Exposé Histoire Des Arts

Histoire des arts Mona Lisa dit La Joconde 1.Présentation générale de l'oeuvre d'art : La Joconde est une peinture peint avec de l’huile sur un panneaux de bois par léonard de Vinci de 1503-1506 . La Joconde est le portrait de 77cm x 53cm qui représente une jeune femme, sur fond d'un paysage montagneux aux horizons lointains et brumeux. . La Joconde est exposer a paris au musée du Louvre. 2.Je décris l'oeuvre d'art : La Joconde porte une robe et, sur la tête un voile noir transparent

il eut le conflit parental. Pourtant, avec sa passion en art, il travailla dans les ateliers à Florence comme assistant des artistes célèbres et gagna peu à peu de l’argent. Il en accumula pour ses études. En 1908, il entra à l’académie royale des arts de Florence et en 1915, à l’âge de 23 ans, il obtint le certificat en sculpture. Avec ses bonnes connaissances de l’histoire et la critique de l’art et la philosophie, Feroci obtint le premier honneur de l’examen pour le titre «Professeur». Expert

tant sur le plan artistique qu'institutionnel avec la confrontation entre un art officiel défendu par le pouvoir, et l'émergence d'un art moderne qui se développe par l'intermédiaire des premiers marchands d'art et des mécènes privés. Sommaire 1 Histoire 1.1 1800-1815: apogée et déclin du Néoclassicisme 1.2 1815-1840: le Romantisme 1.3 1840-1860: Réalisme contre Académisme 1.4 1860-1880: L'impressionnisme 1.5 1880-1900: du Néo-impressionnisme au Fauvisme 2 Les genres 2.1 Le portrait 2

Depuis la loi de 2002, les musées sont des institutions qui portent le label « musée de France ». Les musées qui rassemblent les conditions suivantes sont considérés comme « Musée de France » : rassembler des collections d’œuvres cohérentes avec une histoire et utiliser une organisation scientifique (gestion, classification, archivage) et respecter l’inaliénabilité des œuvres. Ces quinze dernières années les musées se sont multipliés. En 2003, la Direction des Musées de France (DMF) du ministère

publication en 1989, dans une optique de continuation qui ne s’achèvera jamais selon son auteur. Sa quête a commencé par l’article qui s’intitule « Pourquoi n’y a-t-il pas eu de grands artistes femmes ? ». Nochlin affirme la nécessité de construire une histoire et une critique de l’art féministe dans un fondement théorique et un contexte social pour pouvoir remettre en question la domination masculine et patriarcale. En vue d’un positionnement transgressif contre le pouvoir imposant ses règles sur l’art

DOCUMENT HISTOIRE DES ARTS The Problem we all Live with PRESENTER Document n° Arts, états & pouvoir Niveau : 3e Matière: Anglais Image Date de création: 14 janvier 1964 Artiste : Norman Rockwell Titre: The Problem We All Live With Nature de l'oeuvre : Peinture Genre: Scène historique Techniques et matériaux utilisés : Peinture à l'huile Dimensions : 91,5 x 147,3 cm (36 x 58 pouces) Pays dans lequel l'artiste travaille: Etats-Unis Document de travail à usage pédagogique et non

E. Goupy - 2009 -3- PRESENTATION GENERALE : L’ART DU PORTRAIT Au sens général, le portrait s'entend comme la "représentation d'une personne ; mais la définition du portrait comme concept d'esthétique appelle quelques précisions. Dans les arts plastiques, on n'emploie pas ce terme pour la sculpture, et pourtant la chose y existe, mais on dit tête, buste ou statue ; « portrait » s'emploie pour une œuvre en deux dimensions, peinture ou dessin. Le portrait est donc déjà interprétation et transcription

 Exposé Classe : 3eme3 Groupe n°4 Le morceau Nom du morceau : Everybody needs somebody to love Interprète/ groupe : The Blues Brothers Album (si c’est une chanson) : Aucun album Date de sortie/de composition : 1980 [De quoi cela parle ? Expliquez le titre et le sens de la chanson.] •Tout d’abord, cette chanson est une reprise de la chanson de Solomon Burke qui portent le même nom et qui sortit en 1964.La chanson commence par la salutation du public. Puis, ils parle de l’importance

avec la fiche de son groupe sanguin, et exposé en même temps que les photos relatant la performance ainsi que l’échelle. Gina Pane l’a comparée à l’escalade des américains au Vietnam. Gina Pane est une artiste française, née à Biarritz le 24 mai 1939 et morte à Paris le 5 mars 1990. Elle est l'une des représentantes majeures de l'art corporel. Elle passe une partie de son enfance en Italie, elle ne revient en France que pour réaliser ses études aux Beaux-Arts de Paris. Elle conserve de ses cours une

en peinture : « Ôte-toi de mon soleil ! » Ce tableau est une peinture sur toile de Jacques Gamelin, datant de 1763. Ses dimensions sont de 113 centimètres de hauteur sur 143 centimètres de largeur. Il est actuellement au Musée des Beaux-arts de Carcassonne. 1 Le peintre : Né le 3 octobre 1738 et mort le 22 octobre 1803 à Carcassonne, Jacques Gamelin est un peintre français. Etant fils de marchands de draps, il commence sa formation d’artiste à Toulouse aux côtés de Jean-Pierre