Drame Romantique Cyrano

en scène des personnages héroïques. La pièce de théâtre intitulée Cyrano de Bergerac (1897) a été écrite par ce dernier en vers et plus précisément en alexandrins. Il s’agit de sa plus célèbre pièce de théâtre, librement inspirée d'un personnage réel, Savinien Cyrano de Bergerac (1619-1655), et l'une des plus célèbres pièces du théâtre français; qui est d’ailleurs considérée comme étant le dernier drame romantique écrit. Ici, le texte étudié appartient à

Cyrano de Bergerac : Acte 1 scène 2 Le théâtre d’Edmond Rostand s’inscrit dans la tradition du drame romantique du début du XIXème siècle. Edmond Rostand a écrit sa pièce en se projetant dans le passé Son écrit fut un véritable succès. S’inspirant d’un personnage historique Rostand situe sa pièce Cyrano de Bergerac au XVIIème siècle à l’époque ou les précieuses mettent à la mode le raffinement et la recherche du langage. Dans l’acte 1 scène 2 on nous présente une véritable scène d’exposition

FRANÇAIS RUI BLAS Le romantique s’est vu lui même par un artiste mal aimé , incompris rebelle , il s’engage politiquement , qu’on ne peux créer que dans la douleur. La vision de l’artiste maudit , c’est un artiste qui est reconnu qu’après sa mort, qui ne gagne pas d’argent.. Les romantiques utilisent le lyrisme, l’excès du moi et l’expression des sentiments . Le catharsis c’est la purgation des passions , Aristote disait que la tragédie devait éprouver l’horreur et la pitié c’est ce qui correspond

Pour se venger, ce sombre intrigant tisse un plan machiavélique et place au cœur de son piège Ruy Blas, humble laquais, fou d’amour pour la belle souveraine. Intrigue politique, passion impossible, coups de théâtre, rires et larmes rythment ce drame romantique, qui est aujourd’hui encore l’une des pièces les plus jouées de Victor Hugo. ISBN 978-2-7011-5140-3 288 pages - 3,50 € le ir Ruy Blas Victor Hugo Édition de Caroline Rivoal LIVRET PÉDAGOGIQUE Arrêt sur lecture 1 p. 61-65 Pour

Victor Hugo : Préface de Cromwell : mêler le grotesque au sublime, rejet des règles Hernani : comique, voire burlesque, puis mort tragique, ton pathétique, lyrique  excellent mélange des genres et registres Règle des unités = cage Ruy Blas  Drame romantique = refus des règles, se débarrassent des « carcans » Ionesco : absurde, absence de sens Rhinocéros  incapacité à communiquer  La cantatrice chauve  se moque des vices des humains, de la langue, etc « Le théâtre est autant visuel qu’auditif »

l’acte III de la comédie Le Jeu de l’amour et du hasard écrite par Marivaux en 1730. Le deuxième est la scène 3 de l’acte V de de Ruy Blas écrite par Victor Hugo en 1838. Le troisième est la scène 5 de l’acte V de la de la comédie d’Edmond Rostand : Cyrano de Bergerac. Nous allons chercher comment les personnages de ces trois extraits révèlent leur véritable identité. Pour cela nous analyserons chaque texte un par un. Dans l’extrait de Marivaux, Arlequin et Lisette -respectivement soldat d’antichambre

scène d’exposition de Ruy Blas  de Victor Hugo A- Le contexte Le romantisme est un mouvement culturel et artistique qui domine en France de 1820 (publication des Méditations poétiques de Lamartine) à 1850 environ (1843 pour Victor Hugo et le drame romantique avec l’échec de sa dernière pièce Les Burgraves). C’est une période marquée par le renouvellement théâtral. 1) Une évolution des goûts Le répertoire classique est passé de mode et la Comédie Française ne fait plus recette malgré la résistance

HISTOIRE DU THEATRE OCCIDENTAL PREAMBULE : « théâtre » vient d’un mot grec qui signifie «  ce qui est regardé ». Le mot « drame » lui signifie « action ». Ces 2 termes expriment tte l’essence du théâtre : une action interprétée par des acteurs sous le regard de spectateurs. ORIGINES / théâtre apparu en Grèce vers le V° siècle av JC, et dont les origines sont religieuses ( fêtes de Dionysos) et politiques ( démocratie primitive) avec des auteurs tels que Eschyle, Sophocle et Euripide pour les tragédiens

pas soumis aux règles. Alexandrins romantique Nouveaux mots font de l’ombre aux anciens Peuple noir = esclaves / l’écriture qui se soumet est une écriture esclave Essaim= métaphore animalière = organisation complexe des idées /blanc : idées des hommes libres. Il ne faut pas que les idées se figent sur des mots Aristote définit les règles du théâtre Borne : délimite/ déclare, fonde une manière d’écrire du théâtre Drame romantique : sublime + grotesque Cyrano de Bergerac autodérision Expression

éviter les redondances avec le programme de seconde. Il veille aussi à choisir des oeuvres et textes offrant une matière riche pour étudier l’association du texte et du spectacle. Les genres préconisés sont, de ce fait : la tragi-comédie ; le drame ; le théâtre moderne à genre indéfini. Peuvent également être abordés avec fruit des exemples pris dans le théâtre médiéval (Jeux, Mystères). Le programme recommande d’associer l’étude d’une oeuvre intégrale et la lecture d’extraits. Le plus profitable