Électroacoustique

capteur analogique. Le signal électrique a l'avantage de pouvoir être facilement traité. Le terme microphone désigne tantôt l'appareil complet utilisé en audio, tantôt le capteur nu en tant que composant. Le microphone est un transducteur électroacoustique, à l'instar de l'oreille animale et humaine: il traduit une onde sonore en signal électrique à l'aide d'une partie mobile, le diaphragme ou membrane, que les ondes sonores viennent exciter (l'équivalent dans l'oreille est le tympan). Par un dispositif

infinie. Le Sonic Bed a été créé pour différents pays, Chine, Canada, Etats-Unis, Royaume-Uni et présenté aujourd’hui au Cube Festival. Kaffe Matthews vit et travaille à Londres. Depuis 1990, elle a réalisé et joué des performances de musique électroacoustique à travers le monde. Reconnue comme une pionnière dans le domaine de l'improvisation et de la composition électronique live, Kaffe Matthews a publié six albums solo sur le label Annette Works. Elle a reçu de nombreux prix dont un Award au Festival

concerne la discrimination des séquences de paroles. Trois modes de présentation des stimuli peuvent être rencontrés : 1) le mode « vibro-acoustique » : un vibreur (tels un diapason, une brosse à dent électrique ou un larynx électroacoustique) est directement posé sur l’abdomen maternel ; 2) Le mode « couplage aérien » : un petit haut-parleur est déposé sur l’abdomen maternel dont il est souvent isolé par un anneau de mousse ; 3) le mode « aérien » : la source sonore

Accompagnateur (musique et danse) : CDG 33 (www.cdg33.fr) Accordéon : CDG 59 (www.cdg59.fr) Trompette : CDG 76 (www.cdg76.fr) Jazz (tous instruments) : CDG 13 (www.cdg13.com) Clarinette : CDG 13 (www.cdg13.com) Guitare : CDG 14 (www.cdg14.fr) Musique électroacoustique : CDG 33 (www.cdg33.fr) Harpe : CDG 38 (www.cdg38.fr) Basson : CDG 80 (www.cdg80.fr) Professeur chargé de direction (musique, danse, art dramatique ) : CDG 86 (www.cdg86.fr) Alto : CDG 25 (www.cdg25.org) Piano : CDG 69 (www.cdg69.fr) Direction

oreilles qui entendent et reconnaissent des sons, mais aussi à une curiosité, à une satisfaction dans la découverte même du monde sonore inouï qu'il propose. Avec un sens véritablement créatif, Henry donne à la musique concrète et à la musique électroacoustique (utilisant les sons concrets et électroniques) un élan artistique, passionné compositeur qu'il est. Il faut essayer de comprendre pourquoi ces oeuvres deviennent accessibles : la coexistence d'un contenu et d'une forme n'est pas suffisante

être un équipement électronique ou un programme informatique sur un ordinateur. Il est également possible d'échantillonner avec des boucles de bande magnétique sur une machine reel to reel. Histoire Les compositeurs de musiques concrète et électroacoustique et les pionniers de la musique électronique ont utilisé des méthodes semblables dès les années 1940-1950, mais le sampling tel qu'il est pratiqué dans les musiques actuelles est plus récent. L'origine de ce sampling moderne est à chercher dans

non seulement une réalité mais encore une banalité : nous sommes environnés, envahis même, de sons et plus particulièrement de musiques qui ont été produites ailleurs, qui ont résonné ailleurs. Qui plus est, le développement de ces techniques électroacoustiques a permis l’existence d’une musique virtuelle, qui n’a jamais résonné nulle part. Pour ce qui est de l’audiovisuel, force est de reconnaître que, jusqu’à très récemment, il a toujours été en retard sur le plan des techniques sonores. Lorsque

ans (7,2 millions de francs en 1995 et 700 000 francs de résultat), Une reconversion miraculeuse pour ce bricoleur astucieux qui a apprit l'électronique sous les drapeaux, puis devint dépanneur d'électroménager et enfin concepteur d'enceintes électroacoustiques et de sons et lumières. C'est en 1992, un soir de fête, qu'il imagine son ballon avec des ampoules à l'intérieur en guise d'éclairage de fortune. L'engin résiste. Du coup, Pierre Chabert effectue des recherches sur une enveloppe en tissu et

ailleurs, la loi de Weber-Fechner (± 1850) montre que la sensation auditive croît de manière logarithmique avec l'intensité acoustique. On retrouve aussi la même utilisation des logarithmes pour certaines grandeurs électriques des systèmes électroacoustiques. On introduit donc une autre façon de mesurer ces grandeurs par l'utilisation du décibel (dB). Celui-ci n'est pas une unité au sens strict du terme, mais un nombre pur sans dimension. Le niveau en décibel est défini comme étant égal à 10

de chaque époque. Et cela est d’autant plus vérifié en ce sens que la technologie interprète désormais sa partition dans le monde musical. Hier, c’était la musique électronique, générée par l’avènement de l’électricité ensuite la musique électroacoustique qui voit naître de nouveaux instruments de musique et un embellissement des règles musicales, de création de nouvelles sonorités, l’imitation der toutes manifestations. Aujourd’hui, on parle de plus en plus de musique informatique ou de musique