Femme de couleur

destinée au grand public mais aussi aux travailleurs car cette femme est en travail, en train de confectionner un plat à base de lait. Contexte : Cette affiche est réalisé pour le commerce, pour donner envie aux personnes de goûter ce produit, elle a pour but de montrer une bonne image de la confection des produits vendus par cette marque. Cette peinture représente différentes couleurs au premier abord on peut constater un camaïeu de couleurs froides c’est-à-dire vert et bleu ensuite nous pouvons constater

(La saucisse juste sèche de Justin Bridou) La rime (Dior…j’adore) Le calembour (BHV L’âge du faire) L’onomatopée (La cracotte) Construction graphique Mise en page (dépouillement, complexité, originalité, effet spécial, orientation du regard, code couleurs…) Référence au contexte Connivence avec le média, avec la tendance (ex . vert=écologie, noir=rareté, luxe…) 3. Critique • • • • • Rapprochement avec les objectifs de communication supposés (cf. fiche « Grille d’analyse d’un message publicitaire

Introduction Au-delà de sa toile, l'artiste agrandit la représentation, rend, grâce à la couleur, une dimension d'absolu, d'archétype à ce qu'il peut bien vouloir représenter. En fait, nous ne pouvons pas lire le roman Aurélien sans faire attention à l’importance qu’accorde Louis Aragon aux couleurs, que ce soit dans la description physique des personnages ou dans celle des décors et tout ce qui transforme le roman en peinture impressionniste. Et vu mon penchant à la peinture depuis

Huile sur toile Dimensions : 752 x 351 cm Date : 1937 Lieu d'exposition : Musée Reina Sofia, Madrid Dans ce tableau, Picasso n'utilise pas beaucoup de couleur mais principalement le noir, le blanc et le gris,évoquant la gravité du sujet ainsi il souhaite montrer un fait important, il ne veut pas perdre son temps dans la couleur. Ces couleurs sont aussi liées à la presse, c'est à travers les nouvelles dans les journaux et les images télévisuelles qu'il imagine le bombardement. Le noir et le gris

CASSIM Dina FR855 La femme algérienne déchirée entre deux mondes dans Femmes d’Alger dans leur appartement d’Assia Djebar. «L'identité n'est pas donnée une fois pour toutes, elle se construit et se transforme tout au long de l'existence.» disait Amin Maalouf dans Les identités meurtrières. Assia Djebar, écrivaine algérienne a tenté de définir à travers son œuvre cette nouvelle « identité » de l’Algérie qui semble s’être brouillée après la colonisation. Pays limitrophe, entre l’Afrique,

particulier dans les métiers de l'armement. Le geste de cette femme est un geste un peu rageur, en tout cas qui exprime une forte volonté. On peut y voir une femme qui se retrousse les manches pour passer à l'action. Cela peut éventuellement être une forme de bras d'honneur contre tous les préjugés qui perdurent sur les femmes. Je me fiche des idées reçues; on fera quand même, contre les tabous sociaux et k les représentations dominantes sur la femme. C'est aussi un bras d'honneur et un geste de volonté

première femme qui deviendra plus tard la maîtresse de Dali. Ce poème appartient à la période surréaliste du poète. Lecture Présentation du texte : poème en vers constitué de trois quintils. Eluard s’inspire des règles formelles de la poésie traditionnelle mais s’en libère aussi : on peut noter que les vers de la strophe 1 ne sont pas réguliers : 12/8/12/12 ; les vers ne sont réguliers que ds les dernières strophes (décasyllabes). Ce poème qui traduit la passion du poète pour sa femme aborde

personnages vus dans la rue durant les Trois Glorieuses, on n’y voit pas d’abstraction, pas de figure idéale puisée dans l’Antiquité. La foule converge vers le spectateur du tableau, dans un nuage de poussière en brandissant les armes, à sa tête, une femme qui les mène vers la Liberté. 3) Genre artistique : Peinture d’Histoire 4) Eléments biographique sur l’artiste : Ferdinand Victor Eugène Delacroix naît en 1798 à Charenton-Saint-Maurice et meurt en 1863 à Paris. Issu de la grande bourgeoisie

mort le 23 Janvier 1989 dans cette même ville. Il est considéré comme une figure emblématique du surréalisme et comme l'un des peintres les plus célèbres du XXème siècle. Dès son plus jeune âge, Dali s'intéresse à l'impressionnisme ainsi qu'aux couleurs et décide de quitter sa ville natale afin de pouvoir recevoir une éducation artistique académique à Madrid (à l'Académie royale des beaux-arts). Ce séjour lui permet de rencontrer Federico García Lorca (poète et peintre) et Luis Buñuel (réalisateur

Organisé comme une frise, Guernica peut être décrit de gauche à droite : Une femme tient son enfant dans ses bras, la tête rejetée en arrière, derrière elle un taureau et un oiseau. Au premier plan à gauche gît un soldat. Au centre du tableau, sous une ampoule électrique, un cheval se tord de douleur. A droite, en bas, une femme, un genou à terre. Au dessus d'elle, le buste d'une femme portant une lumière. Enfin, à droite, une femme levant les bras. Picasso renoue avec le genre de la peinture d'histoire