Fables Comiques

qui reviennent sur l’œuvre d’Esope, comme Erasme, Montaigne, etc. La Fontaine exprime cette ascendance dans sa préface de 1668 où il cite de très nombreux auteurs du genre tels que Socrate, Esope, Phèdre ou Aviénus. L’engouement de l’époque pour les fables a contribué à leur prolifération. La Fontaine, qui a sacrifié sa vie pour son œuvre, l’assimila dans la fable 1 du Livre V à : « une ample comédie à cent actes divers, Et dont la scène est l’univers. » Nous pouvons nous demander en quoi ces vers

du XVIIème. Jean de la Fontaine était un grand fabuliste et moraliste du XVIIème siècle. Il a écrit de nombreuses fables. Dans « le Bûcheron et Mercure » (livre V, 1), La Fontaine se plait à nous décrire la vision qu’il se fait de ses fables. Elles seraient comme « une ample comédie à cent actes divers / et dont la scène est l’Univers ». Nous pouvons donc nous demander si les fables sont une comédie, c’est-à-dire un art de mise en scène habile et plaisante, qui rendraient compte du monde de manière

La laitière et le pot au lait Introduction: Le poète, romancier et fabuliste Jean de La Fontaine poète contemporain(1621-1695) est connu pour ses fables à l'aspect didactique et philosophique. « La laitière et le pot au lait » appartient à cette tradition de cours récits illustrant une morale, qui cherchent à instruire tout en divertissant le lecteur. C'est en se souvenant de son passage dans le monde rural que La Fontaine a écrit cette fable. Elle constitue une sorte de tableau du monde rustique

de personnages fictifs, de dialogues vifs et de ressorts comiques. On retrouve dans les fables une morale qui est, soit exprimée souvent à la fin, ou alors implicite, c'est-à-dire que le lecteur doit l’imaginer. Reste à savoir, à qui ces textes s’adressent ils véritablement ? Un public innocent ou déjà averti ? De simples enfants ou des adultes ayant une certaine culture ? Nous verrons donc pour commencer, les aspects éducatifs des fables puis les aspects sociopolitiques que peuvent comporter ces

vrai dans la poésie. Et pourtant, les fables, textes poétiques courts en prose ou en vers, des pures fictions narratives faisant parler des animaux ou des végétaux, apportaient bien un savoir, une vérité profonde, souvent politique. C’est pour cela que dans son traité Emile ou de l’Education, publié en1762, Rousseau explique que les fables ne sont pas destinées aux enfants. Il pose le problème de la réception de ce genre de textes. La réception des fables dans le monde des lecteurs peut-elle être

parfois avec humour et légèreté des sujets auxquels beaucoup de lecteur peuvent s'identifier. Ceci rend alors l'apologue, qu'il soit sous la forme de conte, de conte philosophique ou de fables accessible à beaucoup de lecteurs qui cherche à se divertir. En effet, ce sont souvent de courts récits, comme les Fables de La Fontaine ce qui les rends distrayant dans le sens où le lecteur prend du plaisir à le lire En effet, il offre souvent au lecteur un cadre spatio-temporel inconnu, nous avons alors

implicite. Dans ses fables, le narrateur a le regard scientifique surplombant d’un zoologue ; cela donne l’impression qu’il domine, qu’il maîtrise les défauts humains et qu’il s’en amuse. Il nous donne également l’impression que les comportements humains appartiennent à des lois naturelles, ce qui les rend d’autant plus dérisoires. Le pouvoir des fables tient dans cet habile mélange de récit et de morale, rappelant les vers initiaux de la fable 1 du Livre VI, Le Pâtre et le Lion : Les fables ne sont pas

questionner les divers registres exprimés dans ces différents fables nous avons distingué textes A et B comme témoignant de la présence de registres légers (comique et burlesque), du texte C qui pour s’attirer la connivence du lecteur, met plutôt en œuvre des registres sérieux et plus matures : tragique dans la gravité, satirique dans la critique calculée et acerbe. Il aurait été intéressant de montrer que dans le panorama des Fables de la Fontaine consacrées à des figures féminines le fabuliste

furent adaptés en littérature par Boileau avec son œuvre : L’art poétique. Ces règles imposent donc des contraintes aux auteurs que ça soit dans l’écriture de romans comme La Princesse de Clèves (Mme De Lafayette), dans la composition de poésies ou de fables comme Le Chêne et le Roseau (La Fontaine), ou bien l’écriture de pièces de théâtres tel que Les fourberies de Scapin (Molière) ou Cinna (Corneille). Les contraintes alors imposées aux auteurs permettent au personnage principal de devenir un être exceptionnel

Commentaire : « L'Amour et la Folie ». Les fables de La Fontaine qui composent le livre XII sont des œuvres d'un fabuliste d'expérience, qui meurt peu de temps après. Dans « L'Amour et la Folie », il varie ainsi la fable telle que nous l'imaginons en ne présentant pas de personnages animaux, mais des dieux, et des allégories. De même , si le fabuliste intervient dans les premiers vers pour éclairer son travail et son intention, c'est cependant le récit apologue qui fournit une morale implicite