En Attendant Godot Absurde

par exemple) et le ton de la comédienne ( qui indique son double langage) ainsi que l´apparence du personnage qui provoquera le comique ( "Tournez vous un peu"). Avec Beckett et Ionesco, on entre dans le théâtre de l´absurde. Dans l´extrait de l´acte I de En attendant Godot, et dans l´extrait de Rhinocéros, le costume devient accessoire. La chaussure et le chapeau chez Beckett et la cravate chez Ionesco sont les éléments essentiels du texte. Chaque personnage se polarise sur son objet. Estragon

Samuel Beckett, Arthur Adamov, Jean Genet, voire Harold Pinter sont parmi les auteurs de ces œuvres qui ont bouleversé les conventions du genre. La particularité de Ionesco et de Beckett est qu’ils ont exposé une philosophie dans un langage lui-même absurde qui réduit les personnages au rang de pantins, détruit entre eux toutes possibilités de communication, ôte toute cohérence à l’intrigue et toute logique aux propos tenus sur scène. Toutefois, Beckett a toujours nié faire partie de ce mouvement malgré

nouvelles (La fin, L’Expulsé, Le Calmant, Textes pour rien). Puis ce seront deux autres romans : en 1948, Malone meurt, en 1949, L’innommable. Parallèlement à l’écriture romanesque, il explore l’écriture théâtrale : Eleutheria dès 1946, En attendant Godot en 1948, Fin de partie commencé sans doute dès 1950. « Beckett l’inconsolable »10 ? Vers le silence Beckett ne cessera plus d’écrire. Ne citons ici que les ouvrages les plus célèbres : La dernière bande et Cendres en 1958, Oh les beaux jours

également une touche de dérision due à cette imprécision inexpliquée. D'autre part, le théâtre de l'Absurde se permet de s'approprier et de jouer avec chacun des éléments qui forment l'identité d'une scène dans un but encore et toujours purement absurde. Ainsi, le cadre temporel par exemple, est lui même utilisé de façon grotesque et incohérente pour appuyer l'effet de ridicule ( Temps remontant en arrière, Pendule sonnant un nombre spectaculaire de fois alors que sensée sonner théoriquement seulement

après 1e guerre mondiale, symbolisme: le drame statique, surréalisme: le rôle de la fantaisie, * Inspirateurs: Bertold Brecht: distanction (verfremdungseffekt)Antonin Artaud: cruauté (spectateur doit obtenir nouvelle perception de la réalité)L’ absurde: non-sens de la vie * Nouveau théâtre = aussi un anti-théâtre (révolte théâtre traditionnel avec intrigue, langage réaliste etc.) donc rompt aussi avec théâtre de Camus/Sartre * Rompt aussi avec genres: prolonge longue tradition du romantisme

Beckett Activité(s) Écrivain, dramaturge, poète. Naissance 13 avril 1906 Foxrock, Dublin Décès 22 décembre 1989 (à 83 ans) Cimetière du Montparnasse Langue d'écriture Anglais et Français Mouvement(s) Absurde Genre(s) Théâtre de l'absurde Œuvres principales En attendant Godot Fin de partie La Trilogie: Molloy, Malone meurt, L'Innommable Compléments Influencé par = Dante Alighieri, Arnold Geulincx, James Joyce, Buster Keaton, Seán O'Casey, Marcel Proust, Jean Racine, Arthur Schopenhauer

mouvement ni une école. Les auteurs du théâtre absurde, peu nombreux, n’appartiennent pas à la bourgeoisie. Ils ont en commun cette volonté de rejeter les règles du théâtre, à savoir unité de temps, unité de lieu et unité d’action. C’est une approche plus psychologique de la société et de l’homme ( nature humaine ) qu’ils tentent de faire partager par le biais d’une intrigue et d’une communication par un dialogue souvent difficile ( Dans « En attendant Godot » de beckett, les deux personnages parlent

S3 : En attendant Godot L.A n°4 : Le dénouement Introduction : Le passage étudié constitue ce que l’on a coutume d’appeler le dénouement : la crise se termine, le nœud de la pièce se défait. Notre extrait se situe après la 2ième entrevue de Vladimir avec le garçon, émissaire de Godot. (la 1ère avait eu lieu à l’acte 1 ). De nouveau le messager vient annoncer ce dont les spectateur et Vladimir lui même se doutaient déjà : Godot encore ne viendra pas ce soir. Vladimir append que se garçon est

d’Albert Camus et de Jean-Paul Sartre, les dramaturges de l’absurde voyaient, selon le mot d’Eugène Ionesco, « l’homme comme perdu dans le monde, toutes ses actions devenant insensées, absurdes, inutiles ». Rendu célèbre par Eugène Ionesco (la Cantatrice chauve, 1951 ; Rhinocéros, 1959) et par Samuel Beckett (En attendant Godot, 1952), le théâtre de l’absurde tend à éliminer tout déterminisme logique, à nier le pouvoir de communication du langage pour le restreindre à une fonction purement ludique, et à

couvent dont elle vient tout juste de sortir.  Mais rapidement elle s’éveille au désir au contact d’Octave Comme Octave, elle a le sens du langage . la fin pathétique. Courant Absurde : En attendant Godot de Samuel Beckett : Pièce en 2 actes, ou l’on trouve Vladimir et Estragon deux vagabonds dans un paysage en attendant un troisième, plus le temps passe, plus ils doutent, sont-ils venu à temps, est-ce le bon endroit. Cette pièce est censée faire rire et réfléchir. Courant Contemporain : Caligula