Dom Juan Est Il Une Pièce Comique Ou Tragique

Malgré tous, dans le temps, le théâtre est de plus en plus libéré il commence par le classicisme au XVII qui consiste en l’art d’imiter les grands auteur de l’Antiquité puis le drame romantique qui, lui, tends à abolir les frontières entre le comique et le tragique. Ensuite le théâtre de l’absurde représente une rupture quasi-totale avec les genres précédents il souligne l’absurdité de l’Humanité et de la vie. Pour finir le mouvement baroque du XVIII est la meilleure illustration de cette libération

éléments tragiques de la scène ? Projet de lecture : Quelle est la fonction et l'originalité de ce monologue romantique ? I. Composition et fonction dramatique du monologue (le monologue, une convention théâtrale – les fonctions du monologue (exutoire, dramatique, ...) – une composition originale et dynamique) II. Un monologue lyrique qui dépeint la reine en personnage romantique exalté (le registre lyrique – un autoportrait en paroles – un lyrisme qui n'exclut pas une tonalité tragique) Séance

Don Juan Résumé Cette pièce se passe en Sicile dans un palais à l'époque du 17ème siècle (époque de Molière).Elle se déroule sur 1 jour et demi. Acte 1 : Au début Sganarelle présente son maitre Don Juan à Gusman, serviteur de Done Elvire que le héros a épousé et quitté. Il le dépeint comme un enragé, le diable. Il traite Done Elvire avec désinvolture et sadisme . Acte 2 : Dom Juan aperçoit Charlotte et lui fait aussitôt la cour, en présence de Sganarelle. Pierrot, son petit ami, est mal

c'est donc le début de la pièce : scène d'introduction. Sganarelle, le valet de Dom Juan, discute avec Gusman, le valet d'Elvire, elle-même la femme de Dom Juan. Cette tirade est l'occasion pour Sganarelle de dresser son portrait de Dom Juan. On peut observer d'une part le portrait de Dom Juan par Sganarelle, et d'autre part, le portrait que Sganarelle se dresse inconsciemment dans la manière avec laquelle il parle de son maître. Partie I : Portrait psychologique de Dom Juan par Sganarelle: C'est

sa femme Done Elvire entend tout. Done Elvire apparaît donc dans a pièce pour la première fois et le lecteur est impatient de découvrir ce personnage. Disproportion entre la tirade d’Elvire (exaltation passion) et les brèves répliques de DJ. Scène inverse de la précédente (où DJ parlait beaucoup). I) Le dialogue Elvire - DJ (Très bref) 1) Une femme humiliée et bouleversante • Done Elvire = 1ère à parler => le ton est tragique car elle se trouve tourmentée par la passion amoureuse. • Done Elvire

liée à la tragédie grecque, veut inspirer la terreur ou la pitié pour purifier le spectateur (effet de "catharsis"). La comédie se caractérise par la mise en scène de la vie ordinaire et un dénouement heureux. Elle peut s'appuyer sur la farce (comique familier) ou atteindre une portée satirique (certaines pièces de Molière et de Beaumarchais). Elle prend parfois une dimension psychologique (Marivaux). Le drame est d'abord le drame bourgeois du XVIIIème siècle qui veut être plus près de la réalité

(p.2 à 8) Points étudiés (p.8-10) Lectures cursives (p.10-8) Sortie théâtrale (p.18) Le théâtre Extrait n°1 : Les Fausses Confidences (1737) de Marivaux Problématique : Quelles sont les fonctions de la mise en abyme I. la mise en abyme sert le comique ARAMINTE * Décalage entre ses sentiments et ce qu’elle laisse paraître (l.19)j’augurais beaucoup de ce mariage avec Marton ; je croyais qu’il m’oublierait… (l.17) Eh ! tant pis (alors que Dubois vient de lui dépeindre l’état lamentable dans lequel

ATELIER  DE LITTERATURE (Calabre) Corpus de documents : Corneille, Le Cid (1636),Acte I, scène 6. 1637 Racine, Bérénice , Acte IV, scène 5 , 1670 Molière, Dom Juan ou Le Festin de Pierre, Acte I, scène 2, 1665 Madame de La Fayette, La princesse de Clèves, Tome IV, 1678 http://www.tv5.org/TV5Site/publication/publi-314-le_Jeu_de_l_amour_et_du_hasard__de_Marivaux.htm Objectifs didactiques: Se familiariser avec le théâtre du XVII, passage du baroque à la tragédie racinienne. Comprendre

pays reposait sur un homme qui faisait circuler plus d’argent que la France n'en possédait, ce qui impliqua la faillite… Cette expérience a marqué les mentalités. Dans L'Île des Esclaves, des maîtres deviennent valets et cela arrive réellement. La pièce se déroule sous la Régence qui se caractérise par la recherche des plaisirs (cf. : Fragonard, peintre de la Régence). Le contexte social Les nobles ont souvent beaucoup de domestiques alors que les bourgeois ont généralement une servante unique

Énoncé : Dom Juan Acte 1, scène 2. Dans cet extrait que nous pourrions appeler « un conquérant », montrez que pour Molière Dom Juan est un libertin. Le théâtre au XVIIe siècle est caractérisé par deux genres bien distincts que sont le baroque et le classique. Le genre baroque présente des héros inconstants qui passent du tragique au comique tandis que le genre classique traduit une impression de stabilité en présentant des honnêtes hommes respectant les règles de la société. À cette