Fonction De La Tragédie

FRANÇAIS : DOSSIER SUR LA TRAGEDIE ET LA COMEDIE ------------------------------------------------- LA TRAGEDIE La tragédie est née en Grèce au VIe siècle avant JC, elle s’affirme au Ve siècle en même que la naissance de la démocratie athénienne. Les représentations se faisaient dans le cadre de fêtes en l’honneur de Dionysos. Les pièces de tragédie comportaient cinq actes, en alexandrins, scandés par les temps de l’exposition, du nœud, des péripéties et du dénouement tragique. Règle des 3

un pays aride les mène vers un type de pression psychologique qui éventuellement fait exploser le conflit. Le habitat racinien est conçu comme "un terre aride, resserre entre la mer et le désert, l'ombre et le soleil portes à l'état absolu". "La tragédie est à la fois prison et protection contre l'impur, contre tout ce qui n'est pas elle-même." Deuxièmement, les deux Éros sont des outils utilisés par Racine pour déclencher l'inégalité de pouvoir dans toute la pièce de théâtre. Donc, on retrouve

lire dans l’histoire VII « les chrétiens sont entachés de vices exécrables ». Le vice, la faute fait partie intégrante du personnage tragique et attend de pouvoir éclore. Avec la Marianne de Tristan, nous sommes au cœur de ce qui caractérise la tragédie au XVIIe siècle. La passion du Prince fixe les normes qui veulent que l’historique et le politique soient garants de valeur et de vérité dans la fiction. Il en découle un paradoxe qui fait coïncider la soif de démesure du public avec une nécessaire

Par ailleurs, que la comédie fasse rire, tout le monde s’accorde à le dire, toutefois, ce rire peut ne pas être gratuit et revêtir différentes fonctions et enjeux. Elle peut par exemple, châtier les mœurs en riant. Dans quelles mesures y parvient-elle et est-ce là sa seule fonction ? Nous verrons dans un premier temps le genre théâtral comique, sa fonction première, son originalité puis nous étudierons l’utilisation de la comédie comme moyen de dénonciation des mœurs et enfin nous essaierons de

mesure pas à ses fréquences d'apparition, mais à sa fonction dans le texte — c'est-à-dire à la mission qui lui revient dans la construction du récit. C'est ici que. la notion d'« actant », empruntée à l'analyse structurale du récit, peut être d'un grand secours. tragique : Sens 1: Relatif à la tragédie. Sens 2: Funeste, dramatique, effroyable. Extrait du corrigé : Ruy Blas. B- Anouilh et Giraudoux : nouvelles approches des tragédies Électre, le Jardinier « Entracte »1 : « On réussit

sociétés cf Les femmes savantes de Molière, traitant de l’éducation des femmes) -grandes comédies (a intension morale : Dom Juan) BUT rôle social = fonction ludique plaire et instruire (théâtre divertissement a la base), fonction morale (corrige mœurs par le rire = castigat ridendo mores), critique (dénonce ses cibles par satire) FONCTION CRITIQUE EX liberté de l'auteur à caricaturer les événements, situations, traits de caractères des personnages pour dénoncer * Aristophane Vème siècle

monologue du mendiant tandis qu’Oreste et Electre sont endormis. Le jardinier profite de l’entracte pour venir s’adresser directement aux spectateurs. Sa tirade présente l’originalité de se situer or de la tragédie. Par la voix du jardinier, Giraudoux propose ses réflexions sur la nature de la tragédie après avoir donné une leçon d’humanité à travers son personnage. C’est cette leçon que je vais étudier, le début du lamento. I- Le lamento, tradition et modernité La didascalie initiale nous

fois et « peur » précisé par « inquiétude ». A spectateur de tragédie de L. A + haut reproche à L de faire théâtre → p100 emploie « jeu » et « rôle » pour désigner malheur de L → L joue un rôle, A spectateur de ce rôle tragique comme L silencieux et spectateur du monologue de son frère. Chacun est spectateur de l’autre et enfermé dans sa tragédie. Filles spectatrices de la tragédie des frères qui sont spectateurs chacun de la tragédie de l’autre. Finalement tout n’est que solitude. « c’est un vieux

grands thèmes comme la révolte ou la fatalité reviennent en force durant ce siècle, directement puisés de la période antique. Aussi, on conserve des grands tragédiens comme Euripide ou Sénèque le langage poétique et l’action simple. Cependant, la tragédie du siècle classique doit répondre à plusieurs règles. Premièrement, elle doit être écrite en vers dans une langue soutenue. Deuxièmement, elle doit comporter cinq actes (le premier acte étant celui de l’exposition, les trois suivants faisant progresser

"rabaisser" pour qu’il soit moins inaccessible et donc que le spectateur puisse mieux s’identifier aux personnages. Le problème semble être de simples histoires de familles. Parallèle haine/amour => "ils ne vont pas.......l’éloge de l’amour" : Toutes les tragédies reposent sur la différence entre la haine et l’amour, c’est à dire que généralement, l’un justifie l’autre. Par exemple, Electre haït sa mère par amour son père, c’est le fil conducteur de la pièce, ce qui la fait avancer. "je parle impartialement"