Duo comique

situations sans issue : les personnages tourmentés par de fortes passions ou un dilemme ne peuvent éviter un dénouement malheureux (la mort ou la folie). C’est un registre qui inspire l’effroi (devant la puissance du destin) et la pitié. Le registre comique peut avoir plusieurs fonctions : * faire rire et à divertir, * dédramatiser une situation angoissante, * critiquer en mettant en évidence les défauts des hommes, de la société, d’un comportement, pour les corriger. Les règles du théâtre

jeune femme noble contre son gré, qui lui est infidèle. Il ne peut réussir à la faire accuser sans qu’il n’y ait un renversement de situation. Pourquoi ai-je écrit cette comédie George Dandin ? Quel en est son intérêt ? Quels sont les procédés comiques utilisés dans cette pièce ? En écrivant cette pièce, je me suis souvenu de mes débuts notamment avec une farce  intitulée la jalousie du barbouillé  en province. Je reviens en outre à un de mes sujets préférés, présent dans cette pièce: le

La tragédie est soumise à des règles assez strictes. Elle doit respecter les trois unités : unité d’action, de lieu et de temps. La tragédie doit aussi respecter la bienséance; le langage sera noble, le style soutenu.  Toute familiarité et tout comique est exclu.  Le sujet doit être emprunté à la légende, Les héros doivent être des personnages d’un rang élevé. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort). Elle est composée de 5 actes. Racine et Corneille sont les

paru en 1662, cette grande comédie parle d'un mariage qu'Arnolphe s'arrangea avec une fille de basse catégorie social; mais Horace, enfant d'un ami riche et puissant, vient perturber ses plans ! Le Mariage de Figaro paru en 1784, c'est une pièce comique relant un mariage entre 2 personnes pauvres; malheureusement une tierce personne intervient : le comte, car il a des vues sur la marié. Ces deux pièces ont un siècle de différence, Elles n'ont pas les mêmes critiques a transmettre à leurs contemporains

centre… À droite / à gauche se trouve… En haut / en bas on voit… Au premier plan… À l’arrière-plan… Sur le côté… La scène se passe à Vienne. Çà se passe à Berlin. Cela a lieu après la guerre. Il y a 20 ans… Hier / aujourd’hui… L’ensemble a un effet comique / ridicule Le détail… Le contraste entre… et… © Hatier Commentaire de l’image Das Foto / das Bild / die Fotomontage (le photo-montage) der Rahmen le cadre das Licht la lumière la couleur die Farbe die Landschaft le paysage Es sieht aus, als

En effet , il utilise la pause descriptive : dans l'acte 1 scène 1 le choeur établit une description de maitre Blazius et Dame Pluche par le Choeur .Les deux portraits grotesques des personnages sont en totales opposition ce qui crée un effet comique et ridicule grâce aux exagération " triple menton" l5 et au champs lexical de la grosseur en contrats avec le champs lexical de la maigreur "mains osseuses " l 47 .Dans cette meme scène Blazius fait la présentation de Perdican , ses études , son intelligence

I. De nombreuses pièces de théâtre cherchent à provoquer le rirea) Les comédies au comique grossier    Ubu Roi de Jarry b) Certaines oeuvres accentuent les moments hilarants     (je ne sais quoi mettre) c) La plupart des oeuvres s'adaptent aux attentes du public    (je ne sais pas non plus) II. Mais beaucoup portent des critiques nettesa) Les oeuvres comiques ont une fonction politique        (aucune idée) b) La critique peut aussi porter sur la société    La Folle de Chaillot c) La comédie

faite. Le comique a pour but de faire rire le spectateur par différents moyens : le comique de mots (paroles d’un personnage, choix des mots, niveau de langue, répétitions), le comique de gestes (gestes d’un personnage), le comique de situation (situation d’un personnage), le comique de mœurs (les habitudes propres à une classe d’hommes) ou le comique de caractère (traits moraux d’un personnage ou d’une classe d’hommes). Cette pièce de Ionesco est une pièce qui relève du genre comique : Rhinocéros

piédestal dû à Don Salluste : il le menace et le fait chanter à la fin de l'acte III (la première scène est donc tragique). Puis apparaît à la scène 2 Don César, qui va bouleverser le ton de la pièce en passant d'un registre tragique à un registre comique : en effet, avec l'arrivé de ce personnage, les lumières et le son vont être bouleverser, ainsi que le décor. Il va faire des scènes qui relèvent de la comédie(car c'est un personnage haut en couleur, et qu'il est peut être un peu saoûl...!). Puis

puisqu’une fois encore, le maîtrede la maison est la dupe de son médecin et cette fois-ci de sa servante, qui cherche à ledésabuser. La parodie du discours médical à laquelle elle se livre, qui est aussi une satire de lamédecine, se double d’un comique de répétition particulièrement élaboré. Mais le petit théâtrede Toinette invite aussi à une réflexion sur le théâtre, dont Molière semble faire ici l’éloge.2°) En même temps, l’imitation de Toinette est une parodie burlesque : il y a une certainedrôlerie