Dom Juan Element Tragique

les bourgeois et les érudits. Les créations partagent les mêmes valeurs : le classicisme. L’hyperbole est essentielle dans la comédie car l’exagération provoque le rire. La satire est aussi omniprésent dans la comédie. La distinction des genres Elément du classicisme, assure la cohérence de l’œuvre théâtrale Tragédie : genre le plus prestigieux, met en scène des personnages illustres dans des situations déchirantes dont l’issue est crime mort ruine. Comédie : fait rire en montrant des personnages

déguisement, le changement d’identité sont autant de marques de l’imprégnation baroque sur cette pièce. L’homme devient un véritable Protée. La grotte peut également être interprétée comme une métaphore du théâtre avec sa scène et ses spectateurs. Des éléments en ce sens apparaissent dès la première tirade de Dorante. L’instabilité du monde La linéarité de l’histoire est plusieurs fois brisée, de nombreuses digressions viennent briser des actions qui s’entrecroisent et peuvent rester inachevées (Matamore

Godot, Acte I p.16 – 17, 1951. C : Samuel Beckett, En attendant Godot, Acte I p.42 – 43, 1951. D : Eugène Ionesco, Rhinocéros, 1952. Annexe : Eugène Ionesco, « Discours sur l’avant-garde » dans Notes et Contre-Notes, 1966. QUESTION Quels éléments des textes A, B, C, D sont susceptibles de surprendre un spectateur ou un lecteur habitué à une conception plus classique du théâtre ? TRAVAIL D’ECRITURE Dissertation : Pensez-vous que le théâtre est « le lieu de la plus grande liberté, de

celles du théâtre classique (comédie et tragédie). D’ailleurs le théâtre est un élément essentiel du Classicisme, aussi bien pour ce qui est de la comédie que de la tragédie (principaux genres théâtraux). Appartenant au Classicisme, le théâtre classique est régi par des règles fondamentales, il s’agit de la règle des trois unités (unités de temps, de lieu et d’actions) ainsi que celle de bienséance. Les oeuvres tragiques sont largement déterminée par les règles du Classicisme, la plupart abordent des

s’éloigne inévitablement de la pure imitation. Anouilh, dans Antigone, n’a pas pour but, comme Sophocle, de peindre les rapports entre les hommes et les dieux, mais de rendre compte de l’absurdité du monde, et cette différence l’amène à se démarquer du tragique grec : ses personnages en sont sensiblement modifiés. Les thèmes traditionnels sont ainsi réactualisés et mis au service d’une cause qui, elle, est originale. L’imitation devient alors accessoire. L’imitation ne peut donc se résumer à la copie :

..............................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre

personnages déchirés et décriés. (2) le monomaniaque un personnage ridicule et/ou ridiculisé. a. le comique de situation Molière utilise le comique de situation pour dévoiler le ridicule qui s'installe entre deux personnages. Le quiproquo est un élément essentiel du comique de situation. Il met en scène un malentendu, chaque personnage croit parler sur le même sujet alors qu'il diffère. C'est le cas dans l'Avare de Molière, à l'acte V scène 3. Harpagon, pris de colère, souhaite rechercher le voleur

actions, même secondaires, soient liées d'une manière ou d'une autre à l'intrigue principale. Ainsi, dans une pièce bien construite, il ne doit pas être possible de supprimer un épisode sans que cette coupe nuise à la compréhension d'ensemble : chaque élément, aussi accessoire puisse-t-il paraître, doit exercer une influence sur le déroulement de l'intrigue principale, sinon il n'y a aucune raison de le conserver. Par ailleurs, toutes les intrigues, principale et secondaires, doivent être exposées au début

| | |QUATRIÈME PARTIE |- Les jeux de points de vue |Lettre CXXV | |lettres CXXV à  CLXXV |- Un univers tragique | | | |[pic]LIENS | |   [pic]   |PREMIÈRE PARTIE

ce type de situation concrètement visible, audible « sur scène », et par là plus efficace que dans les autres genres littéraires, comme le roman. Pourquoi le conflit entre les personnages, aussi bien dans la comédie que dans la tragédie, est-il un élément essentiel, voire même primordial ? Il peut présenter une efficacité dramatique et donner de l'intensité à l'action ; il peut aussi éclairer la psychologie des personnages ; il peut enfin permettre à l'auteur d'éclairer diverses visions du monde. I