Don Juan Moliere Didascalie

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Dom Juan’’ (1665) comédie en cinq actes et en prose de MOLIÈRE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 6) l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique

costumes, lumières...) peut transformer une pièce Le metteur en scène peut rendre tragique une pièce comique par l’utilisation d’une lumière sombre, de costumes sombres, créant une atmosphère sérieuse. Ex : L’interprétation que Louis Jouvet fait de Dom Juan laisse de côté l’aspect comique en utilisant de tels effets. B. L’orientation du jeu théâtral (gestuelle, intonations) renvoie différents messages Le choix des gestes effectué est crucial au théâtre. Ainsi, le comique passe très souvent par des

MOLIERE Dom Juan Introduction : En 1664, Le Tartuffe est de nouveau interdit. Pour nourrir sa troupe Molière écrit en 2 mois une autre pièce : Dom Juan. Acte I, scène I, du début jusqu'à : SGANARELLE "tu ne sais pas encore, crois-moi, quel homme est Dom Juan." - Scène d'exposition -> relation maître-valet, portrait implicite du valet, l'intrigue avec Done Elvire - Portrait du maître fait par le valet -> C'est le Diable lui-même Problmatique : Comment Molière répond-il aux questions

parler s'étend sur tout le premier acte : mise en place du motif de la vengeance de don Salluste contre la reine (I, 1) ; présentation de don César, antithèse de don Salluste (I, 2) ; découverte de l’amitié passée de don César et Ruy Blas et révélation de l’amour de ce dernier pour la reine (I, 3) ; rédaction du billet qui servira plus tard à don Salluste (I, 4) ; présentation au monde de Ruy Blas métamorphosé en don César (I, 5) . ✔ On notera enfin l'originalité de l'ouverture de ce drame : « classique

Molière Dom Juan ou le festin de Pierre Commentaire de l’Acte V, sc. 4, 5 et 6 |Objets d’étude |Le théâtre, texte et représentation | | |Convaincre, persuader et délibérer  : formes et fonctions du discours | |Problématique générale de la séquence |Une « comédie » tragique

ou Phèdre ; Molière, Le Tartuffe ou Dom Juan ; Marivaux, Le jeu de l ‘amour et du hasard ; Beckett Fin de partie. |Complément | Les élèves ont assisté à une représentation de l’œuvre à l’Opéra d’Avignon, mise en scène par Georges Werler avec Michel Bouquet dans le rôle titre. Molière 2005 de la meilleure pièce de théâtre, Molière 2005 du meilleur

Dom Juan Acte I Scène 1 Intro: Le Mythe + Circonstances d'écritures Puis: Molière a appelé sa pièce «comédie», mais avec la dernière scène, on est plutôt dans une tragi-comédie, qui ne respecte pas les règles classiques. On est très proche du genre baroque et plus particulièremt du libertinage. Les règles classiques ne sont pas respectées: le lieu change à chaque acte, l'action dure 36 h. La règle d'action reste cohérente, même si on compte de nombreux récits secondaires. Mais la bienséance

 Don Juan est devenu au fil des années un personnage mythique. Il est né sous la plume de Tirso de Molina mais a été revisité par beaucoup d’autres comme Molière, Da Ponte, Ghelderode, Shmitt,… Il a aussi beaucoup intéressé les psychanalystes dans son comportement et surtout dans sa quête de plaisir. Comme nous pouvons le voir après une simple lecture, Don Juan est un grand séducteur. Il séduit en une seule œuvre de nombreuses femmes et change aussitôt de proies. Chez Tirso de Molina on

passages comme on le souhaite. Ensuite, les didascalies sont aussi un avantage de la lecture. Elles permettent de se représenter la scène, d’imaginer. Les indications de son, de lumière et de décors nous imposent un cadre. Les informations sur les costumes, les actions et les tons empruntés par les personnages nous transportent et permettent de recréer la scène. En effet, dans La Nuit de Valognes de Eric Emmanuel Schmitt, les didascalies mettent un place une atmosphère spéciale, presque lugubre

théâtre. Un véritable pont aux ânes fait office de théorie de la lecture du théâtre. Il s’agit de la fameuse phrase de Molière dans l’adresse « au lecteur » de L’Amour Médecin : On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées ; et je ne conseille de lire celle-ci qu’aux personnes qui ont des yeux pour découvrir dans la lecture tout le jeu du théâtre4. Molière pose ainsi pour plusieurs siècles un principe fondamental : la bonne lecture du théâtre est celle qui se fait « avec les