Elephant Man

Society. I must ask you now. Do you Remember The Time when a man inspired us to not Stop until We Had Enough? And once we did, he told us to Beat It. The Man in the mirror saw himself in Black and White. Because he realized it would take a Thriller to Heal the World. Do we mourn the loss of an icon? Does death seem more real to us now? Heroes aren’t supposed to die. They’re supposed to live forever. Our childhoods were supposed to always last. Our dreams are suppose to keep us

du clip Thriller devient la vidéo musicale la plus vendue. Michael sort l'album BAD, qui connaît aussi un énorme succès à travers le monde, il est à ce jour le 5eme album le plus vendu. L'album contient des titres mythiques comme Smooth Criminal, Man in the mirror, the way you make me feel... Le clip BAD est réalisé par Martin Scorsese. Michael entame sa première tournée mondiale en solo, le BAD TOUR et sort un film Moonwalker avec laquelle il bat son propre record de vidéo musicale la plus

devenant des mentors importants. En 1953, fraîchement renvoyé du service militaire, Elliott Erwitt, parrainé par Robert Capa, devient membre de l'agence Magnum Photos. Il a travaillé pour la revue Life et participé à la célèbre exposition The Family of Man au Musée d'Art Moderne de New York, en 1955, et depuis plus de cinquante ans, ses livres, ses reportages photographiques, ses illustrations et ses publicités apparaissent dans des publications du monde entier. Dans les années 70, tout en continuant

1ère Oeuvre : Copland - Fanfare for the Common man. Les influences dans la musique de Copland : - La musique populaire de son pays - La découverte du jazz - Les paysages (Appalachian Springs -> chaîne de montagnes) - Le minimalisme ( = mouvement) Copland est un compositeur très connu aux Etats-Unis. En France, on le connaît très peu et essentiellement grâce à ses ballets : (Appalachian Spring, le plus connu et le plus interprété, et Billy the Kid, le deuxième plus connu). Il s'est

Cindy HISTOIRE DES ARTS Collège Année: 2013/2014 OEUVRES ARTISTIQUES Persepolis Fanfare for the common man Chaplin plans 1 à 4 Le Pianiste Mississipi Burning Persepolis Persepolis est d'abord une bande dessinée autobigraphique en noir et blanc de Marjane Satrapi realisé en 4 tomes et publié entre 2000 et

AARON COPLAND : Fanfare for the common man (1942/43) 1. Biographie  Aaron Copland (1900 -1990, New-York) étudia principalement à Paris, avec Nadia Boulanger.  Sa musique combine le jazz, la polytonalité et les folklores américains et sud-américains.  Billy the Kid est une transposition pour orchestre de chansons de cow-boys. 2. Le contexte  1942 : Une œuvre de commande à vocation patriotique, sorte de « réponse patriotique » à l’entrée en guerre, à la suite de l’attaque japonaise

All You Need Is Love (Tout Ce Dont Tu As Besoin C'est D'amour) Love (x9) Aimer (x9) There's nothing you can do that can't be done. Il n'y a rien que tu ne puisses faire qui ne puisse être fait. Nothing you can sing that can't be sung. Rien que tu ne puisses chanter qui ne puisse être chanté. Nothing you can say, but you can learn Rien que tu ne puisses dire, mais tu peux apprendre How to play the game Comment jouer à ce jeu It's easy. C'est facile. Nothing you can make that can't

FANFARE FOR THE COMMON MAN ;AARON COPLAND :L’œuvre et son contexte + l’œuvre et sa structure interne. | « Fanfare For the Common Man » a été composée en 1942. Elle est l’œuvre la plus célèbre du compositeur américain Aaron Copland. Elle est plus citée pour le contexte sociopolitique de sa genèse que pour ses techniques musicales. En effet, il s’agit d’une œuvre qui frappe particulièrement par sa simplicité la rendant accessible à tous ; mais derrière cette simplicité apparente se cache une construction

puise à tous les mythes nord-américain : le western, la nature, la Constitution. El Salon Mexico (1936), Billy the Kid (1938), la musique du film Des Souris et des Hommes de Lewis Milestone (1939), Rodeo, Lincoln Portrait et Fanfare for the common man (1942), Appalachian Spring (1944). De 1940 à 1967, il dirige le département musique du Berkshire Music Center de Tanglewood, et infléchi considérablement son langage vers la modernité lorsqu'en 1950 il commence à utiliser la technique sérielle : Fantaisie

espérait avec notamment quelques passages en télévision. Constatant que les influences rock, les personnages et l’audace ont fonctionné auprès du public et de l’industrie, l’artiste continue de s’en donner à cœur joie avec des titres comme « The Man Who Sold The World », « Life On Mars ? », « Changes », et amorce ainsi sa période Glam Rock qui durera seulement deux ans (71 à 73). L’album « The Rise And Fall Of Ziggy Stardust » marque à la fois l’apogée et la fin de cette période. 3 Pour