Elsa Schiaparelli

de repère: la guerre, la libération et l’avènement du New Look de Christian Dior. Le début de la décennie est marqué par la Seconde Guerre Mondiale. Les maisons Chanel et Vionnet ferment leurs portes, même si d’autres ateliers (Lucien Lelong, Elsa Schiaparelli) restent ouverts. Il s’agit pour eux de préserver la tradition française de la couture sous l’occupation. Les restrictions qu’impose la guerre ne permettent pas à la mode de créer des nouvelles tendances. Les premiers tickets de rationnement

formes que leurs couleurs, il s'agit bien entendu des BIJOUX FANTAISIE. À l’origine, dans les années 1920, on les appelait aussi « Bijoux de Cocktail ». Réalisés d’abord en verre, ces « faux bijoux » ont été mis à la mode par Coco Chanel et Elsa Schiaparelli. Ce marché s’est développé pendant la Deuxième Guerre mondiale, alors que les métaux étaient utilisés exclusivement pour l’armement, et que le niveau de vie avait baissé. Les séries américaines (Dallas, les Feux de l’Amour…), bling-bling avant

guerre, la libération et l’avènement du New Look de Christian Dior.      1940. Le début de la décennie est marqué par la Seconde Guerre Mondiale. Les maisons Chanel et Vionnet ferment leurs portes, même si d’autres ateliers (Lucien Lelong, Elsa Schiaparelli) restent ouverts. Il s’agit pour eux de préserver la tradition française de la couture sous l’occupation. Les restrictions qu’impose la guerre ne permettent pas à la mode de créer des nouvelles tendances. Les premiers tickets de rationnement

réplique exacte de celle que l’on trouve en arrière plan du tableau « La Femme à la Tête de Roses » peint par Dalí en 1935, • Un Lampadaire rappelant la forme de la Venus de Milo, • le Vis-à-vis tendu du tissu « rose shocking » créé par Elsa Schiaparelli notamment pour le « Canapé Lèvres de Mae West ». 24 © Descharnes / daliphoto.com   LA SYMBOLIQUE DALINIENNE : Les montres molles : symbole de l’omniprésence du temps et sa maîtrise sur les êtres humains. Les béquilles : symbole de réalité

surchargés. Il n’hésite pas à recourir à des matériaux aux effets inhabituels (miroirs, cellophan) pour donner un petit plus, une touche d’exubérance baroque aux multiples personnalités qui viennent poser. Parmi ses modèles, on trouve, Coco Chanel, Elsa Schiaparelli, Gary Cooper, Marlene Dietrich, Johnny Weissmuller. Un des plus grands photographes de cette époque est Man Ray qui a révolutionné à son tour la photo de mode en France. Man Ray a commencé par s’occuper d’art dans le cadre de cours de soir

de vêtements. Les parfums de Rosine Il fût suivi en 1921 de Gabrielle Chanel , qui nous laissa son N°5 , créé par Ernest Beaux. C'est à partir de 1930, que tous nos grands parfumeurs voient le jour: Jeanne Lanvin, Worth, Caron , Jean Patou, Elsa Schiaparelli .Après la seconde guerre mondiale, une nouvelle vague : Marcel Rochas Madame Carven, Christian Dior, Nina Ricci .Les années 50 voient l'apogée de la parfumerie française, avec également à cette époque l'arrivée des parfums pour homme. Depuis

la guerre, la libération et l’avènement du New Look de Christian Dior.    1940. Le début de la décennie est marqué par la Seconde Guerre Mondiale. Les maisons Chanel et Vionnet ferment leurs portes, même si d’autres ateliers (Lucien Lelong, Elsa Schiaparelli) restent ouverts. Il s’agit pour eux de préserver la tradition française de la couture sous l’occupation. Les restrictions qu’impose la guerre ne permettent pas à la mode de créer des nouvelles tendances. Les premiers tickets de rationnement

| |mode l'amènera ensuite au stylisme. Il effectuera ses premiers pas | | |auprès de Jacques Fath, Robert Piguet ou Elsa Schiaparelli. Hubert | | |de Givenchy décide d'ouvrir son premier atelier près du parc | | |Monceau. Il s'impose

carrière dans la mode comme il le souhaitait. En 1945, il s’installa à Paris pour suivre les cours de l’école des Beaux-Arts en auditeur libre et travaille chez plusieurs couturiers renommés (Jacques Fath, Robert Piguet, Lucien Lelong et Elsa Schiaparelli. Finalement, il emprunta assez d’argent pour ouvrir sa propre maison de couture avec quinze employés. En 1953 sa première collection fut très applaudie. En 1956, il lança sa première collection de prêt-à-porter, et en 1958, il raccourcit la longueur

formés d’un couturier et d’un artiste sont restés mythiques comme Janne Lanvin et Armand Rateau, Madelaine George de Feure et Thayaht. Dans les années 30 la créatrice de mode Alix Grès s’inspirait de l’Antiquité pour ses fameuses rapées. Elsa Schiaparelli exploita le surréalisme en travaillant avec divers artistes, notamment Christian Bérnard et Jean Coctau, mais ses models les plus extraordinaires sont créés en collaboration avec Salvador Dali. La plupart du temps il existe un lien directe entre