Dorian Gray époque Victorienne

jour. Hyde est ainsi adepte des sept péchés capitaux avec une préférence pour la luxure, la gourmandise (boissons alcoolisées) et la colère incontrôlable et imprévisible. Dans ce roman fantastique, Stevenson choisit le décor du Londres victorien de son époque, une ville double où se côtoient les quartiers sombres aux ruelles étroites et malfamées comme Soho, et les artères commerçantes et cossues, aux belles demeures bourgeoises. A Soho, repère des individus louches et des prostituées, Hyde possède

grecque, le drame shakespearien ou l’opéra, des œuvres où la morale et la politique sont les sujets privilégiés. Même un lecteur d’Oscar Wilde, victime en son temps des cruautés victoriennes, qui prônait l’indépendance absolue de l’art et du génie vis-à-vis de la morale, se représentera certainement Le portrait de Dorian Gray comme un portrait moral, voire moralisateur. Et Richard Posner lui-même, quand il se déclare esthète ne peut s’empêcher d’en donner une justification morale, en déclarant « que

vaste intertexte, une trame universelle de motifs (thèmes, lieux, personnages...). On parle alors de mythes littérarisés. Mais certains écrivains sont à proprement parler des mythographes, inventant des figures qui rencontrent si heureusement leur époque ou touchent l'inconscient collectif de manière si universelle qu'elles traversent les siècles et demeurent inchangées : Hamlet, Dr Jekyll, Jean Valjean peut-être. Des différences essentielles distinguent, certes, le mythe littéraire du mythe religieux

et d’objets précieux, et s’adonne à la contemplation. Le portrait de Dorian Gray, O. Wilde & 1890-1, parallèle avec À Rebours. Le Déclin de Mensonge : la vie imite l’art bien plus que l’art imite la vie. L’important est de créer dans la vie et non pas de la copier. L’art ne saurait être jugé par des critères extérieurs à lui-même. L’imaginaire apparaît telle une échappatoire. L’homme se retrouve partagé à cette époque entre positivisme (foi dans les sciences et l’humanité) et le refus de

fantastiques, comme Maître Zacharius (1854) ; les Anglo-Saxons Sheridan Le Fanu* (1814-1873), Carmilla (1871), Charles Dickens (1812-1870), Le signaleur (1866), Bram Stoker* (1847-1912), Dracula* (1897), Oscar Wilde (1856-1900), Le portrait de Dorian Gray (1890), Henry James* (1843-1916), Le tour d’écrou (1898). L’Autrichien Gustav Meyrink* (1868-1932) fait entrer l’occultisme* dans le fantastique avec Le Golem (1915). Franz Kafka* (1883-1924) apporte quelques chefs-d’oeuvre au fantastique par

attraction, il retourne sur son lieu de solitude, pour retrouver sa folie et son hôte venu d'ailleurs - de lui-même ? Le Horla reprend les thèmes majeurs de l'époque. On y retrouve le vif intérêt de Maupassant pour les recherches en psychologie de son époque. Il suit assidument, alors, les cours de Jean-Martin Charcot à la Salpétrière, et a lu attentivement les traités sur le magnétisme animal. En cette fin de siècle, la société européenne découvre avec effroi l'existence des forces intérieures et extérieures

Sheridan Le Fanu, même être vu comme un pastiche de ‘’The way we live now’’ d’Anthony Trollope. Cependant, il n’est pas empreint de nostalgie. Doyle était intéressé par la dénonciation de l’hypocrisie des piliers ostentatoirement pieux de la société victorienne. Mais il faut reconnaître que les méchants, qui usent des pires conduites en affaires que permettait l’époque, qui illustrent différentes facettes du mal, sont bien plus intéressants que le héros et l’héroïne qui forment un couple plutôt terne

Sheridan Le Fanu, même être vu comme un pastiche de ‘’The way we live now’’ d’Anthony Trollope. Cependant, il n’est pas empreint de nostalgie. Doyle était intéressé par la dénonciation de l’hypocrisie des piliers ostentatoirement pieux de la société victorienne. Mais il faut reconnaître que les méchants, qui usent des pires conduites en affaires que permettait l’époque, qui illustrent différentes facettes du mal, sont bien plus intéressants que le héros et l’héroïne qui forment un couple plutôt terne

travers les siècles. Elles conduisent aussi à s’interroger sur ce qui touche, ou non, le lecteur dans le portrait qui se construit au fil de l’œuvre ou dans le récit de ses aventures et ainsi de se questionner sur ce que l’auteur donne à voir de son époque et de son projet d’écriture. La deuxième interrogation, « En quoi l’histoire du personnage étudié, ses aventures, son évolution aident-elles le lecteur à se construire ? » met en évidence le rôle joué par la littérature comme médiation avec

des mémoires (Mémoires du cardinal de Retz, Mémoires du général de Gaulle) - on prendra garde au titre de Mémoires souvent donné à ce qui est plutôt une autobiographie - en ce que dans celles-ci l'attention ne se centre pas sur le moi, mais sur une époque, comme dans les chroniques. Enfin, l'autobiographie implique un dessein global, une mise en intrigue pour reprendre un terme utilisé par Ricoeur à -propos du roman, qui la distingue d'un simple 22 livre de souvenirs. ~Uautobiographie présente