Electre Comique Ou Tragique

mettent en scène des êtres divins et visent à expliquer la création du monde, la condition mortelle de l’homme et certains phénomènes cosmiques. Ils se transmettent oralement, mais on les retrouve dans les tragédies grecques (Antigone de Sophocle, Électre d’Euripide), dans les mythes gréco-romains (Les Métamorphoses d’ Ovide). Même la Bible contient des récits à caractère mythique. • La mythologie gréco-romaine offre une source inépuisable de mythes littéraires : on peut citer la tragédie des Atrides

En 1927, il rencontre le comédien et metteur en scène, Louis Jouvet. C’est à partir de ce moment qu’il va commencer à écrire des pièces de théâtre. Il écrit donc « Amphitrym » en 1929, ainsi que « La guerre de Troie n’aura pas lieu » en 1935 et « Electre » en 1937. Jean Giraudoux meurt en Janvier 1944. Giraudoux a écrit « Le guerre de Troie n’aura pas lieu » pour dénoncer la guerre car elle a été difficile à vivre pour lui vu qu’il aimait bien l’Allemagne. Donc, pour aborder ce thème il a choisit

“Électre” (1937) Drame en deux actes Acte I Scène 1 : À Argos.Le Jardinier, renseigne un Étranger, Oreste, qui arrive, accompagné des 3 Euménides. On y apprend le prochain mariage d'Électre et on découvre que l'Étranger-Oreste connaît le palais d'Agamemnon dans les jardins duquel doit avoir lieu la cérémonie. Scène 2 : Arrivent le Président et sa femme Agathe, cousins éloignés du Jardinier qui viennent s'opposer au mariage. Le Président justifie sa décision en livrant son interprétation

s'inspire de l'histoire ou des légendes. La tragédie classique respecte la règle des trois unités (unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort). Elle est composée de 5 actes.Racine et Corneille sont les grands auteurs de la tragédie classique (avec par exemple Le Cid pour Corneille et Andromaque, Phèdre, Britannicus,... pour Racine).La comédie cherche à divertir le

Le Pédagogue. Il y rencontre un peuple torturé : chacun est rongé par le repentir de ses crimes, jusqu'aux souverains, Clytemnestre et Égisthe, mère et beau-père d'Oreste qui ont assassiné son père Agamemnon à son retour de la guerre de Troie. Électre, sœur d'Oreste réduite en esclavage au palais, tente de soulever une révolte du peuple contre cette éternelle pénitence, mais Jupiter, dieu des mouches et de la mort, l'en empêche. Entraîné par sa sœur à qui il a révélé sa véritable identité, Oreste

La tragédie Selon la définition du Petit Robert, la tragédie est : « une œuvre dramatique en vers, présentant une action tragique dont les événements, par le jeu de certaines règles ou bienséances se traduisent essentiellement en conflits intérieurs chez des personnages illustres aux prises avec un destin exceptionnel ». Ce qu’il faut mentionner, et ce que le dictionnaire mentionne aussi d’ailleurs, c’est qu’elle nous vient de la Grèce antique. Plus précisément, elle est née du dithyrambe, culte

costume comique masculin consiste souvent en un tunique et un manteau courts, laissant apercevoir un phallus artificiel. Les choreutes tragiques portent des vêtements qui identifient leur condition sociale. 3. Les Masques. Les masques anciens couvrent seulement le visage, agrandissant la pointe du crâne pour laisser la fixation d’une perruque. La masque est perforé aux yeux et à la bouche pour laisser le comédien de se mouvoir et exprimer librement. Les masques tragiques sont

Plautus (v.254 av. J.-C.-184 av. J.-C.), poète comique latin très populaire dans la Rome antique. Ses comédies (dont vingt sont parvenues jusqu'à nous, et qu'il est impossible de dater) montrent avec beaucoup de verve le petit peuple romain: Amphitryon, Le Soldat fanfaron, Les Ménechmes, L'Aulularia (La Comédie de la Marmite). Molière a repris également Amphitryon. * Térence : Publius Terentius Afer (v.191 av. J.-C. - 159 av. J.-C.), poète comique latin, né à Carthage. Ses comédies font s'affronter

sur le fait que le personnage est en continuel mouvement sur scène, traduisant ainsi son agitation. Dans la pièce du Cid de Corneille, le soufflet du conte qui humilie Don Diègue déclenche la logique tragique de la vengeance. Mieux qu’une parole, ce geste exprime la colère. Dans le registre du comique, Molière a très souvent recours au geste du soufflket pour exprimer l’exaspération des personnages. Ainsi, les gifles abondent dans la scène ou *Don Juan est au prises avec Pierrot (Don Juan). Parmi

Limousin écrits en 1922. Il se dirige ensuite vers le théâtre après sa rencontre avec le comédien Louis Jouvet qui mettra en scène et interprétera ses œuvres principales. Il est aujourd'hui principalement connu pour ses pièces Amphitryon 38 (1929), Électre (1937), Ondine (1939) ou encore La Folle de Chaillot. En 1935, alors que la menace d'une nouvelle guerre plane en Europe, il rédige aussi une autre pièce de théâtre très célèbre que nous allons d'ailleurs étudier : La guerre de Troie n'aura pas lieu