Femme de couleur

Une publicité mettant en scène un stéréotype Cette publicité est dégradante pour la femme. Elle a un style qui fait penser aux années ’50 et ’60. A cette période là, il était très typique de penser qu’une femme ne savait rien faire sans son homme. Le texte signifie : « Vous voulez dire qu’une femme peut l’ouvrir ? », en soulignant le mot femme on met l’accent sur le fait que c’est vraiment étonnant qu’une femme puisse faire quelque chose seule ou en l’occurrence, qu’elle ait la force de dévisser

choisie : -Guernica : Pablo Picasso : -titre de l œuvre -nom de l artiste -lieu d 'exposition -nature de l’œuvre -Date du tableau -Biographie , -les personnages qui comportent dans ce tableau -la pose qu'adoptent les personnages -Les couleurs dominantes le tableau -l'histoire de ce tableau -l'idée que veut faire passer Picasso Dans ce tableau nous allons découvrir une histoire ,une vie , une tragédie . Ce tableau et bien plus qu' on ne le prétend être... -Imagine : John Lennon

sur le marché d’un parfum et en faisant la promotion. Construction de l’image Au premier plan, on distingue le flacon, son nom, la marque et son slogan. Le flacon, couleur framboise et en forme de pomme, est orné d’un capuchon argenté garni de deux feuilles de même couleur. Au second plan, au centre de l’image, une femme à l’allure de princesse, à la peau blanche et aux longs cheveux châtain bouclés, porte une robe longue, rose pâle, sans bijoux ni artifices. Fascinée par le flacon, elle

consommation), on recherche essentiellement des symboles sociaux. 2) Exemple de publicité intégrative Tout d’abord nous pouvons remarquer que les couleurs présentes sur cette publicité sont très sobres, les couleurs varient entre le blanc, le beige et le noir ; ce qui nous montre ici un coté unique et intense à cette publicité. Les couleurs utilisées sont en harmonie : le noir du café représente le costume de George Clooney donc le sobre, et la mousse crème représente plutôt sa peau. George

toile "Dante et Virgile". Le peintre enchaîne les expositions et multiplie le tirage de gravures et de lithographies ce qui le sort d'une situation financière précaire. Ses oeuvres sont controversées : en effet, on lui reprochait une confusion des couleurs et des lignes. Il s'impose tout de même comme le chef de file du romantisme, notamment avec "La liberté guidant le peuple". En 1832, il fait un voyage en Afrique du Nord qui lui apportera un renouvellement de ses sources d'inspiration et lui permettra

impressionnistes. Monet rencontre Camille Pissaro et ensemble, ils vont souvent dans des cafés littéraires. En 1861 il doit partir faire son service militaire en Algérie, ses parents refusant de lui payer un remplaçant. Il arrive à Alger au printemps. Les couleurs et la lumière de sud le fascinent. Libéré après quelques mois, il se rend à Paris où il entre à l'atelier de Gleyre en 1862. C'est là qu'il connaît Renoir, Sisley et Bazille sur qui il exerce son ascendant. Sa rencontre avec Jongkaing a une grande

traditionnel : Femme/Fleur Cependant, ce poème est étrange, original I. Originalité du poème 1) Renversement de la valeur d’un thème (ou cliché) - La Colchique est une fleur peu connue - « couleur de cerne et de lilas » = mauve, violet  couleur du semi-deuil (après le noir) « violâtres » : suffixe à connotation péjorative - Originalité du Blason féminin : représentation réelle de la femme, avec sa fatigue : « cernes » La femme est un poison

voisins. Il recherche les couleurs dans la nature, il aime les fleurs sauvages. Comme s’il était instinctivement attiré par les couleurs . Il va à l’école du village “sous le chêne” Et quitte le village à 11 ans, pour poursuivre ses études dans les écoles des missionaires américains et anglais à Beyrouth . En 1886, il commence ses études universitaires au Collège Protestant Syrien, devenu plus tard l’Université Américaine de Beyrouth (AUB). Il enrichit ses goûts pour la couleur dans les années d’études

Françaises qui y ont consacré en moyenne 169,4 francs, soit 2 % de plus qu’en 1997 ; • séduites par les dernières matières (Lycra, microfibre,...), les consommatrices tendent par ailleurs à acheter des dessous de plus en plus colorés. La matière et la couleur étant des éléments qui stimulent les achats d’impulsion ; • en outre, l’essor des chaînes spécialisées (Orcanta, Darjeeling, …) et des efforts consentis par réseaux de distribution à dominante alimentaire a également largement participé à cette

des membres de parties de corps humain difformes. Quelques éléments émettant de la lumière dans la vie réelle sont présents comme la bougie que tient un bras ou encore lampe du plafond. Seulement quelques couleurs sont utilisées : le gris ; le noir ; le jaune et le blanc. Cette absence de couleur évoque la mort, à la fois la mort des victimes et la mort de la civilisation. Picasso s’est servi dans ce tableau des symboles empruntés à la mythologie espagnole : le taureau représentant la brutalité (