Dénouement Antigone Sophocle

décors, sons, éclairage, images additionnelles cinéma et vidéo, ombres chinoises… Quelques genres de théâtre On peut envisager plusieurs types de classement des œuvres de théâtre selon le genre, le ton, le degré de liberté des personnages, le dénouement, les sentiments suggérés, le contexte historico-littéraire… La tragédie antique Le mythe Catharsis : effet de "purgation des passions" (Aristote) que produit sur les spectateurs une représentation dramatique. Le spectateur se projette dans les

Cette étude sur Œdipe Roi de Sophocle a été réalisée par Mme Christabel GRARE, IA-IPR de Lettres Le texte de référence d'Oedipe-Roi est l'édition bilingue des oeu¬vres de Sophocle parue aux Belles Lettres en 1965, avec la traduction de Paul Mazon. La numérotation des vers permet toujours de repérer clairement les extraits, dans toutes les autres éditions. Les traduc¬tions de Robert Pignarre chez Garnier Flammarion (1964) et de Jean Grosjean dans la collection La Pléiade

Hippolyte lui même épris d’Aricie. La pièce comporte cinq actes, se déroulent en une seule journée, et met en scène une seule intrigue, le triangle amoureux que constituent Hippolyte, Phèdre et Aricie, et s’achèvera par le retour de Thésée, dans un dénouement deus ex machina et la mort d’Hippolyte, racontée pour respecter la bienséance, toutes les règles classiques sont respectées dans la pièce. Le théâtre antique et classique sont modelés par un ensemble de règle qui donne sa forme au texte tragique

tête) rencontrent particulièrement du succès. Pour quelles raisons le théâtre fonctionne-t-il mieux en classe que le roman ou la poésie ? Si l’identification aux protagonistes n’est a priori pas aisée (surtout lorsqu’il s’agit de modèles comme Antigone ou d’archétypes comme Harpagon), l’appropriation du texte se fait, elle, de manière quasi-spontanée : rares sont les élèves qui refusent de lire (ou de jouer) une scène de théâtre, même dans les classes de lycée. Et lorsqu’une séance est consacrée

Parabase: suite à l'Agone, le choeur enlève ses costumes, les acteurs s'adressent alors au peuple directement à propos d'un fait réel extérieur à la pièce. -Alternance de parlé-chanté. 4) Evolution: L'art se sécularise progressivement: Hechille -> Sophocle -> Euripide. c'est de plus en plus politique mais de moins en moins religieux, il y a ici une évolution de la tragédie vers le drame, avec une philopsophie et une liberté de jugement de plus en plus pondérantes, atrophie du choeur au profit

tragédies suivie d’une comédie. Les pièces étaient représentées une seule fois, ce n’est que plus tard que les pièces qui ont gagnées peuvent être rejouées. 4-Citez deux grands auteurs de tragédies de cette époque avec le nom d’une de leurs pièces Sophocle avec Œdipe Roi Euripide avec Andromaque 5- Citez deux grands auteurs latin de comédies de cette époque avec le nom d’une de leurs pièces ­ et ayant influencé Molière On peut citer : Plaute avec « La Casina (caricature et burlesque) Térence

l’amour se répare-t-il comme ça ? Alcmène est une énigme dans cette pièce. Elle aime Amphitryon et ne sent pas que la peau qu’elle touche est celle de Jupiter. Coupable malgré elle ? Ignorante de ses fantasmes ? Molière ne la fait pas assister au dénouement et elle ne saura donc jamais rien de son adultère. Est-ce que Molière l’épargne ? Je crois que oui car Alcmène devient folle. Parce qu’elle aime et qu’elle sent le viol, la jalousie et la tromperie et qu’elle vit pleine de l’odeur enivrante de Jupiter

(André Malraux.) Au niveau de l'action d'autre part, tout nous est donné pour que nous comprenions mieux ce qui se passe que les protagonistes eux-mêmes : ainsi nous savons avant Créon qui a accompli les rites funèbres sur le cadavre de Polynice (Sophocle, Antigone), nous avons vu Orgon se cacher sous la table pour surprendre Tartuffe (Molière, Tartuffe), nous avons assisté dès le début du roman au meurtre de Grand-marin par les Roubaud (Zola, La Bête humaine). c) Enfin, la simplification peut s'opérer

deutéragoniste et Sophocle le tritagoniste. Toutes ces personnes sont des hommes, les rôles des femmes étant aussi joués par des citoyens. Néanmoins, les femmes, les métèques et peut-être les esclaves peuvent être spectateurs en compagnie des citoyens. Peu à peu, le chant diminua au profit du dialogue. A partir de cette origine religieuse, le théâtre a conservé des scènes rituelles: deuil, sacrifice et supplications ainsi que des chants religieux. Aristophane, Eschyle, Euripide, Ménandre, Sophocle respectivement

peut rien y faire. Sa maladie va donc signifier une fatalité vouée à l’échec comme dans la tragédie et cela se traduit par l’impossibilité à trouver des solutions ou à communiquer. On peut comparer cet échec à « œdipe », une tragédie athénienne de Sophocle. Laïos et Jocaste, parents d’œdipe, découvrent grâce à l’oracle de Delphes que leur fils a pour destinée de tuer son père et d'épouser sa mère. Terrifié, Laïos abandonne son fils qui par la suite est découvert par des bergers. Ultérieurement, Œdipe