Dom Juan Comedie Ou Tragédie Plan

Avant-Propos Le théâtre ne s’accomplit vraiment que dans la représentation. On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées ; et je ne conseille de lire celle-ci qu’aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre (Molière “Au lecteur” L’Amour Médecin) Il y a bien de la différence entre peindre à mon imagination et mettre en action sous mes yeux (Dorval, porte-parole de Diderot Entretiens sur le fils

appartenance à l’espèce humaine mais révèle une part de notre personnalité. Thème de BTS: Rire: pour quoi faire? Voir la première partie, la deuxième partie 1/2 Voir le sommaire, le plan du cours, l'introduction ou encore la bibliographie 2) Le rire dans la comédie a) Une brève histoire du genre[1] La comédie n’est pas née avec Molière, loin de là. Dans l’Antiquité déjà des auteurs se sont illustrés dans ce registre, bien que ce ne fût pas le plus noble[2]. Citons le dramaturge grec

tels aspects sont des incontournables de l’enseignement des lettres et des programmes officiels. C’est tout d’abord le genre théâtral et ses codes qui sont méconnus. De trop nombreux candidats s' attachent à démontrer qu' Amphitryon est une tragédie (la référence à Jupiter et Mercure suffisant sans doute, pour certains, à justifier cette affirmation) et de ce fait ne peuvent percevoir l' enjeu du texte. A partir de ce postulat, le jury observe deux cas de figure : soit les candidats s' enferrent

Char : « le poète est le magicien de l’insécurité » et c’est la que l’on se dit que Novarina parle avant tout de la poésie. On oppose un usage sur de la langue à un langage poétique. - Pascal : « une planche pour l’incertain » - Annonce du plan : il faut être le plus clair possible mais il faut éviter les formules lourdes. - L’expérience de l’incertain par la littérature peut être fondatrice pour le texte I- la littérature est stabilisatrice • la littérature fait parti de

le vraisemblable en mettant en scène des personnages issus de la mythologie gréco-latine, en prétendant que « les grands sujets qui remuent fortement les passions doivent toujours aller au-delà du vraisemblable ». Ainsi, dans Andromède, véritable tragédie à machines et en musique, commandée par la Cour en 1650, l’auteur du Cid, représente sur scène, devant un public ébahi, des apparitions de dieux et déesses de l’Olympe. Par conséquent, le réel n’est ici évoqué que dans la mesure où les personnages

se débarrasser de Roland car il est jaloux donc il va prévenir le chef des Sarazins pour qu’ils attaquent Roland. Charlemagne va alors se venger en tuant les Sarazins et Ganelon après avoir entendu le cor qui appelait à l’aide. Ex 2 : La divine comédie (de Dante) : Dante voyage dans le monde souterrain, il passe dans les 3mondes (enfer, Purgatoire(où tu te fais punir) et paradis). Dans chaque monde il croise 3personnes, mythologiques, historiques et contemporaines, et via chaque personne il nous

voyaient et pensaient la notion de mal. Les termes grecs pour désigner le mal sont, au masculin, kakos (le méchant, celui qui commet le mal) et l’adjectif substantivé kakon (mauvais, méchant). Ces mots désignent le mal en général, mais surtout le mal au plan moral, c’est-à-dire celui qui est commis par l’homme. La notion grecque du mal forme chaine avec d’autres mots : ubris (la démesure) ; eris (la discorde, fille de nyx, la nuit, et mère de phonos, le meurtre, et de maché, le combat) ; polemos (la guerre)

ses pensées. La présence d'un confident évite les monologues trop longs et les situations fausses où l'acteur donne l'impression de s'adresser directement au public. Ils sont surtout présents dans les tragédies, telle que Oenone, confidente de Phèdre, et dans la comédie avec le valet de Dom Juan, Sganarelle. La parole est avant tout le reflet des idées, le moyen de convaincre. Le théâtre l’utilise donc pour Docere, instruire en Latin, et s’improvise très souvent tribune, où les auteurs défendent

qui distinguent les grands rois ; il était d’un caractère timide et un peu sauvage. Durant son règne, il ne montra aucun goût pour les lettres, car il fut dégouté de la lecture dès sa plus tendre jeunesse, même si Corneille avait déjà enfanté sa tragédie du Cid, et même si Richelieu, sous le nom de son maître, établit, en 1637, l’Académie Française, en triomphant de la résistance au parlement de Paris. L'histoire de son règne n'est le plus souvent que celle du cardinal de Richelieu, qui, rapportant

préventions de l’aristocratie à l’encontre de la comédie et des « continuels éclats de rire que le parterre y fait ». Outre le fait que les marquis ne sauraient mêler leur voix à celle du peuple ou des bourgeois, il faut y voir leur préférence pour la tragédie plus relevée, plus cultivée, plus élitiste. • Si l’on s’essaie à une histoire sociologique du théâtre, on peut brosser à grands traits quelques évolutions caractéristiques. Dans l’Antiquité, la tragédie grecque appelle le spectateur à fortement s’impliquer