Electre Acte 2 Scene 3

du XVIème au XXème siècle. Lectures cursives Au moins une des oeuvres du groupement [+ inscrire d'autres titres de romans qui s'inscrivent dans la problématique d'étude, que vous connaissez bien et qui pourront nourrir l'entretien ] SEQUENCE 2 “Tant pis pour le lecteur paresseux : j'en veux d'autres. Inquiéter, tel est mon rôle” Les Faux-Monnayeurs d'André GIDE (1925) | Objet d'étude Le roman et ses personnages : visions de l'homme et du monde. Perspective dominante | Perspective

collectifs, Oreste lui cherche un passé personnel. Seule la conquête personnelle de la liberté semble pouvoir lui accorder sa « majorité », c’est-à-dire une autonomie. Or Oreste est présenté comme une sorte d’éternel enfant par la présence du pédagogue. 2-Contre la liberté du vide La liberté vu par le pédagogue ce caractérise par le détachement souligné par une liste de négation. Oreste commente ironiquement cette idée « quelle superbe absence que mon âme ». Oreste sans souvenir se sent vide et inconsistant

leur temps aux Enfers, l’autre moitié sur l’Olympe, parmi les dieux. Quant à Hélène et Clytemnestre, elles épousent respectivement Ménélas, qui devient roi de Sparte, et Agamemnon, dont elle aura trois filles, Iphigénie, Chrysothémis et Laodicé (Électre), et un fils, Oreste. D’une beauté extraordinaire, Hélène avait été enlevée une première fois par Thésée – fils d’Egée, roi d’Athènes, vainqueur du Minotaure et époux d’Antiope, reine des Amazones vaincue par Héraclès, avec laquelle il a un fils, Hippolyte

Mlle Grilli Séquence 3 : Théâtre ; texte et représentation Premières Dom Juan ou le Festin de pierre de Molière Acte V, scène 5 et 6 : dénouement. A la fin de l’acte IV, Dom Juan a lancé un dernier défi à la statue du Commandeur en acceptant d’aller souper avec elle. Il fait en fait figure de condamné en sursis depuis l’acte III. Ce dénouement se fait attendre grâce aux multiples fuites de Dom Juan, dont l’habile conversion (Acte V, Scène 2) n’est en fait qu’hypocrisie qui précipite

Auteur Jean Giraudoux Genre Tragédie Pays d'origine Drapeau : France France Lieu de parution Paris Éditeur Bernard Grasset Date de parution décembre 1935 Nombre de pages 205 Date de la 1re représentation 22 novembre 1935 Metteur en scène Louis Jouvet Lieu de la 1re représentation Théâtre de l'Athénée La guerre de Troie n'aura pas lieu est une pièce de théâtre de Jean Giraudoux, jouée la première fois le 22 novembre 1935 au Théâtre de l'Athénée[1] sous la direction et avec Louis

Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau, c'est-à-dire toute la partie cachée du public par le rideau[2].Au sens figuré, « théâtre » désigne un lieu où se déroule une action importante (par exemple, un théâtre d'opérations militaires).Aujourd'hui, à l'heure des arts dits pluridisciplinaires, la définition de l'art du théâtre est de plus en plus large (jusqu'à se confondre avec l'expression spectacle vivant), si bien que certains grands metteurs en scène n'hésitent pas à dire que pour qu'il

guerre sur le théâtre ? Intro : Un contexte bien particulier Crise, horreur de la guerre, naissance des régimes totalitaire… Plan I – Jean Giraudoux 1- biographie 2- oevres théâtrales II – Jean Cocteau 1- biographie 2- oevres théâtrales III – Jean Anouilh 1- biographie 2- oevres théâtrales I – Jean Giraudoux [pic] Citation de présentation : On appelle fin du monde le jour où le monde se montre juste ce qu'il est : explosif, submersible, combustible

Commentaire : Jean Giraudoux, La guerre de Troie n’aura pas lieu, acte II, scène 2 Jean Giraudoux, diplomate et écrivain, a écrit de plusieurs œuvres de théâtre, certaines d’entre elles étant des réécritures de mythes ancien comme par exemple Electre, Amphitryon 38, ou bien La guerre de Troie n’aura pas lieu. Cette dernière, apparue en 1935, est une nouvelle version de l’ancien mythe de la guerre de Troie. Etant Giraudoux pacifiste, dans sa pièce il veut nous montrer d’une manière tragi-comique

BAC BLANC L'AFFRONTEMENT AU THEATRE Texte A. Molière (1632-1673), Le Misanthrope (1666) Acte IV, scène 3. Texte B. Victor Hugo, Le Roi s'amuse (1832), Acte III, scène 2. Texte C. J-P Sartre, Les Mains sales (1947), 6ème tableau, scène 2 Texte D. Bernard-Marie Koltes, Le Retour au désert (1988), extrait. ELEMENTS DE CORRECTION QUESTION Après avoir rapidement défini l'enjeu de l'affrontement dans chacune de ces scènes, vous direz laquelle vous paraît la plus intense. Vous

conversation pour être jouée." (Pierre Larthomas, Le langage dramatique) I/ Une énonciation/réception particulière L’art est un acte de production sociale inscrit dans le réel du monde. Sans préjuger de ce qui fait qu’un acte social parmi d’autres est artistique ou non, (vaste débat autant philosophique, qu’esthétique, sociologique et commercial) l’art littéraire est un acte d’énonciation/réception "réversible", d’abord fondé sur un pacte qui fait qu’un marché de la réception reconnaît la production