Espace Et Temps Rhinocéros Ionesco

est admis par un accord tacite ou explicite, ce qui résulte d’une règle acceptée. Devant l’impossibilité d’une illusion totale, les dramaturges ont élaboré des conventions = tout ce qui peut faire perdre au public le sentiment du double temps, du double espace. Appelle la complicité du public. Concerne la prise de parole (aparté, monologue à voix haute), la construction de la pièce (règle des 24heures). Questions soulevées par le sujet : 1. En quoi le théâtre est-il un genre littéraire conventionnel 

Ensuite, le théâtre latin se tourne davantage vers la farce et le mime. À l’époque romaine, les représentations étaient jouées dans un théâtre, d’architecture légèrement différente du théâtre des Grecs. Il était construit selon les cités sur un espace plat, ou au dos d’une colline. Les acteurs sont désormais maquillés au lieu de porter un masque. Le Moyen Âge  La première œuvre théâtrale du Moyen Âge dont on ait connaissance est une Visite au sépulcre, dont il est question dans les écrits d'un

est une pièce en deux actes. Celle-ci raconte l’histoire de deux amis, Vladimir et Estragon, sur le bord d’une route, attendent Godot, qu’ils n’ont jamais vu et avec qui ils ont rendez-vous. Des indications sur le temps sont présentes :  "Le soleil se couche et la lune se lève","le temps s'est arrêté", une impression d’intemporel est ainsi présente. Des précisions sur le lieu existent aussi tel que " sur un plateau ", «  route à la campagne », "le compartiment" et sur l’atmosphère, "noir, froid "

comportement dans la préciosité. La parodie de Molière, Les précieuses Ridicules. • L´ironie de la parole de Micromégas de Voltaire. B. Le dialogue de l´absurde avec un message implicite (caché). • L´absurdité de la parole dans la piéce Rhinocéros de Ionesco. • Le dialogue de l´absurde reflété dans la piéce En Attendant Godot de Samuel Beckett. C. L´utilisation de la parole dans le théâtre de chambre. • La transformation du message dans Un mot pour un autre de Jean Tardieu. • L´importance

le rôle du metteur en scène n'a cessé de prendre de l'importance au point qu'on en oublie parfois aujourd'hui l'auteur. La représentation théâtrale incarne donc le texte en le faisant vivre dans un espace concret et réel, la scène. De même, la forme de cet espace scénique, qui évolue avec le temps, conditionne la représentation, et donc le sens même de la pièce. Les choix et les interprétations du metteur en scène peuvent infléchir le sens de la pièce, voire le changer totalement. Il peut respecter

différer. Tout d’abord, cette perception du théâtre comme reflet du monde qui nous entoure est lié à son inscription, celle de son texte et de son intrigue, dans un espace réel ; et cela grâce à des lieux identifiables tout au long de la pièce. Ainsi, dans chaque scène d’une pièce, auteurs et metteurs en scène, nous montrent des espaces, des décors, des lieux, ou encore des pièces multiples et variés que nous sommes en mesure d’identifier parce qu’ils sont issus de notre quotidien, d’un monde bien

dilemme cornélien. Le Cid : Rodrigue, amoureux de Chimène, dot venger son père du père de Chimène. Alors il le tue puis part combattre les Maures, revient avec le nom du Cid puis l’épouse. = tragi-comédie (pas d’unité de genre), pas d’unité de lieu, de temps, mais d’action oui. L’illusion comique : père va voir sorcier car fils disparu. Magicien fait apparaître sa vie dans une grotte puis meurt  père pleure  se relève car pièce de théâtre, puis retrouvailles et pardon. = mise en abîme, caractéristique

humaine B) Monde = absurde C) l’homme est fait de choix -> actions / engagé -Essai : Qu’est-ce que la littérature? -1946 Genre :Prose -L’art pour l’art = art vide -Écrire = choix = action = engagement Littérature vivante = inscrite dans son temps -Changer les choses *Morale + philosophie > littérature * 1 seul sujet = Liberté (Absurde) -L’existentialisme s’oppose à… 1- Réalisme( pas réel) 2- Naturalisme ( pas déterminé) 3- pas poésie 4- Psychanalyse ( pas d’inconscient) mauvaise

est-il de la Cantatrice chauve ? a Cantatrice chauve est une drôle de pièce, non pas une pièce qui est drôle, bien qu’elle fasse rire beaucoup, mais une drôle de pièce, c’est-à-dire une pièce étrange. D’ailleurs, dans l’édition définitive du texte, Ionesco la qualifie non pas de pièce mais d’anti-pièce. Cette appellation devrait à elle seule nous mettre la puce à l’oreille et nous signaler la volonté du dramaturge de saccager les modèles culturels traditionnels, dont celui qui veut qu’une pièce de théâtre

théâtre permet une compréhension plus explicite de l’œuvre? Nous verrons alors que l'espace scénique a un rôle très important au théâtre mais que l'approche visuelle d'un espace ne rend pas toujours compte de la complexité de l’œuvre dramatique. Tout d'abord, l'espace scénique est la partie du théâtre où se déroule le spectacle, espace délimité et mesurable dans lequel jouent les acteurs. Le plus souvent quand elle est écrite, l'auteur donne tous les détails dans une scène d'exposition pour que le metteur