Exemple De Didascalie

la manière de jouer et mettre en scène ces différents textes théâtraux. Tout d’abord, rappelons que le théâtre peut être lu mais également jouer, d’où son charme. Les auteurs se distinguent en utilisant différents éléments. Remarquons les didascalies présentes dans la pièce Le Tartuffe de Molière, Ruy Bas d’Hugo, Amédée ou comment s’en débarrasser d’Ionesco et dans l’Atelier de Grunberg. Voici un premier élément quasi indispensable d’une pièce de théâtre. Ce sont les indications scéniques que

.......... 100 2.4. Textualité koltésienne .............................................................................. 101 2.4.1. Dialogues ......................................................................................... 102 2.4.2. Didascalies ....................................................................................... 114 Synthèse de la première partie ........................................................................ 121 II Partie : Usages performatifs du langage

prononces sur scne sont entendues du public, elles ne le sont pas toujours des autres personnages. Ce mcanisme se manifeste avec le plus dvidence dans les aparts. Dans le texte A, la didascalie bas Mathurine indique que les paroles de Dom Juan ne sont pas perues par Charlotte (et rciproquement avec Bas Charlotte). La didascalie part des textes B et C indique que les propos tenus ne sont entendus que du public. Ceci cre un forme de complicit avec le spectateur, plac dans une position de supriorit vis

des trois unités (unité d’action, unité de lieu et unité de temps). Elle doit respecter la vraisemblance et la bienséance. Le dénouement d’une tragédie est généralement tragique (par exemple la mort). Elle est composée de 5 actes. Racine et Corneille sont les grands auteurs de la tragédie classique (avec par exemple Le Cid pour Corneille et Andromaque, Phèdre, Britannicus,... pour Racine). La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie

de la scène française. Citons aussi les sept monologues d'Hamlet dans la pièce de Shakespeare qui sont essentiels à la compréhension du personnage, à tel point que si on les met bout à bout, ils permettent de suivre son évolution. Le premier, par exemple, révèle un Hamlet révolté contre « les souillures de la chair » parce que sa mère a osé se remarier avec Claudius, qui a assassiné son propre frère le roi Hamlet pour prendre sa place sur le trône, et il ne voit pas d'autre issue à son dégoût que

? Quelle est leur attitude ? 2) À la page 37, quel mot est souvent répété ? Quelle impression produit-il ? 3) Pourquoi peut-on dire que le début de la première scène entretient une atmosphère de mystère ? 4) Selon vous, quel est le rôle de la didascalie initiale ? B. La mise en place progressive de l’intrigue 1) R  elisez la page 38 et relevez les informations fournies sur le mystérieux personnage. 2) À  partir de quel moment découvre-t-on vraiment l’identité de cet homme ? 3) Quelle hypothèse

représentation théâtrale reste indépendante du texte tant par la nécessite de respecter le scénario que par la contrainte liée aux indications scéniques. Pour finir, nous étudierons l'aspect co-créatif de la pièce à travers la simple interprétation des didascalies et la complémentarité du texte et de la mise en scène. La mise en scène du texte théâtral découle de la création et de l'imagination exhaustive de la part du metteur en scène. En effet, il est garant de la réussite d'une représentation. Il doit

étaient très nombreuses. On va donc leur demander d’en identifier les différentes natures. On leur propose de revoir par exemple la scène 9 de l’acte I : quel effet produit l’arrivée de Mme Pontagnac ? Pourquoi ? Que vient de dire son mari ? Il s’agit donc d’un rebondissement (en les guidant les élèves parviennent à trouver le mot). On peut leur faire trouver un autre exemple (arrivée de Soldignac dans la chambre – sc12, Acte II). On procède de la même manière pour le quiproquo (sc1, Acte

attendant Godot, 1952. Note : 1. Il parle de Godot. Nom : ………………………………………………………. Prénom :……………………………………. Classe :……………..……………. 2 S’entraîner au commentaire Comprendre le texte 1 Combien y a-t-il de personnages en scène ? Fondez-vous sur les didascalies et les paroles des personnages. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

contraire avoir un fort caractère, qui n’a rien à perdre et est moins démunie. L’une des mises en scène de “ Phèdre ” les plus marquantes des trente dernières années est celle d’Antoine Vitez en 1975 au Théâtre des Quartiers d’Ivry, qui cherchait par exemple à faire ressortir la force et la polysémie du texte en soulignant l’étrangeté de ce texte même. L’interprétation du personnage évolue avec son époque. Au cours des années les mœurs changent. Dom Juan de Molière évolue selon les problèmes et les croyances