Double Role Du Theatre

Classe de Terminale Sb Tout d'abord, en ce qui concerne mon rapport au théâtre et pourquoi avoir choisi cette option. En réalité, je n'ai pas vraiment confiance en moi, j'ai toujours beaucoup aimé voir les autres jouer, mais je ne me sentais pas à ma place sur scène, je pense qu'être bon acteur est quelque chose de très difficile. Il faut entrer dans le personnage sans en faire trop, savoir se placer, pouvoir maîtriser la double énonciation. Paraître triste lorsque nous ne le sommes pas, rire de tout

autre que lui? Aujourd'hui, on dit que l'on va voir une pièce d'un metteur en scène, et non pas d'un auteur/ Le théâtre repose pourtant sur la parole aussi bien que sur le geste, les décors, l’intonation ou la bande son. Si la représentation théâtrale repose sur le rôle du metteur en scène, ce dernier ne peut travailler sans la base qu'est le texte en lui-même. Le rôle du metteur en scène est très important. Si le texte ne présente pas d'indications scéniques, son travail est énorme

Dissertation : Le conflit au théâtre Dissertation C’est dans les rues Grecques qu’apparues les toutes premières représentations théâtrales pendant l’Antiquité, dont le simple but était de faire rire ou pleurer les passants. Une caractéristique commune à la très grande majorité des œuvres théâtrales en tout genre fut donc présente dés le jour de naissance de ce genre littéraire particulier: la présence d’un intrigue. En effet, dés lors des millions de dramaturges créent des histoires dont

Le théâtre est-il une représentation fidèle ou une vision déformée du monde ? Vous répondrez à la question de manière organisée et vos arguments seront illustrés par des exemples précis. Il est difficile de s’interroger sur l’art sans poser la question de son rapport au monde. Dès le IVe siècle avant Jésus-Christ, Platon, puis Aristote, se sont demandé quels sont le fonctionnement de l’imitation en art et le fondement de sa légitimité. Platon condamne l’art, parce qu’il n’est qu’une copie du

organisés par les pères de famille qui se créent ainsi des alliances. Il est rare que les jeunes gens soient consultés. Le sentiment n’intervient pas. Nous nous demanderons en quoi cette scène est-elle la vraie scène d’exposition ? I. Du théâtre dans le théâtre a) Une intrique divertissante se met en place • Dès le début du texte, à la réplique 4 « Nous verrons Dorante aujourd’hui, mais nous le verrons que déguisé » Orgon nous résume un peu l’intrigue et fait référence au temps « Aujourd’hui »

du hasard de Marivaux Aujourd’hui encore, les théâtres se remplissent d’un public qui aime les comédies. Elles fonts rire, et surtout si elles sont des parodies de classe sociale. D’ailleurs, un classique du théâtre comique intitulé Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux est interprété par des acteurs depuis près de trois siècles. Dans cette pièce, ou l’amour se confronte à l’amour de sa condition sociale, le public est amusé par le double déguisement des personnages, l’intrigue amoureuse

il s’agit d’un jeu de rôle au cours duquel l’une des bonnes tente de tuer leur maîtresse, Madame, jouée par l’autre bonne. Au début de la pièce, il n’est pas évident pour les spectateurs qu’il s’agit seulement d’un jeu. L’extrait que nous allons étudier est la fin de la cérémonie : de plus en plus violente, Solange, dans le rôle de Claire, s’apprête à tuer Madame avant d’être interrompue par la sonnerie du réveil. Nous allons montrer que cette scène de théâtre dans le théâtre est l’occasion d’un renversement

classiques (les 3 unités), qui rend difficile la vraissemblance de l'oeuvre. Les dramaturges gardent seulement l'unité d'action mais n'utilisent plus l'unité de temps et de lieu. La liberté que les auteurs se donnent pour mélanger les genres dans le théâtre fait référence à l'esthétique baroque qui précédait le classique. Ils veulent remettre au goût du jour les genres du Moyen-Âge. Le héros est toujours un marginal, un original qui interroge toujours la société. Le personnage romantique est toujours

la comédie vulgaire comme en Italie, mais de la Haute comédie, dont il est créateur. Il était aussi acteur, c'est pour cela que dans la photo il est habillé en costume de Jules César. Il va réunir toutes les fonctions de la profession d'homme du théâtre en sens plein : directeur, écrivain, acteur, il a tout fait dans cette profession. 1. Aperçu biographique : Jean Baptiste Pouguelin ou Poquelin, fils de Marie Cressé (morte en 1632) et de Jean Poquelin, tapissier du Roi, naît le 15 Janvier 1622

*RB=pendant/suite d’Hernani (ascension des Hasbourgs avec Charles Quint)+ RB (annonce le déclin de la dynastie et l’extinction des Hasbourgs à cause de Charles II roi médiocre sans descendance+pertes des territoires). *La SE de RB remplit son double objectif : informer et puis séduire le spectateur = s’étend sur tt le 1er acte. *On remarque que l’ouverture de ce drame est originale, puisque V.Hugo y rassemble certains éléments de la tradition classique ainsi que certains principes développés