Fibre synthétique

La première branche du cubisme, connue sous le nom de cubisme analytique, est à la fois radicale et influente comme mouvement artistique entre 1908 et 1911 en France, malgré sa courte période. Dans la deuxième phase, le cubisme synthétique (à l'aide de matériaux synthétiques dans l’œuvre) prend de l'ampleur et garde sa vitalité jusqu'autour de 1919, lorsque le mouvement surréaliste gagne en popularité. OrigineS du Cubisme LES OEUVRES D'ART CUBISTES PUISENT LEUR INSPIRATION DANS L'ART AFRICAIN

le haut de l’affiche entre 1900 et 1914, début de la première guerre mondiale. On peut distinguer trois phases majeurs jalonnant ce mouvement, à savoir la période Cézanienne (entre 1907 et 1909), le cubisme analytique (1909-1912) et le cubisme synthétique (1912 à 1914). Le Futurisme Le futurisme, né en Italie en 1909, se caractérise par une recherche de l’expression picturale du mouvement. S’inscrivant dans le prolongement du cubisme, on y voit parfois une certaine géométrisation des formes

Cubisme ». Après ce tableau, Picasso et Braque se lancent, ensemble, dans l’aventure. Ils font évoluer le Cubisme d’une phase cézannienne vers une période de recherche extrême, analytique, pour enfin revenir à des œuvres plus lisibles, le Cubisme synthétique. La déclaration de guerre met un terme à leur collaboration. Picasso, de nationalité espagnole, n’est pas mobilisé. Pendant la guerre, travaillant de nouveau la figuration classique, ses recherches le conduisent à changer radicalement de style.

et l'analyse des formes. Ils emploient la plupart du temps des arrangements monochromatiques dans leurs représentations de scènes radicalement fragmenté, montrant simultanément plusieurs côtés de l'image. La deuxième phase du cubisme, le cubisme synthétique, marque, en 1912, avec la création de son premier collage, Nature morte à la chaise cannée. La plus large utilisation de la couleur et de la décoration, marque cette étape du cubisme même si les formes dans les peintures demeurent plates et fragmentée

nombreuses évolutions techniques et formelles. La technique cubiste est fondée sur l'éclatement des formes en facettes, disposées selon des plans imbriqués. Le cubisme analytique tend à une évolution vers l'abstraction. Et enfin, le cubisme synthétique, qui au delà d'une simple synthèse des acquis, est surtout une réaction à la tentation abstraite, avec l'introduction dans les œuvres de fragments de la réalité et du quotidien, tel que des papiers journaux. A partir de la fin des années 1920

cubisme analytique concerne essentiellement Pablo Picasso, (Le joueur de guitare 1910) et Braque, qui coopèrent et rivalisent d'inventivité pour toujours pousser plus loin la démarche. Leurs toiles tendent à la stylisation abstraite. Le Cubisme synthétique (1912-1914)  Cette période est caractérisée par le retour de la couleur et par l'utilisation de la technique du collage (papiers, objets). Le peintre sélectionne les facettes les plus pertinentes de l'objet déconstruit (contrairement à la deuxième

formes géométriques en deux dimensions. Les teintes sont monochromes (gris, bleu, vert, brun…), le cylindre, la sphère et le cône représentent le monde naturel. Puisque la perspective disparaît, l’espace et l’objet tendent à fusionner. LE CUBISME SYNTHÉTIQUE (1912-1914) Le collage fait son apparition, et la palette de couleurs s’élargit : le chromatisme fait place à des teintes plus vives. Lettres de l’alphabet, papier à musique et coupures de presse sont introduits dans la composition, donnant au

Cette période de recherche se caractérise par un chromatisme très peu saturé (gris, brun, vert, bleu terne). En revanche, la lumière occupe une place très importante et elle se répartit de manière différente sur chaque fragment. Le Cubisme synthétique (1912-1914) Cette période est caractérisée par le retour de la couleur et par l'utilisation de la technique du collage (papiers, objets). Le peintre sélectionne les facettes les plus pertinentes de l'objet déconstruit (contrairement à la deuxième

La première branche du cubisme, connue sous le nom de cubisme analytique, est à la fois radicale et influente comme mouvement artistique entre 1908 et 1911 en France, malgré sa courte période. Dans la deuxième phase, le cubisme synthétique (à l'aide de matériaux synthétiques dans l'oeuvre) prend de l'ampleur et garde sa vitalité jusqu'autour de 1919, lorsque le mouvement surréaliste gagne en popularité. L'historien Anglais Douglas Cooper décrit les trois phases du cubisme dans son livre « The Cubist

cubisme : -Le cubisme analytique, de 1908 à 1912, qui est une période marquante, durant laquelle l'artiste analyse les formes du sujet en les remplaçants par des formes géométriques. -Le cubisme synthétique entre 1912 et 1919, c'est là qu'on découvre Juan Gris qui adhère au mouvement. Le cubisme synthétique est un emboitement de plusieurs objets les uns dans les autres. -Le cubisme orphique, de 1914 à 1920, s'inspirent de la mythologie grecque et les doctrines de Pythagore qui est un terme inventé