Facette Du Libertin Dans Don Juan

lieu originel. Le mythe lamartinien de la source (« L’homme se plaît à remonter à sa source », préface de 1849 aux Méditations poétiques). Rêve littéraire d’une saisie directe de la sensation ou du sentiment : faire descendre la poésie du Parnasse et donner à la muse « au lieu d’une lyre à sept cordes de convention, les fibres mêmes du cœur de l’homme ». Faire coïncider l’écriture et l’impression (« Les plus désespérés sont les chants les plus beaux/ Et j’en sais d’immortels qui sont de purs sanglots »

théâtre s’enchainent et il commence à gravir les échelons de la réussite qui fait des envieux surtout ceux du parti dévot qui l’accuse d’athéisme et le qualifie de démon. Cette polémique fait interdire deux des ses pièces de théâtre : Le Tartuffe et Dom Juan. Cette querelle est donc bien plus que littéraire car elle engage la liberté du créateur dramatique. A 43 ans, Molière a eu une grave fluxion de poitrine. Une grosse toux ne l’a plus quitté depuis et il est mort immédiatement après la quatrième représentation

une satire de l'utilisation hypocrite de la religion. Moliere s'attaque à ceux qui invoquent la dévotion à des buts personnels. Moliere a eu des problèmes avec les autorités religieuses à cause de cette pièce, mais ce sera pire avec Tartuffe et Don juan. I.Résumé de la pièce Acte I Arnolphe, a toujours eu peur d’être trompé par la femme qu’il épouserait. Cependant, il informe son ami Chrysalde qu’il envisage d'épouser sa pupille, Agnès, qu'il a fait élever, dès l'âge de 4 ans, dans un couvent

soit ils luttent et cherchent à disparaître soit ils deviennent fous. C'est le cas du Don Quichotte de Cervantès qui, n'acceptant pas le monde dans lequel il vit, en invente un autre. Si les influences sont si importantes pour Kundera c'est parce qu'il cherche avant tout à les égaler. Ces dernières apparaissent comme des modèles d'écriture et, de manière sous-jacente, des modèles d'intentionnalité d'écriture. Le Don Quichotte de Cervantès, tout comme la majorité des œuvres de Kundera, est construit

personnages : 1. Arlequin : Arlequin, Arlecchino en italien, est un personnage type de la commedia dell'arte qui est apparu au XVIe siècle en Italie, dont le costume est fait de losanges multicolores. Ceux-ci représenteraient les multiples facettes d'Arlequin. 2. Scaramouche est un personnage-type de la commedia dell'arte, dont le nom (escarmouche) signifie « petit batailleur ». Son type primitif, originaire de Naples, se rapproche du Capitan. Comme celui-ci il est vantard, fanfaron

Elle ne comportait alors que trois actes. Quoiqu'ayant plu au Roi, elle fut aussitôt interdite sous la pression des dévots qui accusaient Molière d'impiété et lui reprochaient de donner une mauvaise image de la dévotion et des croyants. Molière, entre-temps, écrira et fera représenter plusieurs autres pièces célèbres: Dom Juan ou le festin de pierre en 1665, qui sera vite interdite sous la pression de la cabale des dévots; puis Le Misanthrope ou l'Atrabilaire amoureux en juin 1666, puis plusieurs autres

chute du roman, entraîne la chute de tous les autres : Mme de Tourvel y succombe, Mme de Merteuil en perd sa réputation et sa jouissance de libertine en plus de fortune, Mme de Volanges en est que trop plus aveuglé, Mme de Rosemonde se morfond dans le mutisme, son valet perd toute assurance financière, Danceny se retouve cantonné à cette nouvelle place de libertin par la victoire de ce duel ; comme si c'était un fatalisme en cette société.Une manipulation et une personnalité fourbe du Vicomte de Valmont

un des principaux caractères du livre. Il est chirurgien (ensuite laveur de vitres et enfin camionneur) libertin vivant à Prague qui, paradoxalement, tombe amoureux de Tereza. Il la rencontre tout par hasard et pour la première fois dans un petit café de campagne, où elle était serveuse. On pourrait décrire Tomas comme une personne qui porte deux masques : d’une part, le masque de Don Juan, qui s’explique par ses multiples aventures avec d’autres femmes et son leitmotiv qui est « einmal ist keinmal »

dramatique du « couple » de personnages Le corpus ne présente aucun exemple du conflit le plus courant au théâtre : le conflit amoureux qui, en mettant en jeu deux amants, permet au dramaturge d’explorer toute la gamme des sentiments et toutes les facettes du comportement humain : de la jalousie à l’explosion de colère, de la duplicité à la noirceur (d’un Néron, par exemple), de la ruse à l’euphorie de la ©HATIER victoire… Dans Le Misanthrope de Molière, Alceste, pourtant amoureux de Célimène, se

deviendrait dictatoriale. Elle est, avec Dom Juan, une des pièces qui ont soulevé le plus de polémiques et d’oppositions. Molière laisse peser l’ambigüité sur l'hypocrite  : il a tout fait pour « bien distinguer le personnage de l’hypocrite d’avec celui du vrai dévot ». On peut supposer que Molière a été lui-même hypocrite sur cette affirmation, parce qu’il voulait voir sa pièce jouée ; Tartuffe n’est pas seulement un faux dévot mais également un libertin. Il trouve avec le Ciel des « accommodements »