaincre / Lumières Théâtre, texte et repr. En annexes : 2 textes mis en forme grâce aux TIC Séquence TICE 4 : Claude Roy

pour la scène Les Possédés, de Dostoïevski. Célébrer collectivement une insurrection ouvrière correspondait à l'idéal communiste qui l'anima pendant une brève période de sa jeunesse. À l'époque où il adapte Les Possédés, il dirige seul l'entreprise, croyant au « spectacle total, conçu, inspiré et dirigé par le même esprit, écrit et mis en scène par le même hommel »; à ses yeux, en effet, adapter une œuvre au théâtre, c'est encore l'écrire. Parce qu'il ne cessa de s'engager en faveur de la scène, voyant

Analyse linéaire du texte 5 : Beaumarchais, Le Mariage de Figaro Acte V, scène 3 : le monologue Scène qui représente le dénouement de la pièce. Ce monologue est un des plus longs de la scène française (ici nous n’en étudions qu’un extrait). Il permet de créer une pause dans l’action : le personnage, porte-parole de l’auteur s’adresse directement au public et l’action ne progresse pas : c’est un moment statique pendant lequel Figaro attend le développement de la « crise » engagée et l’arrivée

privilégié qui intensifie son plaisir. I. Qu’est-ce que le double jeu au théâtre ? La variété et la complication pour le plaisir du spectateur… Au théâtre, tout est jeu… Mais qu’est-ce que le double jeu, qui existe aussi bien dans la vie que sur scène ? 1. Un comportement multiple et une identité double Ce comportement, volontaire, fait qu’on l’on agit différemment selon les personnes à qui l’on a affaire et suppose que certains personnages ne soient pas au courant de ce double jeu. Il implique