Double Role Du Theatre

représentation théâtrale est qu’elle doit être représentée devant un public. Le spectateur est donc essentiel à une représentation, il suit l’interprétation du metteur en scène. En effet c’est le spectateur qui va déterminer le succès de la pièce. Le théâtre est fait pour plaire au public mais aussi pour le faire réfléchir sur un sujet donné. Nous allons alors nous demander dans quelles mesures le spectateur est-il partie prenante de la représentation théâtrale, soit en quoi le spectateur est-il un élément

Le theâtre est présent sous de nombreuses formes par exemple, les marionettes comme les guignols, le theatre de rue comme organise les pratos... Apres chaque spectacle nous sommes boulversés. Comme le dit Wadji Mouawad " le theâtre rassemble les gens venus écouter un cri qui va les boulverser". Nous allons tenter d'expliquer cette citation en nous penchant sur les origines du theâtre et sa place dans les societés, sur les techniques de comprehension d'une piece, puis sur les sentiments degagés.

d'étude : Le théâtre : Texte et représentation Le sujet comprend : Texte A : Alfred de Musset, Lorenzuccio, acte IV, scène 9 (1834) Texte B : Jean Giraudoux, Electre, entracte : Lamento du Jardinier (1938) Texte C : Samuel Beckett, Oh ! les beaux jours (1963) Annexe au texte C : Photographie de la mise en scène de Oh ! les beaux jours par Roger Blin au théâtre du Rond Point, 1981 (Madeleine Renaud dans le rôle de Winnie) Annexe au corpus : Antonin Artaud, Le Théâtre et son double (1938)

Le théâtre est-il une représentation fidèle ou une vision déformée du monde ? Vous répondrez à la question de manière organisée et vos arguments seront illustrés par des exemples précis. Il est difficile de s’interroger sur l’art sans poser la question de son rapport au monde. Dès le IVe siècle avant Jésus-Christ, Platon, puis Aristote, se sont demandé quels sont le fonctionnement de l’imitation en art et le fondement de sa légitimité. Platon condamne l’art, parce qu’il n’est qu’une copie du

QUELQUES REMARQUES SUR L’ÉTUDE DES TEXTES DE THÉÂTRE "On oublie, on ignore ou l’on feint d’ignorer que l’on se trouve en face d’oeuvres dont la caractéristique essentielle est d’être écrite sous forme de conversation pour être jouée." (Pierre Larthomas, Le langage dramatique) I/ Une énonciation/réception particulière L’art est un acte de production sociale inscrit dans le réel du monde. Sans préjuger de ce qui fait qu’un acte social parmi d’autres est artistique ou non, (vaste débat autant philosophique

Au théâtre, les personnages disposent-ils seulement des mots pour exprimer leurs sentiments ? Le genre du théâtre est avant tout la représentation d’un texte. Vieux de plusieurs milliers d’années, le théâtre doit donc être envisagé sous l’angle du spectacle. Même si le texte est dominant, nous pouvons nous demander si les personnages expriment leurs sentiments seulement à l’aide des mots ou s’ils disposent d’autres éléments pour les exprimer. Après avoir montré comment le jeu du comédien participe

métaphore peut se révéler restrictive ou caricaturale. D’autre part, la notion de littérature peut entraîner des lacunes ou des hors sujet : il faut la cerner. Tombent dans le champ de la littérature aussi bien la poésie que le roman que le théâtre que les essais ou pamphlets. Sortent du champ de la littérature les écrits médiatiques ou même philosophiques. Par ailleurs, il existe un usage péjoratif du mot « tout cela, c’est de la littérature, ça ne nous fait pas avancer », comprenez : la littérature

étudiez le rôle de Merlin dans ces trois scènes * qu’apprenons nous sur le théâtre dans ces trois scènes ? * comment la mise en abyme révèle t-elle l’importance de l’illusion théâtrale ? * comment le théâtre, art de la représentation, peut-il être à lui même son propre sujet ? Problématique à laquelle nous allons répondre : En quoi ces scènes de comédies où Merlin joue un rôle essentiel permettent-elles, grâce au recours à la mise en abyme, de montrer le fonctionnement du théâtre et les

Acte II, scène 15 à 17, De « scène 15 : SUZANNE : « Prenons sa place au plus tôt » (p95) à scène 17 : LE COMTE : « Et vous aussi, vous jouez l’étonnement ? » (p99) Question d’oral : Cette scène de théâtre dans le théâtre a-t-elle pour fonction seulement de faire rire le spectateur ? A préparer pour le : INTRODUCTION : L’acte II du Mariage de Figaro se déroule dans la chambre de la Comtesse. Il est caractérisé par une série étourdissante de rebondissements et de retournements de

passage qui met en avant la complexité des différents couples et la comédie qu'il peut s'y jouer. On voit en premier lieu que les rapports entre les différents personnages sont mélangés par une brillante comédie jouée elle-même dans une pièce de théâtre.*(développement = rapports de forces )(intro)Alors que les quatre personnages principaux de la scène, Merlin, Lisette, Colette et Blaise, se préparent à faire une courte pièce pour divertir leur maîtres, Merlin rentre dans le jeu et décide de créer