Don Juan Heros Ou Anti Heros

souviendra, ni le mouvement volontaire d’un aveu plein 1. Thésée : fils d’Égée et d’Aethra ; roi légendaire de l’Attique dont l’existence est antérieure d’environ une génération à la guerre de Troie. Sa légende, proche de celle d’Héraclès, veut qu’en héros il ait combattu monstres et brigands, et notamment le fabuleux Minotaure dans le labyrinthe crétois. 2. Théomachie : œuvre de la littérature antique qui met en scène le combat des dieux de la mythologie, comme la Théogonie d’Hésiode (VIIIe siècle av

caractéristiques de cette dictature évolueront en plusieurs étapes durant les 37 années de régime. Au franquisme triomphant de 1939, qui se nourrit des vertus martiales et des mythes impérialistes, succèdera une étape moraliste et pieuse qui fait du prêtre le héros espagnol par excellence. Avec le tournant de la Seconde Guerre mondiale, les phalangistes les plus radicaux sont progressivement écartés, au profit des conservateurs plus traditionnels. Après la guerre, les impératifs diplomatiques et économiques mettront

texte de l’œuvre est annoté très précisément, en bas de page, afin d’en favoriser la pleine compréhension. • Il est accompagné de documents iconographiques visant à rendre la lecture attrayante et enrichissante, la plupart des reproductions pouvant donner lieu à une exploitation en classe, notamment au travers des lectures d’images proposées dans les questionnaires des corpus. • En fin d’ouvrage, le « dossier Bibliolycée » propose des études synthétiques et des tableaux qui donnent à l’élève les repères

reconnaît des thèmes communs, qui ont inspiré | | |les poètes au fil des siècles. Pensez-vous que le choix d’un thème suffise à | | |donner un caractère poétique ? | | |Invention : 1) Deux étudiants échangent leur point de vue. L’un est attaché à la | |

fidèle au roman de Lehane) sa mise en scène, ses choix artistiques (décor, effets spéciaux, musique martelante difficile à supporter – une référence aux migraines du héros ?), sa direction d’acteur son rythme et ses hommages à des cinéastes comme Hitchcock ou Litvak, déjà eux-mêmes assez attirés par les problèmes mentaux de leurs héros et héroïnes. En effet, tout dans ce film est volontairement fait pour déstabiliser et faire douter le spectateur, qui devient très vite, une sorte de double du héro

mieux protégée... » C'est ainsi que, dans son discours de rentrée, M. le Procureur Général Aydalot exprimait, le 16 septembre dernier, sa foi dans la Jeunesse. Jeunesse, « dieu aux millions de visages », écrivait M. François Mauriac, dont le héros avait, en 1945, l'aspect d'un intellectuel pauvre, l'héroïne celui d'une affranchie blasée, et qui, dans l'atmosphère enfumée des caves de St-Germain, semblait vouloir oublier la guerre en s'enivrant des rythmes syncopés du dernier clarinettiste en

la nouvelle classe dominante (la bourgeoisie) La noblesse perd de son poids social avec sa fortune. (va devenir classe sociale dominante) Création du courant des annales (M. Bloch, L. Febvre,...) Dans Don Juan de Molière, on perçoit des réclamations du tiers états d'argent envers Don Juan. Puis Beaumarchais. La tragédie (comme racine) : est l'exaltation de l'ancienne aristocratie. Devient le symbole de la noblesse. La religion est l'opium du peuple. La bourgeoisie ne veut pas se séparer

fidèles. On va donc leur expliquer quelque chose dans leur langue. Ce genre littéraire est donc caractéristique du poids de l’Eglise. Mais quel est l’intérêt de la diffusion de ces récits au Moyen-âge ? - Volonté d’édification du peuple - Donner des exemples de comportements chrétiens à admirer (pour les Saints) et à imiter - Volonté édifiante de la christianisation, on encourage le peuple à suivre l’enseignement de l’Eglise La première hagiographie est « la Cantilène de Sainte Eulalie »

concurrents, après une sélection préalable, devaient fournir quatre pièces : une trilogie tragique (série de trois œuvres dramatiques dont les sujets font suite les uns aux autres) et un drame satyrique (pièce mi-tragique, mi-bouffonne où, à côté du héros, apparaissent les satyres ainsi que d’autres personnages du cortège de Dionysos). Trois auteurs tragiques ont marqué les débuts du théâtre : Eschyle, Sophocle et Euripide. La comédie est légèrement postérieure, avec Aristophane. Et vers 335 avant

chaque livre est ouvert par un poème qui parle de l’art de la fable. A cette époque la fable n’est pas un genre littéraire –on l’utilise pour son caractère didactique dans les versions, Phèdre est totalement oublié. La Fontaine a donc une volonté de donner un statut élevé à la fable par sa théorisation. Un auteur peut aussi écrire une préface pour se justifier. La Fontaine justifie ainsi l’utilisation de la fiction pour illustrer des choses qui existent (on doit percevoir le réel à travers ces anodines