École de Barbizon

Fleurs du Mal. Ou utilisation de la fiche-visite analogue sur Zola. la visite : les œuvres 1. Les peintres que Baudelaire n’aime pas • Les peintres ingristes et académiques S’il reconnaît, à son corps défendant, le talent d’Ingres, il trouve son école catastrophique. Eugène-Emmanuel Amaury-Duval (1808-1885) : Annonciation, 1860 - Localisation : rez-de-chaussée, salle 1 - Amaury-Duval, un des élèves d’Ingres ; peinture religieuse néo-classique, italianisante - Baudelaire et les ingristes : “Le parti

et grand. Ils fuient donc l'ambiance des ateliers et partent à la campagne étudier la nature suivant ainsi l'exemple des peintres de Barbizon. Aussi Zola semble-t-il attiré par ces jeunes peintres, voyant dans leurs idées l'essence même de sa doctrine naturaliste : Dans les œuvres purement littéraires, la nature intervient et règne bientôt avec Rousseau et son école ; les arbres, les oiseaux, les montagnes, les grands bois deviennent des êtres, reprennent leur place dans le mécanisme du monde ; l'homme

fourreurs, exerce successivement différents métiers, mais, à cause de ses renvois systématiques et par lassitude de ses frasques professionnelles, ses parents l’inscrivent en 1932 à l’École Technique de Photographie et de Cinéma (ETPC), aujourd'hui École nationale supérieure Louis-Lumière, située à deux pas de son domicile[12], où il choisit la section cinéma. Dans les cours, il a notamment pour condisciple Henri Decaë, qui fut, bien plus tard, directeur de la photographie sur plusieurs de ses films[13]

l’impressionnisme est là. · Le pont de Mantes, 1868-1870. A la fin de sa carrière, esthétique plus nette, plus franche. Rendu photographie → cadrage. Reflets dans l’eau, lumière très bien travaillée. Ecole de Barbizon En parallèle à Corot, l’école de Barbizon se développe. Ce mouvement quitte Paris et s’installe à Barbizon en pleine campagne → imprégnation de sentiments de nature. Peintres qui s’attachent à la ‘psychologie’ d’un endroit et essaient de faire passer ce sentiment sur la toile. Approche de la

donner au tableau une atmosphère féérique en dissolvant les formes et en irisant les couleurs.(pluie, vapeur, vitesse, le Great Western, 1844, National Gallery). Une autre école qui aura une répercussion considérable dans l’évolution de la vision du paysage au 19è s est celle de Barbizon. En 1836, Théodore Rousseau s’installe à Barbizon, dans la forêt de Fontainelbeau avec Narcisse Diaz de la Pena, Constant Troyon, etc. Sous l’influence du paysage hollandais et surtout anglais, ces artistes éliminent

nouveau type de portrait où la nature figurée à l’arrière-plan épouse par, ses couleurs ou son aspect, les émotions du modèle. Loin de tout artifice, ce type de portrait est appelé « portrait au naturel ». Le portrait de Prud’hon est fidèle à cette école tout en y intégrant de nouveaux éléments qui seront repris par les peintres romantiques : la pose alanguie, le regard rêveur, la douceur des éclats de lumière sous les frondaisons et la touche picturale estompée. Cette peinture échappe aux conventions

touches de couleur à travers lesquelles le peintre exprime les jeux de lumière. Les paysagistes forment une véritable école cristallisée autour de l’inspiration de la nature et de la peinture de plein air. « Il est difficile à l’amateur d’aujourd’hui de comprendre la portée scandaleuse, dans les années 1830, de l’attitude anarchiste, foncièrement anticonformiste, des peintres de Barbizon » fait remarquer Gérald Schurr en ajoutant « jamais avant eux nul artiste n’aurait osé exposer un paysage sans référence

réagissait face au Néo-Classicisme et au Romantisme par un retour à l'étude de la nature et aux sujets quotidiens, il nous paraîtrait assez juste. Nous pourrions alors y englober les études d'après nature d'un Géricault, les paysages des maîtres de Barbizon peignant sur le motif en forêt de Fontainebleau et les toiles de plein air de Boudin ou de Lépine, et bien sûr tout l'Impressionnisme, cet hyperréalisme de la vision, s'attachant au spectacle des campagnes paisibles, au rendu de la lumière sur la

mystérieuse et plus complète. Le symbole doit donc permettre de représenter concrètement l’abstrait, l’invisible, il doit être une passerelle pour atteindre cette réalité, ou tout du moins en donner une idée. Mais il s’agit au sens strict du terme d’une école littéraire lancée par le manifeste de Jean Moréas en 1886, dans lequel il reconnaît Rimbaud, Verlaine et Mallarmé comme maîtres du symbolisme. Jean Moréas, René Ghil et Jules Laforgue en sont les grands représentants

| | |Edgar Degas |   Source : La petite encyclopédie de l’art (p. 154-155) 2) Musique L’Ecole Naturaliste s'est inspirée du mouvement littéraire groupé autour de Zola. Cette école a donné naissance au « vérisme » en Italie.  On trouve entre autres des opéras du compositeur Alfred Bruneau (1857-1934) qui s’inspire des romans de Zola : Le Rêve (1988), L’Attaque du Moulin (1893), Messidor (1897), L’Ouragan (1901) et L’Enfant