Explication Bérénice

que le tragique n'existe que dans les tragédies. Le tragiqe ne se confond pas non plus avec une fin malheureuse : certaines tragédies de Corneille se terminent bien, Mithridate de Racine également, d'une certaine manière, et personne ne meurt dans Bérénice. La faute est l'un des ressorts du tragique : Phèdre se sait coupable et lutte en vain contre sa passion. Thésée se laisse emporter par la colère et attire sur son fils la malédiction divine, qu'il ne pourra ensuite enrayer.Hippolyte, farouche

violence (spectacles sanglants, batailles, duels et meurtres sont évoqués par des récits). C'est ce qu'on appelle la bienséance externe. Buts : La tragédie a une visée esthétique : "La principale règle est de plaire et de toucher." (Racine, préface de Bérénice). La tragédie a une visée morale : toucher et instruire (par la terreur et la pitié, ou l'admiration chez Corneille) : en s'identifiant au personnage, en éprouvant à travers lui des passions mauvaises, le spectateur parvient à maîtriser ces passions

sentiments et émotions. Parsemé de souvenirs, qui nous éclairent tant bien que mal sur les secrets de cette famille, unique dans sa marginalité, ce texte que nous lisons est écrit dans une langue pour le moins étonnante, ponctuée de mots inventés à la Bérénice Einberg (L'avalée des avalés de Réjean Ducharme), d'expressions surprenantes pour un adolescent plus ou moins instruit, et de phrases souvent incomplètes, mais tout de même savantes. Privés ainsi du « mortier » paternel, les deux jeunes doivent

muets et en noir et blanc. Date de sortie : décembre 2011. Durée : 100 min (1h40). Réalisateur : Michel Hazanavivius. Producteur : Thomas Langmann. Scénario : Michel Hazanavivius. Studio : Alliance Vivafilm. Acteurs principaux : Jean Dujardin et Berenice Bejo. Hollywood, 1927. Georges Valentin est une vedette du cinéma muet à qui tout sourit.L'arrivée des films parlants va le faire sombrer dans l'oubli. Peppy Miller, jeune figurante, va elle, être propulsée au firmament des stars. Ce film raconte

avoir essayé d'étendre son pouvoir. Ces paroles doivent paraître obscures à ceux qui n'ont pas encore observé les mœurs particulières aux cités divisées en ville haute et ville basse ; mais il est d'autant plus nécessaire d'entrer ici dans quelques explications sur Angoulême, qu'elles feront comprendre madame de Bargeton, un des personnages les plus importants de cette histoire. Angoulême est une vieille ville, bâtie au sommet d'une roche en pain de sucre qui domine les prairies où se roule la Charente

d'arriver. 32. Cf. le v. 2 d'Andromaque: "Ma fortune va prendre une face nouvelle" (fortune: sort). 33. C'est-à-dire la ville d'Athènes. 34. Juste: à juste titre, à bon droit. Acte II 1. Sur cette descente de Thésée aux enfers, voir les explications rationalistes de Racine dans sa préface (et la n. 12 de la p. 31) et l'interprétation qu'en donne Thésée lui-même aux v. 957-970. Les légendes situent en fait cet épisode après la mort de Phèdre. C'est parce qu'ils étaient veufs l'un et l'autre

reconnaît pas et le traite de « maraud ». 2. Nulle didascalie n’indique l’aparté. Mais le passage à la troisième personne « il » marque que Germain ne s’adresse plus au marquis. Sans didascalie, on peut se demander si Germain ne donne pas cette explication au baron. Quoi qu’il en soit, que Germain se parle à lui-même ou qu’il s’adresse au baron, l’effet obtenu est celui de l’aparté : le marquis est momentanément exclu du dialogue. 3. Le contraste entre l’énervement qui se fait de plus en plus vif

allemande, mais aussi les hésitations marquées par les modalisations (modalité interrogative, le verbe « sembler »). b. Rome s’oppose au mariage de Titus, futur empereur, et de Bérénice, reine de Palestine. Titus est obligé de la renvoyer chez elle, malgré lui, malgré elle. Dans l’échange de la scène 5 de l’acte IV, Bérénice passe notamment par l’expression de la colère, de la compassion et du désespoir. Le champ lexical de l’amour et de la souffrance mais aussi du temps qui passe décrit cette tragédie

Ouvrages :  BASTIN M.L., Introduction aux Arts d’Afrique noire  FEAU Etienne, JOUBERT Hélène, L'art africain, édition SCALA, mai 1996  FAGG W. Masques d’Afrique, Fernand Nathan Lep.  FAGG W. , Sculptures africaines, F. Hazan,  GOEFFROY-SCHNEITER Bérénice, Arts Premiers, Edition Assouline  NANTET Bernard, Dictionnaire d'Histoire et Civilisations africaines, Larousse, 1999  Publications du musée Dapper : Cuillères sculptures 1 Pour les visiteurs d'un musée, les objets et sculptures africaines

logique du Comte ; à la fin de cette scène 9 Argante avait un « air pensif » et son inimitié pour Dorante aurait suffi à la persuader. La scène 10 ne semble donc pas nécessaire du point de vue du déroulement de l’action. Il faut trouver des explications ailleurs. L’importance des objets et du jeu Marivaux est aujourd’hui l’un des rares dramaturges du 18e siècle qu’on étudie à l’école et qu’on voit encore très fréquemment sur les planches. D’où lui vient ce privilège ? Sans doute de sa grande