Drame en trois actes

“Les parents terribles” (1938) Drame en trois actes Un appartement, que ses occupants, doux rêveurs à cent lieues de la réalité, ont surnommé “La roulotte” et où les portes claquent, est à leur image, car c’est un capharnaüm. Autour d’Yvonne gravitent Georges, son mari, un inventeur fantaisiste, raté et veule qui eût pu être génial ; Léonie, sa sœur, que chacun appelle Léo ; Michel, son fils qui a vingt-deux ans. C'est en fonction de ce dernier, auquel elle est plus que maternellement attachée

viennent jouer Othello au théâtre de la Porte-Saint-Martin cf. Stendhal, Racine et Shakespeare, les attaques contre les représentations de Shakespeare. Faire le parallèle avec la bataille d’Hernani. En 1828, l’accueil sera beaucoup plus enthousiaste. Le drame shakespearien a un impact direct sur la production théâtrale romantique française : Vigny adapte Othello sous le titre du More de Venise. Hugo, Cromwell, 1827, Marie Tudor, 1833. Vigny, Chatterton, 1834. Shakespeare est également découvert par les

de plus de deux cents pièces. Ses pièces sont traduites, adaptées ou imitées dans presque tous les pays d’Occident. En France, René Guilbert de Pixérécourt est le plus connu des auteurs de mélodrames. Les mélodrames se déroulent généralement en trois actes (contre cinq pour le théâtre classique). Les intrigues reposent sur le conflit entre un "bon" et un "méchant", le héros triomphant de tous les obstacles. L’action est conçue autour d’une succession de péripéties et de rebondissements, alliant batailles

des intermèdes musicaux qui augmente cette intensité. • Commedia dell’arte et Arlequin Transition : « Dom Juan », Jean-Baptiste Poquelin : exemple du tragicomique, fin tragique qui reste tout de même comique. II. La tragédie classique en cinq actes et les règles de Boileau A. La place aux personnages et à l’effet de catharsis • « Britannicus », Jean Racine : les sentiments priment, la lutte pour le pouvoir, les frères ennemis, la trahison, la méchanceté de Néron sont exacerbés. Les liens

rappelle implicitement que chacun est mortel et se fane, comme une rose. Comparaison entre les différents moments de la journée et les différentes étapes, les âges successifs de la vie = concentration d’une vie en une journée, dramatisation ( un petit drame se joue) Personnification de la rose = comparaison rose // être humain. Périphrase, euphémisme : on est bien peu de choses = manière élégante et adoucie de rappeler une vérité douloureuse : nous sommes tous voués à la mort. Est-ce que ce texte

les grands auteurs de tragédies, il y a Sophocle, Racine -la comédie (comme le « Bourgeois gentilhomme » de Molière). Molière fait des œuvres de commande. Les pièces sont représentées à la Cour. Le théâtre est influencé par les Lumières. Le drame romantique est moins élitiste et s’adresse à un plus grand éventail de personnes. Les bourgeois et la petite noblesse sont visés ainsi que les petits bourgeois. Dans la comédie, ce sont les petits bourgeois qui sont visés. Le théâtre de Molière s’adresse

au Président de la République : "J'accuse" * Zola quitte la France pour l'Angleterre afin d'échapper à sa condamnation d'un an de prison. * 1899 : Zola rentre en France après l'arrêt de révision du procès Dreyfus. * 1900 : Zola écrit trois articles à la mémoire de son père afin de répondre aux articles diffamatoires le concernant parus durant l'Affaire Dreyfus. * 1902 : Emile Zola venait d'achever Vérité et avait à peine commencer ses recherches concernant Justice quand dans la

concours littéraires. Pendant trois jours, les concurrents présentent des tétralogies qui comprennent trois tragédies suivies d’un drame satirique, c’est-à-dire une comédie. Quelle est la structure de la tragédie grecque ? La tragédie grecque est un spectacle en plein air composé de chants, de danses et de dialogues. Toute œuvre répond à une structure fixe. Le chœur, qui comprend une quinzaine de personnes, chante, danse et commente l’action. Les acteurs, au nombre de trois, dialoguent dans une forme

interprétée comme un élément qui fait partie du néant dans l´existence, cela veut dire comme un élément qui est bien ancré dans la vie de chaque individu[1]. C´est alors à chacun d´entre nous de créer le sens de sa vie par les actes qu´on accomplit pendant la vie et c´est par nos actes qu´on se réalise aussi bien qu´on crée le sens de notre mort. Cette dernière conception provient de la philosophie des existentialistes qui ont conçu la mort comme la situation limite par rapport à toutes les autres

exprime un sentiment de révolte contre l’ordre établi, auquel il oppose l’exaltation d’un moi intime et lyrique. Lyrime : expression de soi Les principes du mouvement : * Se libérer des règles classiques pour la liberté de création (règle des trois unités ; temps, lieu, action) * Exprime les passions du moi et texte fondé sur le lyrisme (expression de sa propre souffrance) * Réaliser le mélange des genres et des registres Les thèmes : * L’expérience de la solitude * La communion